自從《鎮魂》火了朱一龍白宇，《陳情令》爆了肖戰王一博，耽改劇就從下架邊緣變成了影視圈的香餑餑。
開年迎來了高口碑的《山河令》。
原創偽耽劇《恨君不似江樓月》也緊跟著開播。
另一邊待播的《皓衣型》為了爭奪存在感頻頻營銷。
看看現在耽改劇越來越大的尺度，和明目張膽的營銷，有沒有覺得當初《鎮魂》下架的著實有點冤。
耽改劇=大火？
耽改劇對市場中人的利益關係從《陳情令》的成功就能看出，其影響力可以讓沒什麼知名度的藝人瞬間爬上頂峰。
從無人問津，到代言接到手軟。
這大概也是男演員們紛紛下海拍耽改劇的原因之一，畢竟從《陳情令》來看，你與大火之間差的可能只是一部耽改劇。
然而事實並非如此。
《陳情令》的大火似乎是任何耽改劇都無法複製的成功。
就像評分高口碑好的《山河令》，雖然劇是火了但總給人一種劇火人不火的感覺。
所謂的劇火人不火說白了就是這個劇的角色上頭了，但對演員本身不上頭。
這是一個很有意思的現象。
無論是開了耽改先路的《鎮魂》，還是後來居上的《山河令》，都沒能達到《陳情令》這樣的影響力。
哪怕《陳情令》結局了很久，但說起耽改劇必然會拉出來討論。
兩位主演的男主王一博肖戰也是經歷了各種扒黑料，粉絲掐架，網爆期，但頂流的位置依舊不可撼動。
在男藝人中他們兩個的討論度和熱度永遠是最高的，且兩個人的粉絲粘性都極強。
為什麼同是耽改劇，《陳情令》就特殊如此？
小編大概覺得又以下幾個原因：
一，
耽改劇高度的先河
：
《陳情令》確實在各個方面都做到了足夠優秀和匹配，這就讓後來出現的耽改劇不可避免的被拿出來比較。
所謂先入為主，這讓後來的耽改題材電視劇難免有點吃虧。
z尤其《陳情令》算是開了耽改劇高度的先河。
縱觀之前的耽美劇或耽改劇，無不透露著廉價，粗爛的製作風格。
而《陳情令》真正做到了耽美應該有的唯美，精緻以及浪漫。
後面的耽改劇如果無法在各方面超越《陳情令》，就註定會被永遠壓在這座大山下。
二，演員與偶像的差距：
儘管《鎮魂》和《山河令》都掀起了熱潮，但很明顯的兩部劇的主演們都是跟偶像完全不沾邊的“演員”。
他們在劇裡的角色讓人信服，然而出了角色他們往往比較低調。
同時帶著極其濃重的個人特色讓人很容易就將他們本人和角色脫離出來。
而《陳情令》不同，肖戰和王一博本身就是男團出身，是偶像出身。
兩個人都不是專業演員，所以在《陳情令》的演繹中勢必會不自覺的帶著很多自己的影子。
這就讓他們兩人在現實中依舊跟角色有著高度的重合性，從而導致齣戲了依舊能看到大量魏無羨和藍忘機的身影。
對於劇粉來說這無疑是極度讓人上頭的。
演員可以用專業度來塑造一個讓人信服的角色。
而偶像可以將角色變成自己。（當然，前提是你得有這個能力讓角色變成自己而不顯得突兀。）
第一個吃螃蟹的人
雖然上面說《山河令》的張哲瀚和龔俊算是劇紅人不紅，但其實兩位已經成功從18線上升到XX線（請自行定義。）
說明耽改劇的市場依舊屬於上升階段。
那麼後面的耽改劇是否也能如願取得好成績呢？
小編覺得恐怕很難。
我一直認為一部好劇，或者爆劇需要天時地利人和。
觀眾的口味一直在改變，今天喜歡的明天未必會喜歡。
大量的密集跟風只會讓耽改劇變成一種“快餐形式”，從而加速消耗掉觀眾對耽改劇的新鮮感
。
無論是藝人還是投資方，你與成功差的恐怕不是一部耽改劇這麼簡單。
好的演員和有天賦的偶像在中國的影視圈內從來都不匱乏。
現在市場真正匱乏的是創新力和想象力。
誰能做第一個吃螃蟹的人，誰就最有可能成為下一個成功的人。
