該片所採用的警察假裝開炸雞店查案這樣一個頗具奇幻色彩的設定，拍不好很容易淪為一場鬧劇，但一群小市民畫風的警察和炸雞這種十分大眾化的食物，將這種非現實的設定消解至更貼近於現實。演員們無一掉線的演技功不可沒。片中的五位警察，每一個都有著充分的展現，且都各自身懷絕活令人印象深刻。更重要的是，雖然他們都是警察，但觀眾看到的他們首先是炸雞店的店員和小市民，並且表演方式並不誇張，而是最大限度地貼近現實，彷彿就是隔壁炸雞店裡真實存在的小人物。片中出現了許多令人拍案叫絕的臺詞，既承擔的超級笑點又不忘緊貼劇情。該片並不僅僅是好笑那麼簡單，而是一部讓人“笑著哭”的作品。在警匪、黑幫、動作元素的裝點下，小人物被逼入絕境，動用養老錢，憑藉小宇宙爆發柳暗花明又一村的故事，看似引人發笑，實則底色荒涼
雖然《非常主播》在“笑”果上遠不及《我的野蠻女友》那般密集和誇張，大多笑料只是淺嘗輒止，整體並無突破韓國喜劇片領域之意，笑料亦顯得十分單一，但是這部影片仍然能夠用其獨特的魅力打動觀眾。從取材上的用心，到多種元素的混搭，再到最後以親情作為催淚彈結束影片，可以說，《非常主播》準確刻畫出了片中主要人物的尷尬定位之餘，還使得一個簡單的故事在親情的包裝下散發出驚人的魅力，使人在愉悅歡快之餘還能深受感動，即使許多情節仍然落入韓國電影規定模式之俗套，但仍稱得上是誠意可嘉。而這種認真負責的態度，是國內很多電影人值得借鑑的。就像這部電影一樣，看似荒誕，實則真誠。
《我身體裡的那個傢伙》在製作一年之後才上映，幾乎沒有人看好該片，首先就是演員知名度不算高，另外就是靈魂互換的設定觀眾看的太多了，甚至會讓人膩煩。但是該片展開口碑戰，透過試映會便使觀眾的擔憂都消失了，成為2019年韓國首部票房突破止損點的電影。如果說喜劇電影的最大任務是讓觀眾開心，那麼該片確實完成了這個任務。靈魂互換後發生的突發事件雖然多少有些老土，但編劇卻忠實於喜劇電影初心，演員們的熱演和姜孝鎮導演的執導能力相得益彰，成功讓觀眾捧腹大笑。韓國電影的票房從2018年就開始接連慘敗，電影危機論也時常被人提起。該片的成功讓人明白，比起新增大量的調味品，忠於初心的電影或許才更有力量
《爸爸是女兒》與之前的很多身體互換題材的電影一樣，是性格不同的異性之間交換身體，也和這種型別的其它電影一樣，內容多少有些“幼稚”。但在現代生活中，人們總會有“這不是自己想要的生活”這樣幼稚的想法。因此，雖然這部電影的故事情節很老套，但對於觀眾們來說，是一種發洩遺憾心情的出口。《爸爸是女兒》就是把改變人生的結果展示出來，使對人生現狀不滿的觀眾得到啟發。
計劃男》是韓國本土聖誕和新年期間比較偏愛的喜劇和愛情片型別，鄭在泳搭檔韓智敏這一對新鮮的組合同樣在影片中的角色也相當有“特色”。很久沒有接拍喜劇片的鄭在泳在片中無表情的演技和帶一點誇張的演繹方式和舊作都很相似，觀眾又可以看回他有趣的一面。女主角韓智敏在片中變身為街頭樂隊的女主唱十分有新鮮感。不少觀眾都表示《計劃男》比起故事本身，兩位演員出色的表現才是帶動影片受到歡迎的原因
在一般的作品中，像“姜熙烈”這樣明顯的模範生角色往往只會跟著大夥行動，或者看老師的眼色行事，為了與行動派形成，會表現出消極的姿態。《青年警察》有趣的地方就是“姜熙烈”並非如此。他和基俊的第一次見面，就做出了罵人的手勢，讓觀眾有新奇的感覺，並且捧場大笑。
曾是超人的男人》沒有韓式生死離別的“慣性設定”，平實簡潔的對白影象出來的效果和被賦予的意義卻是細膩深刻的，男主角的身上體現了正面樂觀的價值信念，表達的人性靠攏在美好的一面上，帶給觀眾怦然心動的感覺。女主角宋秀晶非常現實的一面也引起很多人的共鳴。
《醜女大翻身》強化了故事的戲劇衝突，電影沒有任何探討和挖掘的野心，是一部相當簡單的、影片尚算格調清新，雖然噱頭不多，也有不少老套的橋段，導演處理的手法較平和，讓人無負擔地會心一笑。其次，雖是簡單的笑料，但很多地方都能體會到編導的用心。可以說用較誇張的方式，表現了現實，在外貌至上主義達到頂點的大韓民國，美貌是一種權力，是一部純粹娛人耳目的商業電影。
