十位美才女藝術家繪出社會生活的“五光十色”。
芳菲四月，去往江夏武漢鐵盾藝術館觀賞《五光十色》藝術作品展。十位女藝術家各具特色的作品引起了同行朋友們極大的興趣。
展覽學術主持人陳晶女士的“觀展指引”，為我們指點“迷津”，讓我們在觀展的同時感受到當代女性藝術視角的豐富與細膩，同時也為我們帶來豐富與變換的視覺感受。
學術主持：陳晶
回望——美術經典的歷史想象
我們不斷創造和解讀新的作品，經典影象資源往往會以不同的形式出現在作品中，以此提醒我們視覺文化的延續性。
在栗子、安嘉琪、周虹的畫作中，我們都得以看到歷史經典影象的想象與再造。
周虹
作品中，無論是美術史經典蒙娜麗莎還是作為當下文明的典型影象二維碼，本身都是極具話題性的影象，二者的並置更加具有豐富的解讀可能，微笑與不笑的蒙娜麗莎，就像動圖中的兩幀畫面，詮釋著數碼時代的符號化情感。
存在 安嘉琪
安嘉琪
以山水作為重要表現物件，但選擇日本浮世繪山水進行圖式化處理，並賦予奇幻縹緲的色彩，與中國山水繪畫的固有審美背道而馳，從而產生陌生化的新奇感。
哀傷的診斷-栗子
栗子
的作品中有一系列偏好使用古典雕塑的殘塊，但她對歷史的回視與想象並不止於此，更令我印象深刻的是她作品中的哥特式暗黑感，充滿著詭異的神秘氣息，奇妙地將神聖與魅影、愛與冷酷並置，也平衡著下墜的頹廢與蓄勢待發的力量。
我們在試圖找尋作品中的影象演變軌跡時，藝術作品已經過藝術家之手，在影象編碼的過程中實現自身的意義重建。蒙娜麗莎、浮世繪、哥特藝術，美術史上的經典經過藝術家的創造性想象與再造，不僅表達感知，也創生意義。
內觀——自我觀照的抒情
內觀本是指一種古老的修行方式，意思是觀察其本然的實相。在這裡，借用為意指透過藝術創作觀察體認自己的內在情感。女性藝術家的天性常常使她們更加敏感於周遭世界的種種變動起伏，她們擅長把藝術創作作為內心情感的出口與昇華途徑，透過內向的觀察並實施於畫面，實現對現實的妥協以及與自己的和解。正如
栗子
談及她的創作方式：“神秘主義是閉上肉體的眼睛，睜開心靈的眼睛，使心靈的眼睛不受現象世界的干擾，從而返回自我，在心靈的靜觀中達到真理、智慧。”
LIFE-王琳
王琳
的創作源於自己的夢境，因此，近作《PROPHECY》系列和《lOVE》系列看似都處在一種鬆散的、不確定的邏輯之中，但始終圍繞空間、生命與愛。王琳諳熟抽象的繪畫語言，清冷純粹的視覺表象的背後湧動著混沌的力量，如靜水深流，冷靜而言簡意賅地闡釋著她對這幾個宏大的命題的感悟。
就消失在水中-李蕾
就消失在水中-李蕾
李蕾
的畫給人最直接的感受就是反差和荒誕感，她用極為精緻細膩的筆法描繪出令人強烈不安甚至倍感殘酷的景象，女人的身體或被紅線捆縛，或被薄膜窒息，或被鳥籠禁閉……種種禁錮和無望的掙扎讓畫面充滿著濃重的悲傷。她的畫是寫給自己的視覺日記，如同意識流的宣洩，也用超現實的虛擬荒誕，揭示出蘊含於表象之下的深層情緒和女性意識。
生命四部曲-彭靜
彭靜
的作品具有表現主義的語言特徵，瀰漫著強烈的主觀性和傷感情調。她的主題關乎女性的身體、生命與成長，刮擦出的斑駁質感和低沉的色彩傳遞出成長的刺痛感，一片沉鬱之中，紅色的斗篷是保護也是希望，這或許是作者的生命體認與感悟。
每天都幻想自己變成超人 邱卿雲
相對於王琳的抽象抒情、李蕾的細膩、彭靜的誇張，
邱卿雲
明顯表現出代際差異，作品所具有的數字化時代的個體經驗、飽滿的色彩感覺和點陣化的處理方式，讓作品呈現出鮮明的當下視覺表徵。正如評論家所評價的，她的繪畫在表現形式上具有“劇場性”和“展演性”，但心緒的內省體驗仍然是突出的，因此，邱卿雲的場景敘事更傾向於內觀式的自我體驗，是關於自己的私密劇場和內心獨白。
凝視——面向作品的對話
我們在面對作品的時候，不自覺地會透過作者的預設視角去觀看作品，因此，對一幅畫的欣賞和解讀，意味著接受這一特定的視角，循著預定的視線，凝視作品，也感受來自作品的凝視。
我的夢已不認識他的模樣-高虹
高虹
專注於肖像畫的創作，畫面中的面孔清晰可辨，尤其無法忽視的是來自肖像的視線，直視或睥睨，都令觀者感受到被凝視的壓迫感。但是並不覺得這個面孔屬於某個人，或者說不是關於某個人的再現、追憶，而是一個不表達物件人物的主體印象。所以，誰是肖像畫的主體？除了創作主體本身，別無他者。
門-李瑾
黃山寫生系列-林紅
不同於高虹營造的對視，
李瑾和林紅
的畫作中，觀看主體從未出鏡，但靜置的定格取景是作者所引導的視野，我們面對作品，如同取代作者持久而專注地深情凝視，於是風景消失了，成為了主體化的景觀。
李瑾
畫歐洲的名勝、
林紅
畫中國的鄉野，饒有意味的是都是無人的風景，那種空氣都彷彿凝固的靜謐產生超現實的錯覺，這使得李瑾的《奇蹟廣場》有種霍克尼式的具象趣味，而林紅則令人聯想到莫蘭迪的色彩意味和穩定感。
藝術的奇妙，在於不可言說的自我生成，儘管有種種規律與跡象可循，但每一個創作都是獨特和個性化的，無論觀者如何試圖闡釋和言說，真正的生命力都來自於每一個真誠創作的主體，她們將性別立場、代際閱歷、身份認知浸潤到自己的藝術體驗和創作中，成就了今天我們的所見。
此次畫展展出為時3個月，從即日起至7月20日結束。
