如同中國證書一樣的奧斯卡
奧斯卡金像獎，在世界電影界的地位似乎沒有爭議。但每年的獲獎影片、演員都代表了當年的最佳嗎？理論上應該是，現實中，那個小金人像最終落在誰手裡，卻是各種因素綜合作用的結果。
奧斯卡獎歷史上有不少獲獎影片經受了時間的考驗，堪稱名至實歸，無愧殊榮；但也有不少影片獲獎始終有爭議。
一個經典例子：1959年，音樂片《金粉世界》（Gigi），囊括了9個獎項，而懸念片大師希區柯克的《迷魂記》（Vertigo） 空手而歸；這部影片2012年在一項民意調查中被評為有史以來最優秀的影片。
稍近一點，2006年獲奧斯卡最佳影片的 Crash 和2015年奧斯卡最佳影片 Birdman ，現在有不少評論員覺得有問題，尤其是考慮到它們的競爭對手分別是《斷背山》（Brokeback Mountain ）和《少年時代》（Boyhood）。
評委、影評和觀眾
那麼，奧斯卡獎獲獎影片在電影學院外面的現實世界裡表現怎樣呢？
把過去20年的獲獎影片名單跟年度最佳影片排行榜對比，可以看到獲獎影片並非總是最佳影片。
影評專家對影片的評價在一個叫Metacritic的網站被轉換成分數，根據分數高低對影片排名，得出專家眼裡的影片評級榜。這可以算是一種方式。
按這種方法，1996-2006年間，
評分最高的獲獎最佳影片是2013年的 《為奴12年》（12 Years a Slave）（Metacritic 得分 = 96/100）
評級最高的最佳影片提名片是2014年的《少年時代》（Boyhood ） （ 100/100）
評分最差的獲獎片是2000年的《角鬥士》（Galdiator ）（64/100）
評分最差的提名影片是2011年的《心靈鑰匙》（特別響，非常近》， Extremely Loud and Incredibly Close ）（46/100）
《肖申克的救贖》藝術和票房都表現不俗，卻丟失奧斯卡
當然，影評家未必就最客觀公正，跟觀眾的評判也未必一致。
票房資料可以說是觀眾對影片評價的體現，是影片受歡迎程度的直接反映。但是否也體現了影片質量高低，則很難說。
還有一種排名，IMDB（國際電影資料庫）根據影迷投票結果確定的排行榜。
根據這個排名，1994年的《肖申克的救贖》（The Shawshank Redemption）是歷來最佳影片，但這部片子無緣問鼎奧斯卡獎。
由此可見，奧斯卡獎的評委、影評人士和觀眾眼裡的“最佳影片”很可能相差甚遠。
科林·弗斯在《國王的演講》裡成功變型為英國喬治六世國王。
人氣
和時機
奧斯卡獎角逐的關鍵在於造聲勢。電影藝術和科學學院大約7000名成員參與投票，在頒獎前2周再從入圍影片中評選出獲獎者，所以這段時間裡的人氣對影片的獲獎機率有很大影響。
另一個重要因素是“時辰和機緣”。如果在關鍵的幾個月裡營造出“某某這次獲獎時機已成熟”的輿論氛圍，在正確的時間出現在正確的位置，出人意料地獲獎也是很有可能的。
馬丁·斯科塞斯 （Martin Scorsese）1976年的《計程車司機》（Taxi Driver）、1980年的《憤怒的公牛》（Raging Bull），1990年的《盜亦有道》（Good Fellas）都沒能給他帶來奧斯卡小金像，最後是2006年的《無間道風雲》（The Departed ），拿了最佳影片和最佳導演獎。
圈內一個共識是，這部片子肯定不是斯克塞西的最優秀作品，但他確實造就該捧小金人像了。
里奧納多·迪卡普里歐（Leonardo DiCaprio）曾經四次被提名，終於在2016年拿到了奧斯卡獎，確實有不少人長吁一口氣，“也該輪到他了”。
宣傳造勢
其實，奧斯卡獎跟競選很像，獲提名後，候選人必須努力競選、拉票。
他們需要做什麼？爭取上電視臺的清談節目、在各種活動場合跟評委們聯絡感情、在其他各種頒獎儀式上顯得機智、逗樂、富有魅力。
英國演員艾迪·雷德梅尼（Eddie Redmayne）2015年拿到奧斯卡最佳男主角獎，許多人認為歸功於他做足了宣傳。
競爭、角逐，勝利的光環背後總有一些陰暗角落。奧斯卡獎爭奪的殘酷，真正瞭解的人不多。手段包括散佈流言蜚語、抹黑對手、背後捅刀，等等。事關名利。
雷德梅尼為這尊小金人像做足了宣傳功課。
評委
喜惡
目前的學院獎評委中，89%是白人，73%是男性。之前白人男性所佔比例更高。
當然，這並不是說這些評委會故意偏袒，投票時有偏見。但至少很多人認為這部分解釋了為什麼2015年和2016年的最佳演員類獎項提名清一色是白種人。
還有，最佳女演員獲獎者的平均年齡比最佳男演員的平均年齡小10歲；平均而言，女演員得獎時是30多歲，男演員是40多歲。
類別題材
最佳影片通常是既有藝術性又有大眾感召力的那一類，在陽春白雪和普羅文化之間偏上的位置。
《雨中曲》魅力經久不衰，當年卻跟奧斯卡小金人像失之交臂
從題材來看，自2010年起，最佳影片要麼基於真人真事，挑戰命運、浴火重生，比如《為奴12年》和《國王的演講》，要麼是關於電影業本身，比如《鳥人》（Birdman）、《藝術家》（Artist）、《逃離德黑蘭》（Argo）。
奧斯卡還親睞那些在銀幕上成功變型為複雜、真實的角色原型的演員，比如近些年來因為扮演了霍金、林肯、撒切爾夫人和英王喬治六世的男女藝人。
無爭議
電影作為文化消費品，眾口難調很正常，一部片子可能有人愛得不能自拔，有人破口大罵。作為電影王國最重要的大獎，奧斯卡獎評選時自然會設法尋求大多數的共識，最好是一致同意。
泰爾瑪·亞當斯（Thelma Adams）加入紐約影評圈（NYFCC）19年，參與了該組織的影片評獎。她說，經過推拉、妥協、折中，最後選出來的獲獎影片往往是大家都能接受的，但未必人人都愛的。
跟奧斯卡最佳影片獎無緣的10部影片：
《風雲人物》（《生活多美好》，It‘s a Wonderful Life） ，1946年敗給 《黃金時代》（The Best Years of Our Lives）。
《雨中曲》（Singin’ in the Rain），1953年，當年最佳影片獎給了《戲王之王》（The Greatest Show on Earth）。
《十二怒漢》（12 Angry Men），1958年角逐最佳影片獎，不敵《桂河大橋》（The Bridge on the River Kwai）。
《迷魂記》（Vertigo），1959年，當年的奧斯卡最佳影片獎頒給了《金粉世界》（Gigi）。
《驚魂記》（Psycho），1961年，當年的奧斯卡最佳影片獎得主是《桃色公寓》（《公寓》、《公寓春光》，The Apartment）。
《西部往事》（又譯《狂沙始萬里》，Once Upon a Time in the West），1970年，當年最佳影片獎被《午夜牛仔》（Midnight Cowboy）奪得。
《計程車司機》（Taxi Driver），1977年角逐奧斯卡失利，敗給《洛奇》（Rocky）。
《肖申克的救贖》（The Shawshank Redemption）， 1995年敗給《阿甘正傳》（Forrest Gump）。
《玩具總動員》（Toy Story），1996年，當年奧斯卡最佳影片是《勇敢的心》（Braveheart ）。
《搏擊俱樂部》（Fight Club），2000年，當年奧斯卡最佳影片是《美國麗人》（American Beauty）。
彼得·奧圖爾八次奧斯卡提名，卻終身跟小金人無緣
與小金人像尚未結緣的10位影星：
彼得·奧圖爾，獲提名八次
理查德·伯頓（Richard Burton），獲提名七次
格蘭·克羅斯（Glenn Close），獲提名六次
黛博拉·科爾（Deborah Kerr），獲提名六次
泰爾瑪·瑞特（Thelma Ritter），獲提名六次
艾米·亞當斯（Amy Adams），獲提名五次
阿爾伯特·芬尼（Albert Finney），獲提名五次
阿奈特·班寧（Annette Bening），獲提名四次
蒙哥馬利·克利夫特（Montgomery Clift），獲提名四次
埃德·哈里斯，獲提名四次
