說起我國的繪畫大師，人們首先想起來的，應該是近現代的齊白石、張大千、徐悲鴻等人，這些名字在我國的藝術史上，甚至在世界上都享有一定的盛名。要說起當代的繪畫大師，可能不少人首先想到的，是冷軍。作為我國當代超寫實主義油畫最具有代表性的畫家，冷軍的畫作在市場上屢屢拍出高價，即便是不懂油畫的人，也常常能在他的作品前，感受到驚心動魄的力量。不過就算是當代，人們對油畫還是抱有質疑，寫實主義備受冷遇，更何況超寫實主義，於是乎，站在超寫實主義前端的冷軍，身上也帶著巨大的爭議。
所有觀看冷軍畫作的人，都會對他精細入微，纖毫畢現的畫技歎為觀止，他常常給人們帶來驚喜，無論畫作的物件是什麼，冷軍都能展現其風骨。其實大多數人瞭解的冷軍畫作，應該是他的肖像畫，尤其是網路上風靡一時的綠毛衣少女，《肖像之像——小姜》。若是人們將這幅畫放大了看，還能看到畫面人物手上的血管，毛衣上的細線，以及人物臉上的絨毛，這幅畫作最終也以很高的價格賣出去了。其實在上個世紀九十年代，冷軍的創作帶有明顯的主題性和價值傾向，比如《世紀風景》系列，今天要說的，是冷軍在那個時期畫的一個“發動機”。1897萬的天價“發動機”
2011年北京保利春拍賣會上，冷軍的畫作再一次以震驚眾人的價格，賣出了1897萬的天價，而這副畫上，是冷軍畫的一個“發動機”。這幅畫和以往我們看到的冷軍畫作沒有什麼不同，都是極端的寫實，儼然像是一張用照相機拍出的照片。與《世紀風景》系列所要展現的主題差不多，同樣是象徵著工業文明的，也帶給人沉默、冷軍和深刻。值得一提的是，在此之前，冷軍已經以發動機為主題，創作了《文物》，而《文物》的拍賣價格僅僅為198萬。《豐碑》——一座豐碑
《豐碑》創作於1996年，那時候的中國正處於一個新的發展時期，在決定中國當代命運的南方談話四年之後，中國的經濟，正掀起一陣新的發展熱潮。《豐碑》是一個直立的汽車發動機，就像一座豐碑，直立在世人眼前，緊擰的螺帽，散發著鏽跡的骨架，看到它的時候，有的人甚至懷疑，這根本就不是一幅畫，而是剛剛卸下來的事物。發動機的底部，是破碎的鋼筋和水泥，彷彿發動機在鋼筋水泥中生長，破土而出，這時候，發動機已經不再是一個象徵，而是時代浪潮中的典型，一個“動能裝置”網友：毫無藝術感，不如拍照
很多人不明白，為什麼這樣一幅畫，居然能夠拍出這樣的天價，也有人以為是炒作或是洗錢。以畫面上的元素來說，《豐碑》也就是一個破舊的發動機，幾塊破碎的鋼筋水泥，加上畫布和顏料，怎麼說這幅畫都不值這個價錢。有的網友在“精打細算”之後，便給畫作打上“毫無藝術感，不如拍照”的標籤。但所謂的藝術感應該是什麼樣的呢？這個問題卻沒有人能夠準確地答出，畢竟一千個人眼中有一千個哈姆萊特。且畫作的價值並不能以這樣的方式去評價，畫家的名氣，畫作的年代，創作背景，已經創作這幅畫的時間，都是一個參考點。
《豐碑》更像是一個時代的豐碑，細微之處必現的創作手法，以及看似冰冷，實則生動的機器，代表的是冷軍對那個時代的思考。從生鏽的發動機上，我們能夠想象出，它在“生前”的貢獻，一知道鏽跡斑斑，才算是完成了它的使命，所以發動機更像是那個時代的豐碑。如果將發動機這個主體改變，那我們每個人，都可以算得上是一臺發動機，“為時代立存”，或是“為自己立存”，等到鏽跡斑斑，我們也功成身退了。
