《正義聯盟》扎克·施奈德剪輯版上映一週後，IMDb 上電影評分穩定在了 8。4 分，而豆瓣電影的評分則高達 8。9 分，在科幻類電影中排名躋身前 20。
這是一個絕對不低的評分，如果簡單相比 2017 年上映的那一版《正義聯盟》的 6。4 分，可以說《正義聯盟》扎克·施奈德剪輯版不僅打了個漂亮的翻身仗，甚至在漫畫改編影史上留下了自己的印記。
但作為這樣一部「前無古人」的電影，你很難單一從鏡頭、敘事、人物這些常規的影評標準來評價它。
試圖評價《正義聯盟》扎克·施奈德剪輯版，就不得不將其放入
超級英雄近一個世紀的發展歷程
裡進行多維度地討論。
當一部電影成為一場運動
2007 年的夏天，《哈利波特與鳳凰社》上映，華納在賺得盆滿缽滿的同時，也意識到了這個王牌系列即將迎來終結，他們開始把目光轉向自己旗下的 DC 漫畫，試圖打造另一個王牌專案：《正義聯盟》。
JusticeLeagueComics
而當時，諾蘭執導的「黑暗騎士三部曲」風頭正盛，同時面臨著主創罷工以及場地協調問題的華納認為沒有必要大動干戈拍攝這部擁有風險的電影，最終這個專案腹死胎中。
2008年，瀕臨破產的漫威影業將最後的賭注押在了《鋼鐵俠》這部電影上，至此十年，漫威在製片人凱文費奇的帶領下，開創了至今仍為銀幕霸主的漫威宇宙電影系列。
漫威宇宙開山之作IronMan
此時的華納才意識到，自己當初砍掉的《正義聯盟》專案，是正確的道路。
華納找來了《守望者》的導演扎克·施奈德，試圖重整旗鼓，推出以 DC 漫畫超級英雄為基礎的 DC 拓展宇宙（DCEU）。
背靠《守望者》和「黑暗騎士三部曲」的成功，
雙方在初期規劃時，就共同敲定了 DCEU 偏暗黑的畫風以及現實主義的基調，這與 DC 漫畫幾十年來所堅持的方向也相當契合
。
JaredLeto版小丑造型
然而，過於鮮明的導演主義風格、嚴肅地自我議題探討以及故事情節的贏弱，在 2013 年上映的《超人：鋼鐵之軀》與 2016 年上映的《蝙蝠俠大戰超人：正義黎明》都經歷了口碑與票房的雙敗。
與此同時，漫威電影宇宙的第一階段已經進入了收尾階段，華納高層漸漸失去了對扎導的信任，主創團隊之間的不信任也日漸加劇。
面對漫威不斷創下的票房神話，華納不再給予
扎
導
在《正義聯盟》創作中的絕對自由。不僅引用好萊塢常見的「製片人干預手法」限制
扎
導
的創作自由，甚至請來《復仇者聯盟》1、2的導演喬斯·韋登共同修改這部電影。
Cyborg片場照
2017 年 3 月，扎導的女兒自殺離世，在經歷了一系列的干預與鬥爭下早已精疲力盡的扎導選擇迴歸家庭，退出了《正義聯盟》的製作。
而另一邊，喬斯·韋登在華納的支援下，補拍了一部分鏡頭，加入了一些“華納認為能增進票房”的爆米花橋段，就這樣，這部如同
弗蘭肯斯坦一樣的縫合怪物
如期上映了。
JusticeLeague2017年院線海報
這部電影的結局可想而知，也許看過院線版《正義聯盟》的讀者還能記得影片結束後的那份困惑與尷尬。
而在這部電影於院線上映後不久，#ReleaseTheSnyderCut（放出施耐德剪輯版《正義聯盟》）的話題就被創立了。
初期，影迷們發起請願書、彙集數十萬人的簽名、建立推廣網站、買下公交車與街道廣告牌……甚至在聖迭戈漫展期間租了一架飛機，讓其掛著#ReleaseTheSnyderCut 的橫幅飛了兩個小時；
#ReleaseTheSnyderCut運動
隨之，《正義聯盟》的核心主創也加入了戰場，超人的扮演者卡維爾、神奇女俠的扮演者蓋爾·加朵……包括扎克施耐德本人在內，都讓「ReleaseTheSnyderCut」逐漸成為一場同力協契的運動。
最終，華納找到了扎導，經過一番談判後，同意出資讓扎導完成《正義聯盟》的最初計劃，這部電影最終成片四個小時，僅在華納旗下的流媒體平臺 HBO MAX 上映。
Just
iceLeagueSnyderCut片場照
至此，這部醞釀了十幾年的電影就這樣落下了帷幕，擁有著扎克·施耐德美學的 DCEU 也畫上了句號。
流行文化與超英紀元
幾個虛構的人物為何能在現實世界引起如此巨大的反響？超級英雄對我們這一代來說意味著什麼？
Just
iceLeagueSnyderCut
神話學家 Joseph Campbell 曾在《THE HERO WITH A THOUSAND FACES》裡提出一個觀點：
全世界絕大多數神話故事都可以歸結到很少的幾個原型故事上
。
以此出發，從古至今的英雄神話故事無非是新瓶裝舊酒。
來自西方的奧德修斯披荊斬棘、緣起東方的孫悟空百鍊成鋼，英雄們受到神的感召，去冒險、去試煉，最終變得明智、從容而強大，最終應對自己的命運。
OdysseusintheCaveofPolyphemus
而當科技隨著時間如摩爾定律一般飛速發展時，這個社會的發展也超越了以往任何時代的複雜程度，不難想象，人們不再滿足於愛拼就能贏的簡單英雄故事，因此人類發明了「超級英雄」這個名詞。
超級英雄漫畫書出現的那一刻，這個名詞就與流行文化產生了關係。
Superman首本漫畫
1938 年問世的超人第一次出場不僅打敗了壞人，更俘獲了那個時代孩子們的崇拜之心，他也因此成為流行文化最廣為人知的超級英雄代表。
就像 Joseph 說的那樣，後續的超級英雄無論如何變化，你都能找到超人的影子：速度、力量、耐力、飛行、自愈……
而超級英雄的存在不僅是流行文化意義上的，更是歷史層面的故事。
CaptainAmerica
首本漫畫
來自漫威的美國隊長誕生二戰期間，這位從布魯克林長大的柔弱男孩在血清的幫助下成長為一名超級戰士，在幫助美國打敗了希特勒之後，他成為了一名超級英雄——無論是漫畫層面、還是對於當時的美國人民來說。
到了 70 年代末，電子遊戲開始盛行，超級英雄不僅出現在臥室的漫畫書上，還能在商場的大螢幕以及遊戲廳裡吸引人們的目光。
擁有超級英雄元素的街機遊戲
千禧年之前，超級英雄是電視機上青少年的消遣之物；千禧年後，超級英雄電影開始提速，這一本快被時代淘汰的兒童讀物在銀幕上開始了自己輝煌年代。
Avengers：Endgame
當世界大致和諧，「Good Guys」打敗「Bad Guys」是大家最想看到的超級英雄橋段。
過程的千奇百轉、艱難險阻各有不同，也並不重要，人們只是想在兩個小時的最後看一場爽快的史詩對決，這是漫威這十年玩的很好的一個策略。
但人們在對世界失去信心的時候，「閤家歡」並不再是萬金油的存在。不僅諸如 Martin Scorsese 這樣的業內老炮兒會不斷對漫改電影發難，觀眾也在一個又一個的英雄勝利畫面中打起哈欠。
Watchmen
由此，關於探討超級英雄更深刻命題的電影型別出現了，華納在諾蘭的帶領下收穫了商業與藝術的雙口碑，要知道，當「黑暗騎士三部曲」席捲全球票房的時候，漫威影業的開山之作「鋼鐵俠」僅初露頭角。
隨後漫威的循序漸進反而讓 DCEU 亂了陣腳，華納高層在深度與趣味之間瘋狂搖擺，
沒人說超英電影只有一種「歡樂」的解法，但事實是華納並沒有堅持看到黎明就已經開始好牌亂打，而最終落成這樣的結局，只能說這十年來的“對與錯”承載的是過去幾十年的“因與果”
。
TheDarkKnight
我們如何評價《正義聯盟》？
超級英雄在電影的助推下，其受眾從孩童、青少年向更廣泛的年齡層進行擴散，超級英雄在當下無疑成為了流行文化不可忽視的那群人，他們不僅擁有孩童的夢境，也有成年人願意為之發聲的力量。
Just
iceLeagueSnyderCut
回答上文的問題：超級英雄對我們意味著什麼？
意味著我們在某些地方，能成為那個被需要的超級英雄
。
想想兩年前「權遊」的史詩級爛尾，呼籲重拍的粉絲也不在少數，
不難理解#ReleaseTheSnyderCut 這場運動為何掀起了這麼大的風浪，又為何出現了這麼多的“超級英雄”。
《正義聯盟》這部電影承載了太多人的期待，不喜歡的人拿來當作嘲諷的籌碼，粉絲拿來當作堅持的燈塔……但對於這樣一部孤注一擲的電影來說，討論扎克·施耐德的長鏡頭美學或電影中的「人、神與宗教議題」都已經失去了意義。
Just
iceLeagueSnyderCut
而真正值得我們探討的，無疑是#ReleaseTheSnyderCut 這場運動本身，從發起話題的星星之火，到聲勢浩大的全網趨勢，最後核心演員甚至業界無關人士的聲援，
當銀幕裡的超級英雄精神與現實的霓虹燈碰撞，無疑讓這場跋涉近三年的運動成為好萊塢影史上的一段佳話
。
#ReleasetheSnyderCut運動
這部電影不僅是送給奮鬥了數年的粉絲最好的禮物，也向超英宇宙背後的主導層傳遞了一條資訊：觀眾知道自己想看到什麼樣的超英電影
由此，如果說《正義聯盟》在十年超英電影中擔任了什麼角色，也許會是一座燈塔。
根據華納的最新迴應，扎導的影迷在這幾日發起的#RestoreTheSnyderVerse（重啟施耐德宇宙）是不可能的事情。
但在前年的今天，世人甚至都不知道《正義聯盟》導剪版的存在，誰又知道下一秒會發生什麼事呢？
