《乘風破浪的姐姐》第二次公演，阿朵離開了舞臺。她在微博上po出感想：
“20歲，我為自己的夢想拼過命
30歲，我放下拼來的一切
40歲的我為一群像我這樣的人再拼一回
……”
今歲40歲的阿朵，亮相《乘風破浪的姐姐》，一出場就是自己的原創《扯謊哥》，民族先鋒，又很女性主義。
看到一條評論說：“阿朵在這麼多年的沉澱後，單純用歌手兩個字評價已經不夠了，一定程度上是藝術家的水平。”
這一次，她終於能靠作品說話。
時間倒回到十年前，籠罩在阿朵身上的標籤是性感、熱辣。說起她，想到的是《男人裝》封面。其作品與才華在身材面前不值一提。
十年前，阿朵步入人生低谷。十年後，她死裡復活，成就新的阿朵。
01
/ 從文藝女兵到簽約歌手
1980年，阿朵出生於湖南吉首，是一個土生土長的土家族女孩。阿朵從小就是一個主意極大的姑娘，清楚自己想要什麼。還說過自己的人生：“我做主，我選擇，我負責”。
她7歲進入少年宮學習舞蹈，第一次上臺表演便擔任領舞。第二年考入湘西藝術職業學院，學習民族舞。才10歲的年紀，就以舞蹈全校第一的成績被招入二炮駐湖南文工團，後又隨部隊調入北京當文藝兵。
文藝兵時期照片
1994年，跳而優則唱的她跑到懷化地區參加歌唱比賽獲得第二名。後又連續參加CCTV全國青年歌手電視大獎賽，作為專業組選手，一次拿到湖南賽區第一名，一次拿到全國優秀獎。
1999年，阿朵從部隊轉業，和當時大多數年輕人的選擇一樣，留在北京北漂，尋求一個唱歌的機會。
這一漂，被日本知名音樂人小室哲哉發掘，並與其香港唱片公司簽約，一個月能拿到6000元工資。但無奈雙方音樂理念不合，半年後選擇解約。
同年，阿朵參加在北京工人體育場舉行的《21世紀大比拼演唱會》，憑藉出色表演，最終贏得了與毛阿敏、滿文軍、孫楠等當紅歌手一起在中國五大城市巡演的機會，也引起了滿文軍背後公司——正大國際音樂製作中心的注意。
就這樣，她簽約正大國際，結識了自己在音樂上的伯樂——高曉松。
阿朵 x 高曉松
高曉松親自為她寫了《盛開》、《想念自己》兩首歌，還執導拍攝了《盛開》的MV。在新歌釋出會上，高曉松誇讚她說：
“這是我十年來製作的第一個能歌善舞的歌手……歌手的多樣能力與豐富心靈給了我這樣的空間，讓我在近幾年對音樂的疏離後，重又體會一張唱片的誕生帶給自己快樂。”
高曉松在阿朵身上看到很多可能性，而阿朵也藉助高曉松獲得更多機會。才子佳人間的惺惺相惜，很快暗生情愫，兩人戀情傳聞不脛而走。
事實上，縱然有高曉松的加持，阿朵離大火還總是差一點火候。
直到她亮相春晚。
02
/ 春晚《再見，卡門》一炮而紅
2005年春晚，阿朵唱起了專輯裡的《再見，卡門》，微卷的長髮、火辣的服裝，眉眼處盡是風情。不到一分鐘的表演，抓住了觀眾的心，也把自己抓進了國內一線藝人的行列。
由她演唱的《再見，卡門》與韓紅《天路》、劉德華《恭喜發財》，並列「我最喜愛的中央電視臺春節聯歡晚會節目」三等獎。
然而當時，人們記住的不是「才女」阿朵，而是「性感」阿朵。她藉著這股東風，野蠻生長著。跑商演、接拍影視劇、還去歌唱類真人秀節目《我型我秀》擔任評委。
07年拍攝的《男人裝》封面，更是讓阿朵知名度大增。在短短三天時間內，賣出50萬冊。一時間，「性感」成為了她的代名詞，同時也蓋過她在音樂上的努力。
之後，所接拍的影視劇多是此風格。電影《盜版貓》是性感風流的女老闆方方，《熊貓大俠》中是風情萬種的山寨夫人金蓮。
阿朵飾金蓮
可性感一詞，阿朵想要表達的與大眾所理解的並不是一回事。在她眼裡：性感是有一點女權主義的，女人要對自己的感情和身體做主。可在大眾眼中，這分明是拿性感搏出位，賣弄自身。
一邊是輿論衝擊，一邊感情亮起紅燈。離開高曉松後的阿朵，攢著一股勁要做好音樂。她不想做大眾眼中高曉松捧得阿朵，而是去成為一個獨當一面的人。
她花三年時間寫了九首歌，請來韓國金牌製作人金亨錫打造頂級國際單曲《寶藏》，並找來甯浩拍攝MV，於2008年推出第二張專輯《寶藏》。
《寶藏》專輯封面
在這張專輯中，曲風多元。有柔情似水的《相愛的歌》、《漫漫》、《那麼那麼愛》，亦有動感十足的《千面》、《我要你》等歌曲，還有特意為08年奧運獻禮的《啦啦隊歌》。
誠意滿滿的專輯呈現出阿朵千變萬化的音樂主張，只是大眾並不買賬，他們關注的是MV裡她的外表、身材。
《寶藏》MV
阿朵在相當長的時間裡，舞臺表演不受尊重，言論被惡意扭曲。穿著正常衣服被PS成三點式；辛苦準備的舞臺演出，其新聞標題卻是「阿朵露半球勁舞」。
“你知道嗎？我的歌都是自己寫，自己創作，可是無論我舞跳得多好，歌唱得多好，很多人卻不會注意到這些，太多的人只注重你的外表，你火辣的身姿。外表的光芒，遮住了我的內心。”在一次演出後，阿朵說。
她也曾就性感一事，做出迴應：“如果覺得我曾經吸引了你的眼球，那麼我想告訴你，只是為了想讓你來聽我的歌。”
03
/ “我不要再去爭第一，我要做唯一”
2012年，阿朵寫了一本書，叫《煙雨鳳凰》，其中寫道：“在我的生命中有兩樣東西是不可以妥協的——我的愛情和我的作品。”
可縱觀阿朵的前半生，她一直飽受著二者的折磨。感情接二連三的受挫，自己的才華不被大眾看到。阿朵陷入泥潭中，掙脫不出。
2010年，是其工作生活的轉折點。她簽約光線傳媒，開始了每天長達15個小時的工作。當時圈內稱她為“演出行業的搖錢樹”。
表面上是風風光光各種商演綜藝活動，私下裡備受感情打擊，曾有記者拍到阿朵在街邊痛哭的照片。
彼時的國內樂壇出現了許多與阿朵同類型的唱跳歌手，其獨特性正在減弱，她開始有意識地轉變音樂風格。她跑回湘西老家，一邊調養身心，一邊去採風，去搜索最原始、最真實卻最具震撼力的音樂元素，並在2012年推出音樂單曲《一人一花》。
可阿朵依舊沒能從原先的狀態逃離出來。2012年的一個深夜，阿朵因心臟劇烈疼痛驚醒。入行多年積攢的身心疲憊全面爆發，她動彈不得。於是決定暫時隱退，回到湘西、西雙版納、貴州的大山裡修養身心，沉澱自己。
她深入雲南文山、貴州黔東南、湖南湘西的古老苗寨，學習苗語、苗歌、苗族鼓舞苗族水腔。
在湘西深山，阿朵拜80多歲高齡的洪富強學習苗鼓，成為「非遺傳承人」，並集結當地不同職業的少數民族女子成立鼓隊“苗鼓十三姨”，還在《吉首國際鼓文化節開幕式》上表演節目《茉莉花》。
跟隨洪富強學習苗鼓
五年的「農婦生活」，治癒了阿朵，她在這裡找到了之前曾經忽略的一切。“我突然想通了，
我不要再去爭第一，我要做唯一
。”
她開始從少數民族非遺文化和音樂出發去創作，創立“生養之地”文化廠牌，簽下一些民族音樂人，有苗族情歌傳承人、苗族蘆笙傳承人、湘西水腔傳承人、布依族歌王、納西族歌手等等。
2018年12月，阿朵帶領他們釋出合輯大碟《未來民族》，致力於構建以民族文化和流行文化相結合的新美學體系。
阿朵與”生養之地“合影
而同年阿朵迴歸專輯《死裡復活》更是讓人眼前一亮。
專輯《死裡復活》
整張專輯的全部詞曲由阿朵包辦，她以融合實驗性音樂為製作理念，返璞歸真。
值得一提的是 ，在編曲方面，民間生活場景中的彈棉花、篩米、紡線機、磨盤等物件在阿朵的推動下，被調製改良成符合12平均律的特色樂器，融入到專輯中，流行、電音、民間聲效，先鋒意味十足。
此次阿朵在《乘風破浪的姐姐》初舞臺表演中，就演唱了專輯中的《扯謊哥》。
耳帝評價說：“高階又天然，先鋒又民族，充滿著呼之欲出的土地般的生命力與一股神秘野性的力量”。
說回《乘風破浪的姐姐》裡的阿朵，除了音樂本身，阿朵給我最直接的印象就是：會說話。
她真實地照顧到每一個姐姐的想法，會去保護靜姐，會對不自信的隊友袁詠琳給予鼓勵。
她溫柔的恰到好處。
平和不失力量，柔裡有剛，知世故而不世故，是我心中30+最好的樣子。
知 羹
圖源見水印、百度
資料來源：
《阿朵，死裡復活》| 南方人物週刊
《試問誰不想做阿朵的女人！》| 蘿嚴肅
