地球上最後的夜晚
《地球最後的夜晚》是由畢贛自編自導的文藝劇情電影，由湯唯、黃覺、李鴻其、陳永忠主演，張艾嘉特別出演。該片講述了一箇中年男人重回貴州故鄉，開始一段尋找12年前戀人的夢幻之旅。該片於2018年5月15日在戛納國際電影節首映；後於2018年12月31日在中國內地公映。
羅紘武
（黃覺飾）
因父親離世再次回到貴州凱里。12年前，他的好友白貓
（李鴻其飾）
被殺，羅紘武在追查兇手左宏元
（陳永忠飾）
的過程中，被兇手的情人萬綺雯
（湯唯飾）
利用。有一天，這位神秘的女人消失了，但她卻成為羅紘武所有的記憶、慾望、信念和夢魘。這次回到凱里，羅紘武想找到萬綺雯。在找尋的過程中，他進入了一間即將廢棄的電影院。當他在影院裡戴上3D眼鏡，隨即進入了長達60分鐘的長鏡頭之旅：他見到了年少時的好友、曾拋棄他的母親、和萬綺雯長得一樣的神秘女子，而在夢裡，他甚至可以和愛人一起飛起來。
畢贛
當我的光曝在你身上，重逢就是一間暗室。
畢贛，1989年6月出生於貴州省凱裡市，中國導演、編劇、攝影師，畢業於山西傳媒學院2008級編導專業。
2008年，在大學期間拍攝了個人首部短片《南方》，並在校內“光影隨行”影展獲得金獎 。2010年，拍攝了短片《老虎》，該片於翌年入選第八屆中國獨立影像年度展主競賽單元 。2012年，執導黑白短片《金剛經》，獲得第19屆香港ifva電影節特別表揚獎 。2015年，執導個人首部電影作品《路邊野餐》，憑該片獲得第68屆洛迦諾國際電影節當代電影人單元最佳新導演銀豹獎以及第52屆臺灣電影金馬獎最佳新導演獎 ；同年，獲得第7屆中國電影導演協會年度青年導演獎 。2016年，獲得GQ年度人物盛典年度新銳導演獎 ；同年，其執導的作品《路邊野餐》入選第14屆俄羅斯海參崴國際電影節“聚焦中國”展映單元 。2018年4月，由其執導的電影《地球最後的夜晚》入圍了第71屆戛納國際電影節“一種關注單元”
創作背景
該片的片名取自智利小說家羅貝託·波拉尼奧的一本書。它的創作靈感來自夏加爾的畫作、莫迪亞諾的小說和保羅·策蘭的詩句。而片中那個長達60分鐘的3D長鏡頭，是畢贛思考了好幾年，用3D器材實拍的 。
評價
對於這部電影褒貶不一，我們來看看大家的評論吧。
《地球最後的夜晚》是一部徹底的導演作品，可以說，這部電影最大的演員是導演畢贛。影片非常迷幻，標誌性的詩化對白，使得全片如同夢囈，尤其是後半段的3D長鏡頭，夢境和現實交織，讓人愈發看不清楚
（新浪娛樂評）
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《地球最後的夜晚》不僅關乎外部的現實世界，更關乎私密的幻覺世界。該片不僅呈現了凱里這個特殊地域的超現實維度，更將個人經驗的潛意識維度表現了出來。從這點上講，《地球最後的夜晚》是對《路邊野餐》的二度思考和全面升級，實現這一對立統一的3D長鏡頭也無疑是具有原創性和實驗性的想法之一
（《北京青年報》評）
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《地球最後的夜晚》是一部有著明顯導演個人風格的文藝片。該片並不著重於故事性，它打破了線性敘事，時間軸參差錯落，回憶和現實相互交織。這樣的敘事緩慢，情節支離破碎。觀眾必須透過細節來分辨時空，比如從羅紘武頭髮的顏色（黑色或白色）來進行分辨。大量的囈語和符號，固定的機位和特寫，讓整部影片節奏緩慢、故事晦澀，充滿曖昧不清的氛圍。換句話說，這是一部呈現情緒狀態的影片，而不是一部講故事的影片。《地球最後的夜晚》再次反映出文藝片和普通觀眾之間存在著很長的距離。此外，該片最大的問題可能是用商業片的手段去宣傳純粹的文藝片，觀眾前期沒有深入瞭解，大多數觀眾抱著觀看浪漫愛情片的心態選擇該片作為跨年儀式，結果造成了巨大的心理落差
（《羊城晚報》評）
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《地球最後的夜晚》的問題在於：一是節奏太慢，二是銀幕太暗，三是剪輯敘事有問題。導演畢贛故意將時間順序打亂，但這種刻意打亂並不高明，這種敘事方式並非必要，手法也並不新鮮。此外，影片後半段入夢後的60分鐘長鏡頭3D效果也並不明顯，除了片名“地球最後的夜晚”這幾個大字做出了明顯的3D效果，整個夢境幾乎是平面的。該片作為一部追求個人藝術風格的影片，卻被裹挾進入了電影工業體系。顯然，畢贛還沒有平衡這兩者的能力。拍攝期間流程嚴重失控，一步步被資本裹挾，到最後影片的口碑大面積垮掉，導演並不是無辜的，但電影本身是無辜的
（《羊城晚報》評）
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《地球最後的夜晚》不僅是強大技術帶來的令人愉快的沉浸，它還是一個奇蹟，引導媒介朝向未知的高峰攀登，並邀請我們進入一個美麗的夢幻中
（《大銀幕》評）
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很難想象還有比《地球最後的夜晚》更空洞、無聊和野心的作品了，在紅、黑霧靄中的遊蕩漫長而難以理解，其中的核心和《路邊野餐》一樣，都是一個誇張的長鏡頭，你可以讚美它的天才，也可以嘆惋它的虛榮炫耀。現在回想，前作《路邊野餐》如同一幅簡陋的草稿，卻比這個重複版更成功
（《電影手冊》主編讓·菲利普·黛西評）
