文丨橘色蘿蔔
既然我已經踏上這條道路，那麼，任何東西都不應妨礙我沿著這條路走下去。——伊曼努爾·康德
2002年上映的警匪片《無間道》是
香港影片的“救市”之作
。那幾年香港影視行業處於低迷時期，一部電影的票房收入基本浮動在200萬上下，若能達到500萬的水平已經是很好的了。令人意外的是，當時的《無間道》竟創造出了5500萬港元的超高票房記錄，打破了那陣子港片票房出一部死一部的惡性定律。
緊隨著票房佳績而來的是各種獲獎記錄，2003年該影片斬獲了第22屆香港電影金像獎最佳男主角（梁朝偉）、最佳影片、最佳編劇（麥兆輝、莊文強）、最佳導演（劉偉強、麥兆輝）、最佳男配角（黃秋生）、最佳原創電影歌曲獎、最佳剪輯統
共七項大獎
。除此之外，《無間道》還攬獲了第40屆臺灣電影金馬獎最佳導演、最佳影片等
五個獎項
，成為名利雙收的最大贏家。
毫無疑問，享譽無數的《無間道》是一部佳作，
影片線索複雜縝密，節奏明快流暢，人物飽滿、全面，劇情充滿戲劇性和張力
。從電影強大的演員陣容來看，這部戲也很有保障，由黃秋生、劉德華、梁朝偉和曾志偉四位影帝領銜主演，同臺飆戲，蕭亞軒、鄭秀文、陳慧琳三位女神傾情加盟。另外，它的片名也很有考究，
“無間道”意為“無間地獄”，既是佛經裡說的八大地獄之一，也是人們常說的十八層地獄中最下面那一層，最苦、最煎熬。
所謂的“無間地獄”其實很抽象，但將其具體化到影片中就不難理解了，它指的是劉建明、陳永仁彷彿活在人間煉獄一般
。
劉德華飾演的劉建明本是三合會的一名古惑仔，聽從大佬韓琛的指示進入警校學習做了警察，成為韓琛安插在警局的眼線；而梁朝偉演的陳永仁原是一名警察，卻被上級黃志誠安排去三合會做臥底，成了一名像模像樣的古惑仔。
他們分別是黑社會和警方的臥底，錯位的人生經歷令兩人都異常茫然和痛苦，善與惡的掙扎、現實與自我的衝擊促使兩人都想離開無間地獄，尋求輪迴從而做回自己，做一個好人，奈何無解的處境把他們一步步逼向退無可退的深淵。
1丨由家族衰亡、幫派變更和社會變遷，揭露出時代悲劇
《無間道》系列電影有一個很重要的元素：
時間
。導演在交替的時間中為我們講述90年代香港警察與黑社會幫派之間鬥智鬥勇的故事，若想把電影的時代背景完全說清楚，時間線還得先著眼於《無間道II》。
1991年倪氏家族在香港很有話語權，當時三合會的老大還是倪坤，就在這一年倪坤被劉建明槍殺，三合會權柄移交到倪坤兒子倪永孝手中。這個人手段高明，遇事沉穩，查清他父親死因後立馬開始清理門戶，殺光害死倪坤的幕後之人，不動聲色便報了殺父之仇。
倪氏家族是黑道出身，倪永孝接手後一直試圖洗白，但家族產業還沒轉型成功，他就被韓琛聯合警方設計殺害，倪家其他成員也未能倖免。自此倪氏家族衰亡，韓琛勢力興起。這一年恰好是1997年，香港迴歸中國，社會主權亦然，政局變遷。
導演用倪氏家族的衰亡象徵香港恥辱的殖民時期已經逝去，韓琛勢力的興起代表香港新徵程的開始。時代變遷的道路上鋪滿鮮血，舊事物被新事物驀然替代，現實的殘酷和事物的更迭無一不在向我們揭露著那個時代衍生的悲劇。
2丨透過“追求自我”展現人物悲劇
弗洛伊德認為人格結構包括三部分：本我、自我和超我。
①本我，隱藏於潛意識之中，是一個混沌的世界，它容納一團雜亂無章、很不穩定且本能性被壓抑的慾望，隱匿各種現代人類社會未曾開發的本能衝動。
②自我，指現實的我，由後天的學習和環境的接觸發展而來，屬於意識結構的部分。它是本我和外界環境的調節者，奉行現實原則，既要滿足本我的需要，又要制止違反社會規範、道德準則和法律的行為。
③超我，從自我中分化和發展而來，是道德化的我。它是人在兒童時代對父母道德行為的認同，對社會典範的效仿，是接受文化傳統、價值觀念、社會理想的影響而逐漸形成的。
兩位主角劉建明、陳永仁用本該不屬於自己的身份活著，臥底的生活危機四伏，誰也不確定自己何時會暴露，還能不能見到第二天的太陽？
年復一年的高壓感和恐懼感將他們推進無間地獄，而墜入其中的人註定永遠受盡折磨和苦難，可他們卻從中尋找輪迴，試圖逃離，實現自我。
劉建明和陳永仁有一個共同的夢想：做一個好人
。為此
劉建明
不惜設計殺了自己的大哥韓琛，想要抹盡汙穢不堪的過去獲取新生，可惜他始終
未能如願
。
陳永仁
做了將近十年的古惑仔，身心俱疲，為了恢復警察的身份，他一直在做抗爭，但直到生命盡頭也沒能做回光明磊落的好人，以至於
死不瞑目
。
他們的一生經歷不同，卻充滿相似的悲劇色彩
。
①丨劉建明的悲劇
在《無間道II》中，我們可以瞭解到年輕時候的劉建明，因為被韓琛老婆Mary姐吸引才接觸三合會，之後聽從Mary姐的吩咐殺了倪坤，就此走進罪惡深淵。
劉建明其實是個很有意思的人，他外表是個純良懵懂的少年，實際內心佈滿惡性因子
。當他從倪永孝手下手裡救回Mary時，就想將這個女人佔為己有，沒成想被Mary斷然拒絕。求愛不得，劉建明因愛生恨，向倪永孝那邊透露Mary的行蹤，間接害 Mary慘死。
目睹心愛的女人死去，劉建明似乎並沒有多少悲傷，眼裡有眷念，更多的是平靜
。自己得不到的就毀了，這種做法極端到令人生寒，
導演用劉建明害死Mary這一點揭開他自私、暴戾、偏激的病態人格。
逝者已矣，劉建明對Mary姐恨意消散，心底獨留一份眷戀。當同名女孩小說家Mary出現時，毫無意外，劉建明愛上了小說家Mary。
對於小說家Mary是替身還是真愛暫且不論。我們可以確定的是她滿足了劉建明對“Mary”的佔有慾，因為他已經把對Mary姐的愛轉移到了這個名字上，以此來安放內心偏執的情感。
除了這裡暗示劉建明有心理問題之外，
小說家Mary新書中塑造的 “有二十八種性格，每天起床都自己跟自己演戲，演得他連自己真實性格都忘了”的男主角也暗指劉建明
。
導演在《無間道》系列電影前兩集埋下如此多的伏筆，讓第三集的劉建明精神分裂不會顯得突兀又順理成章，還給了觀眾一種恍然大悟的意外感，這樣的構思確實很巧妙。
劉建明在警局當臥底接近十年，長期遊走在正義與罪惡的邊緣，備受煎熬，他親手殺了韓琛試圖獲取解脫，又掉入必須殺害所有知道他真實身份的人的漩渦。女朋友Mary的話點醒了他，幡然醒悟後他決定做一個人好人。
天台上他與陳永仁對峙時發自真心地說：
“給我一個機會，我以前沒得選，現在我想做一個好人”。
這是劉建明的自我意識在“晦澀的絕望”中覺醒的表現，他嘗試擺脫過往的、罪惡的束縛，用自己善性的一面開始全新的生活，
但他的同事大B（也是韓琛的線人）一槍斃了陳永仁。
看著倒在地上死不瞑目的陳永仁，劉建明眼神空洞而怔愣，此時鏡頭回切到當年韓琛送他們幾個古惑仔去警校前那一幕，“祝你們在警察部一帆風順，乾杯，各位長官”迴響在耳邊。
現實和往昔來回切換交代了陳永仁被殺的理由，也表達出罪惡始終纏繞在劉建明身邊的寓意。
陳永仁的死加劇了劉建明在無間地獄的痛苦，暗示他回頭無岸
。片尾劉建明回想起陳永仁被開除出警校那天，教官指著走出校門的陳永仁說不守規矩的人就像他一樣滾蛋，還問有沒有人想跟他交換，低頭站在隊伍裡的劉建明暗自回了一句“我想跟他換”。
可以說那時的陳永仁代表劉建明選走正道的唯一機會，不幸的是他錯過了，就再也找不到“一次機會”允許他做好人，未來他將繼續徘徊在無間地獄的黑暗中，苦苦掙扎。
《無間道III》中劉建明深陷精神分裂的痛苦，瘋狂妄想自己是陳永仁也證明了這一點。
影片意在表明墜入無間道的人“追求自我”是註定無果的悲劇，任何的負隅頑抗都是徒勞無功。其實早在劉建明痴迷Mary時，他的悲劇就已經成了定局。
②丨陳永仁的悲劇
作為黑道老大倪坤流落在外的私生子，陳永仁並沒有混黑社會，反而隱瞞家庭實情去讀了警校，想做一個走得正行得端的好警察。
儘管在警校裡他表現優秀，但父親的身份被上司發現後，陳永仁依舊被學校開除了。黃志誠藉機收他為線人，讓他回到倪家做臥底。扳倒他三哥倪永孝，除去倪家後，陳永仁又被派去接近新一任三合會龍頭韓琛。
三年過去，三年又三年的臥底生活是陳永仁悲劇人生的源頭
，他每天用古惑仔的身份偽裝自己，販毒、吸毒、殺人鬥毆等等，良心和道德的譴責不斷殘害他的內心，以至於心理出現了病變，需要去看心理醫生。
影片中劉建明有兩段愛情，都成了悲情
。當古惑仔期間，陳永仁和May相戀多年，女友懷孕後騙他說孩子流掉了，陳永仁異常氣憤。
從這裡可以看得出來陳永仁在不健全的家庭長大，親情的缺失讓他很渴望自己能建立一個幸福家庭，做一個他常說的普通人，但他最後都沒能如願。倒是May和他分手後，一個人生養他們的女兒，過上了平淡普通的日子，更顯出陳永仁的悲涼。
至於他和心理醫生李心兒的感情，直到陳永仁臨死前不久，雙方才互通心意，
短暫的甜蜜和幸福反襯出陳永仁死亡的愈加淒涼和悲慘。
戲裡劉建明有提到，做臥底的陳永仁老愛約人在天台見面，導演這樣安排的原因有兩個，
一個是天台空曠，談話不易被竊聽，符合臥底與警察會面的保密原則；另一個是想要以此對映陳永仁內心對光明正大活著的渴望
，他過了數年逼仄的灰暗生活，內心非常期盼光明的到來，所以
他總愛約上司在天台見面，表現了他想要恢復警察身份的迫切感，因為警察的身份對他來說就是光明
。
陳永仁連做夢都想說出那句“我是警察”，用被世人認可的、光明磊落的身份行走在陽光底下，然而老天並不眷顧他，還沒來得為上司報仇，還沒成家立業，他就死在了真正的古惑仔兼黑警的槍下，這是極大的諷刺和悲哀。
總的來說，劉建明和陳永仁這一場追求自我，尋找真我的輪迴是一場揭開人物慾唸的悲劇，也是自我意識的覺醒。
3丨思考：結合影片中的人物抉擇，感悟“追求自我”的現實意義
“自我”通俗一點的解釋就是：指自己反思後，純淨公正的內心世界。
陳永仁、劉建明作為臥底，惡事見慣，也做過不少，他們內心卻能保有一方淨土，安放著“做好人”的自我追求。
可想而知，一個人無論經歷過什麼，或多或少都存有善性的一面，所謂“人性本善”，即使是無惡不作的大魔頭，在他呱呱墜地之際，也曾是乾淨善良的人。換一個角度思考，我們可以懂得：
“追求自我”是人的天性。在這條路上的人，不達目的不會輕易罷休
。
劉建明為了實現自我，掙扎一生，最後搞得自己精神分裂，神志不清；陳永仁想做好人，為此丟了性命，獲得了另一種意義上的解脫。
他們在悲劇的命運中堅持摒棄一切不堪的事物，憧憬一飯一蔬的平凡煙火和歲月靜好的安穩幸福，只因那是他們灰敗的人生中最純淨、最渴望的存在，所以不論前方有多少荊棘和坎坷，他們都奮勇直前，絕不言棄。
脫離影片，我們反觀當下，自己內心是否存在明確的自我，在追求自我、追逐夢想的路上又是否堅持不懈？自我指引我們人生的方向，它就好比我們給自己樹立的夢想，常有人說夢想是無法實現的，其實只是在為自己沒有拼盡全力找的藉口。如果我們肯為夢想付出百分百的努力，相信實現自我便不再遙遠。
結語
劉偉強導演說：“《無間道》只有在香港這樣的大環境下，才能拍出一種晦澀的絕望。”
一句話道出了這部電影的獨特感，而為了拍好這部片子，製作團隊冒著虧本的風險耗資2000萬之多，導演劉偉強曾在採訪中提到拍《無間道》時市太差，電影不成功就要轉行，抱著巨大的決心，頂著強勁的壓力，劉偉強和麥兆輝導演還是把《無間道》拍出來了。
大成本製作搭配大牌演員，無疑給了這部戲很大的助力，戲中每一個角色都塑造得非常成功，影片故事也很精彩。
《無間道》不僅讓我們看到了導演想要的“晦澀”與“絕望”，還有追求自我的堅決，更重要的是它展現出了滿滿的“救市”誠意，是當之無愧的經典影片。
