法官：請向本庭解釋，為何親生子女都視你如敵？
安東：我也想搞清楚，他們究竟是如何被母親洗腦的。
本週五，藝聯又要上映一部在國際上榮獲諸多榮譽大獎的影片——《監護風雲》。
這部由法國導演澤維爾·勒格朗執導的處女作長片，在2017年第74屆威尼斯國際電影節上便大放異彩，獲得了最佳導演獎銀獅獎，繼而斬獲包括法國電影凱撒獎最佳影片在內的共計21項國際大獎、27項獎項提名。
再加上之前影片的前傳短片《末路丟失》曾獲得奧斯卡金像獎最佳真人短片，在這次上海電影節的展映中，一經開票便已售罄。
究竟是怎樣一部“神作”讓影迷們趨之若鶩呢？
《監護風雲》的海報中，左邊是憂心忡忡的妻子米蘭，右邊是沉著深邃的丈夫安東，中間背對著的則是他們的兒子，也是全片核心的焦點朱利安。
我們看不到兒子的神情，但似乎已經能隱約感受到一個疏離又緊張的家庭關係以及隨時都有可能襲來的的家庭風暴。
這一幕也正是影片的開場，在家庭調解庭上父母一來一往，針鋒相對的證詞，將我們帶入了這個離婚後依然在痛苦中掙扎的家庭：
米蘭與安東的婚姻已走到盡頭，但他們對小兒子朱利安的監護權卻難以妥協，夾在失和父母親之間的朱利安，處境尷尬而艱難。
雖然我們聽到他在寫給法官的證詞中表明不願意見到“他”的心願，但最後法院還是判定父親安東有權每隔週週末可與11歲的朱利安相處，至於他們的大女兒，將滿18歲的喬瑟芬則可以自行選擇是否與父親見面。
所以，他們離異的真相究竟是什麼？真的是母親米蘭太過於偏激，獨裁地阻斷並剝奪了安東天倫之樂的權利嗎？
隨著朱利安與父母相處的日常逐漸展開，我們才漸漸感受到第一幕懸念背後，導演如何嘗試用懸疑的手法解讀家庭中的婚姻與親情。
大人的紛爭孩子無法介入，夾在爸爸和媽媽之間的朱利安，既敏感又恐懼，他希望能保護媽媽不再受傷害，又要面對爸爸急切想彌補的父愛和他不可預知的情緒轉變。
上一秒還天真爛漫地吃飯閒聊，下一秒便因為父親突如其來的猜疑與怒氣繃緊了神經；在兒子面前直指米蘭有病，進到屋內卻突如其來哭泣懺悔。
恐怖的雙面演繹開始令人懷疑他的目的。不管是安東大聲的喝斥、搭在孩子後頸的大手或是拽著朱利安出門上車的行為，這種壓迫感透過多個朱利安緊張膽怯的神情特寫所放大，無所不在的恐懼開始蔓延。
諸如此類具有巧思的鏡頭語言，在本片中非常多見，其寫實的攝影手法，利用了狹小空間的特色，在車上、玄關、廚房等處，營造出極高的心理壓力，零配樂的作法，讓我們更能聽見即將跳出喉嚨的心跳聲。
遠離了我們一般習慣的家庭片拍法，不得不說《監護風雲》更趨驚悚片型別的表現風格，實在是張力十足，因為你完全無法預測到底在什麼時候，是誰會先失控。
沒有潛伏在陰影中的嚇人怪物，也沒有恐怖片中忽然迸出的駭人音效，然而憑藉著強大的劇情張力，《監護風雲》就足以讓我們在觀影時如坐針氈、緊張不已。
在氛圍引人入勝之餘，其實《監護風雲》真正想講的依舊是家庭問題中最為致命的問題——家庭暴力。
影片對施暴者的描繪是相當精準的。
從頭至尾，《監護風雲》中的爸爸都在用各種理由合理化他的失控行為，“朱利安這種年紀的孩子，需要有人管教”、“我有權利知道你們搬去哪裡”……
他用威逼脅迫的方法去展現他對兒子的關懷與心意，更從來都不覺得自己有錯。即使到電影最後那段破門而入的高潮橋段，驅使他做出這些暴力行為的都是他自己認為的“愛”。
而這份扭曲的愛不僅僅傳達出了加害者的可惡，同時也反映出了他們最脆弱可悲的一面。
影片中有一場爸爸帶朱利安在爺爺家吃飯，結果爺爺也是一言不合就翻臉的場景，我們就不難理解為什麼單純的監護權之爭，最後會走上極端的結果，因為每一個人的個性，其實都深深地受到自己成長的家庭所影響。
導演精妙地將一樁集中於幾周內的家庭事件，佈置為一場既沒有戰場也沒有實際戰鬥的戰爭。藉由一場失控的家庭風暴，《監護風雲》透過那份即使危機解除，還是顫抖著龜縮在浴缸之中的恐懼正面譴責家庭暴力對一個人的一生難以抹滅的傷害。
