每逢談起二次元，大夥首先想到的定然會屬日本這塊小島國。
自從上世紀初期開始，在這片小小的地域之上就已經萌芽出了二次元文化，並在接下來將近一個世紀的歷程當中逐漸逐漸的成為了這個星球的巨無霸。日漫的成功或缺不了諸如手冢治虫，大友克洋，宮崎駿等等動漫大神的幫扶。他們勵精圖治，透過自己一生的努力奮鬥在創作最前線，並未後世人留下了數不勝數的經典作品。
同時，日本動漫日漸完善的動漫工業體系也是促就日漫如今地位的關鍵之處。因為它的存在，日本動漫才不至於出現青黃不接的處況。即便宮崎駿真在哪一天信守諾言不再踏足動漫創作領域了，但後繼者“細田守”，“新海誠”等人也都能夠補缺上去。
看，前幾年上映的《你的名字》便是最好的確證，在華票房獲得了日本品類第一的席位，全球營收更是達到了300+億日元之高，超越了《千與千尋》曾經創造出來的日漫紀錄。
上述種種一切，都似乎在說明著日本動漫長盛不衰的事實。
好了，二次元業態真的會如此般永垂不朽下去嗎？日本的寡頭席位真的不可能為其它競爭所動搖嗎？
事實上，業態的變化較比我們每一個人的想象中都要劇烈——-作為一名中國動漫喜好者，在這樣一個長期被看衰的國漫環境裡，又有多少人曾經想象過，中國動漫竟然能夠成為“讓日本動漫顫抖”的存在呢？
這不是假象，這就是如今我們正在經歷的現實。
不妨跟隨隔夜君的步伐，好好了解一下如今國產動漫的強大吧——-
在NHK的這檔節目當中，我們看到了製作組對《一人之下》和《大聖歸來》這兩部國漫進行的相關專題報道。
於前者來說，節目記者便邀請了集英社的編輯長“細野修平”進行評價——-
“甭管是畫面構圖，色彩的搭配，還是濃重的中國特色元素，這都達到了一流創作的水平”
而對於後者來說，NHK記者便赴身前往了田曉鵬導演的創作基地，設身處地的對這家曾經創作過“票房最高的國漫作品”團隊進行探究。
從上圖可見，如今田導擁有的製作場地已絕非是製作《大聖歸來》初期的時候可以比擬的了，團隊成員也達到了數十人之多，想來田導的下一部創作定然能夠給我們帶來遠勝於《大聖歸來》動畫的視覺享受呢。
而對於這部動畫的評價，NHK電臺並未採用露骨的文字表達。不過僅從節目記者給田導帶來的“日本粉絲親筆信”，我們就能夠感受到《大聖歸來》究竟在日本具備何等犀利的吸粉能力了——-來自一位日本畫師，全文用中文撰寫。
上述兩個例子便是NHK電視臺於節目當中遴選的代表創作，但我們都知道需要撐起整個行業絕非一兩部作品就能夠完成的宏源，這是需要一整個生態的構建方才能夠做到的。
所以說真正讓日本人萌生出擔憂之情的原因，還得屬以下這兩個產業資料——-
“2017年中國二次元產值已經達到了2兆500億日元，超過了在COOL JAPAN政策支援下的日本了”——-cool japan政策是日本政府前些年開展的挽留海外動漫人才的計劃，優秀者能夠快速獲得日本地區的永久居住權。
另外，如今中國動漫產業的從業者已經高達“100萬人”，這個數目或許放眼到擁簇著世界最海量人口的中國地域並不算得了什麼亮眼的比重（NHK記者對這個數字也是無感的），但是，就當這個數字被集英社的編輯長聽聞到後，“細野修平”便表以出了“震驚之情”，並直呼，如果100萬人都投入到漫畫創作，這將會是何等恐怖的規模啊！
上述種種事由，共同塑造出了中國動漫的偉岸形象，而這一形象也讓日本同行心生危機之感。
在這檔NHK節目裡，我們不僅瞭解到了中國動漫正在快速崛起的處況，此外，節目組也對其背後崛起的原因進行了一番探究——-
其一為“政府的鼎力相助”。
節目展示的例子同樣為田曉鵬導演的製作公司。依據節目組的陳述，這片面積巨大的產房有很大部分都是國家資助落成的。
而除了居住條件外，對於三維動漫製作必須配置的“動作捕捉系統”也同樣為國家配送，這在一定程度上極大的提高了製作效率。
我們都知道，田曉鵬導演即將會推出《深海》和《大聖鬧天宮》這兩部國漫作品，而較比起四年前僅能夠透過眾籌方式來完成《大聖》製作的草根團隊，如今搖身一變成為大作頻出的成熟企業，國家給予的資助絕度是不容忽視的力量所在呢。
另外，對國產動畫起到關鍵幫扶的因素，還得屬“海外限制令”——-
在NHK的這檔節目裡，主持人給我們細無鉅細的講解了中國政府對於海外動漫作品的流入限制歷經：
比方說在改革開放往後的20+年時間裡，日本動漫和歐美動漫囿於未有受到相關政策的影響，從而以席捲的姿態遍佈到了整個神州大陸，故此也成為了無數8090後童年的陪伴——-什麼《龍珠》《幽遊白書》《灌籃高手》等等經典創作就是誕生於那個年代了。
但是到了2004年，相關部門便頒佈了中國動漫與同海外動漫必須按照“73”比例來配置。而昔日曾經促就的盛況，在這個時間點之後就再難復現了。
時間到來2008年，相關部門對政策又做了進一步收緊的操作，對海外動畫在“黃金時間”進行了全面禁播——-我們都知道，正正因為此等操作，《喜羊羊》方才得以坐上國漫第一寶座。
接著到來2013年，相關部門又對政策進行了加重，要求各個熱門頻道每天都必須播放30分鐘以上的國產動畫。
上述不斷加劇的規定，也就使得海外動漫在華的生存空間日益狹隘，而中國本土的動漫創作也就越來越蓬勃向上咯。
當然，隔夜君對於NHK的“原因探究”，其實是有點兒“不具備足夠說服力”的看法的——-
畢竟我們都知道，如果某個行業需要動用行政力量去進行幫扶壯大的話，那這樣一群在行業裡養尊處優多年的創作者又豈能與長年累月身處在流血廝殺環境下的同行較勁呢？
這顯然並不符合“中國動漫能讓日本動漫膽寒”的事實哦。
那應該補充點什麼呢？在隔夜君看來，這兩點關鍵因素絕對或缺不了——-中國境內擁有大批次志存高遠的創作者，同時中國動漫行業的競爭狀況也異乎激烈。
坐擁100萬創作者的中國動漫產業，而且其中絕大部分的創作人都懷有著超越日本和歐美各路大神的雄心，在這種情緒激勵下，政策的幫扶便起到了正面的助推效用咯。
隨著中國動漫產業的崛起，中日兩國在動漫領域的合作關係也發生了重大轉變——-
比方說在一開始的時候中國也僅僅能夠成為日本動漫的完全輸出國，承載了日漫海外拓展的一個地域。
而到來2000年往後，隨著有能力的創作者的成長，中國境內也出現了許許多多的“外包”公司，承接了不少日本動畫的外包工作。
時間到來2013年往後，囿於國產動畫呈現出了扎堆井噴的盛況，國內的外包公司也逐漸地將外包重點從國外轉移回到國內當中。
比方說節目採訪的這家名為“BETOP”的動畫製作公司，在15年前初創的時候就全部承接日本動畫的外包工作，而到了今天，這家公司已經將日本的外包壓縮到了三分之一，剩餘的資源全部投入到中國動漫的創作。
還有，我們甚至看到了某些優秀的原創國漫公司將動漫製作的外包工作轉投到了日本地域之上，比方說我們熟知的《一人之下》第一季以及《昨日青空》，全都有賴於日漫創作團隊的幫扶呢。
從單一性的消費者，到外包工作者，再到最後的甲方爸爸，上述中日合作關係的轉變歷程，相信也足夠印證中國動漫最近幾年的發展處況了。
值得一提的是，中國動漫公司的長足發展，其實對日本同行來說也並非完全是壞事。
比方說集結了中日兩地製作團隊和導演的《肆式青春》，這部作品就成功打破了“海外動漫限制令”的束縛，能夠被掛以國產動畫之名在大陸影院上映。
雖然最終的票房營收十分壯烈，但這趟合作卻也能為後繼者提供相當有價值的建議——-以合資的形式製作動畫，或許能夠成為日本動漫開啟中國市場的核心關鍵！
好了，上述內容便是隔夜君於本期給大夥帶來的“NHK對中國動漫現狀”的描繪。是的，強勢的一面固然讓人欣喜若狂，但同一時間我們也必須直面國產動漫產業裡的某些齷齪問題——-對智慧財產權的踐踏！
隔夜君在這裡就不給大夥過多累贅了，反正在過去十多年時間中，什麼《國產奧特曼》，什麼《高鐵俠》，什麼《大嘴巴嘟嘟》這系列完全就是將日漫作品一比一復刻過來的國漫也已然為所有動漫喜好者熟知並一直嗤之以鼻著。
所以，如果你們也喜歡動漫，那不妨滿懷信心的擁抱這一冉冉升起的朝陽產業吧，未來能夠帶予你們的回報絕對能夠讓所有從業者稱心滿意。
好了，這期內容就到這裡，歡迎在下方評論區發表你們的想法。
請收藏和轉發，謝謝
