一、
1995年2月5日
對於所有香港市民來說只不過是冬日裡的普通一天，但對於周星馳來說，2月份略顯冷冽的清晨，卻足以摧毀他所有的驕傲和自信。曾經力捧他成為“港片希望”香港媒體，此時卻紛紛倒戈 批評周星馳江郎才盡。
這天早上星爺和老友偉仔一起吃早點，劉鎮偉卻忽然發現，眼前這位曾經叱吒香江的喜劇之王，此刻卻眼神閃躲坐立不安。在後來回憶這一天時，劉鎮偉曾這樣說道：
當時我內心非常難受，不是因為周星馳說了什麼，而是我看到這個樣子就明白了，周星馳的眼睛裡已經沒有了光。
同樣是1995年，43歲的劉鎮偉坐在邵氏辦公大樓裡焦慮不安，此時的他正在被方逸華小姐指著鼻子大罵神經病。這位以手腕狠辣著稱的邵氏夫人，無論如何也想不明白孫悟空怎麼可以有愛情？同樣劉鎮偉無論如何也想不明白，這樣一部傾盡自己所有想象力的作品，為什麼會遭遇口碑和票房的雙撲街？失敗和不甘讓他感覺到，編劇生涯以來從來沒有過的失意和彷徨。
這部讓周星馳眼睛裡沒有了光，讓劉鎮偉感到委屈和不甘的電影，正是我們今天要說的《大話西遊》下集講解。
解讀港片幕後，致敬傳世經典，大家好，我是豆沙。前幾天豆沙發布了，關於《大話西遊》上集的講解，感興趣的朋友可以去看一下。
二、
1994年7月，時值《重慶森林》在香港熱映，坐在車上的星爺面對窗外的風景變幻，忽然有一句臺詞閃入腦海：
如果記憶也是一個罐頭的話，我希望這個罐頭不會過期，如果一定要加一個日子的話，我希望它是一萬年…
這段臺詞突然給了星爺靈感，於是在自己的新作品《大話西遊》中，他對著拿命尋愛的紫霞仙子淚眼婆娑地喃喃說道：
或許此時沉浸在愛情中的朱茵，無法理解星爺口中的那份後悔莫及，她固執地相信眼前人口中的，擁有一萬年期限的“我愛你”，正是對自己許下的海誓山盟。
但故事的結局，卻正如她在影片中為愛赴死後的臺詞一般：
猜中了開頭，卻猜不中結局。
三、
1994年12月20日，承載了星爺轉型夢想的《月光寶盒》和《仙履奇緣》，趟過了茫茫大漠中的如刀朔風，滿懷誠意的向我們所有人款款襲來。
為了讓這部新公司的開山之作一炮而紅，星爺在香港舉行了盛大的首映禮。而在之後的幾天時間裡，星爺跟劇中演員奔波於各大電影院之間。一時間鎂光閃爍 星光燦爛，而在電影上映的前2天內，香港六十家影院的總票房收入達到了530萬，略低於同期上映的成龍電影《紅番區》。本以為勝券在握的星爺，卻想不到接下來發生的事情，讓他體會到了人生的無常莫測。
《月光寶盒》在經歷了最初的票房火爆後，便開始在電影市場趨於平淡。習慣了星爺無厘頭搞笑的影迷，在看完這部電影后紛紛吐槽：劇情凌亂看不懂 臺詞密集不搞笑。
最終投資6000多萬的大話西遊，只拿到了5000多萬的票房收益，成立不久的星彩公司隨即宣佈倒閉。
而那些曾經奉他為“喜劇之王”的媒體，此時也紛紛倒戈聲討星爺江郎才盡。面對這滿眼的嘈雜鬧市，冷暖自知的星爺感到了從未有過的無助和惶恐，那個曾經看盡人情冷暖卻大喊努力奮鬥的少年，此刻眼睛裡沒有了光…。
四、
更讓星爺感到失落的是，這一年他與朱茵的愛情路也走到了盡頭。
從《逃學威龍2》中的一吻定情，到《大話西遊》裡的酒店捉JIAN，朱茵始終沒有躲過愛情保質期的魔咒。在與朱茵相戀的這些年裡，星爺幾乎把所有的精力都放在了電影上，因此他忽視了太多的東西。於是他把現實生活中的那些遺憾，透過臺詞和鏡頭呈現給所有世間人，然後對外界的爭議和不解獨自保持著沉默。
而朱茵卻聲淚俱下地痛訴“周星馳太花心”，並坦言周星馳不適合談戀愛，甚至在面對採訪時咬牙切齒的說道：
“不要在我面前再提到這個名字！”
曾經的男才女貌郎情妾意，卻變成了如今的形同陌路，這樣的境遇就像李宗盛在歌裡唱的那樣：
舊愛的誓言，
像極了一個巴掌，
每當你記起一句，
就挨一個耳光，
然後好幾年都聞不得女人香…
亦或是像張愛玲在《紅玫瑰與白玫瑰》中寫的那樣：每一個男子全部都有過這樣的兩個女人。娶了紅玫瑰，久而久之，紅的變成牆上的一抹蚊子血，白的還是‘床前明月光’。娶了白玫瑰，白的便是衣服上沾的一粒飯黏子，紅的卻是心口上一顆硃砂痣。
羅慧娟和朱茵就像是紅白玫瑰，卻最終都成了星爺心口上一顆永遠抹不掉的硃砂痣。至於星爺所說的 那個錯過整個人生的人，或許是娟妹、或許是朱茵、或許是莫文蔚、或許是於文鳳，亦或是他們所有人。正如
劉鎮偉在採訪時說過的那樣，周星馳誰都愛，但他最愛的還是自己。
於是在2017年《西遊·伏魔篇》裡，他借唐僧的嘴這樣說過：有過痛苦，方知眾生痛苦；有過執著，放下執著；有過牽掛，了無牽掛。而後又讓舒淇在《一生所愛》中這樣唱道：
從前直到現在，愛還在，願去等你漂泊，白雲外…
是啊，愛一直在，但星爺卻早已失去了愛一個人的能力。於是他選擇了一個人，用餘生去品嚐這世間所有的遺憾和苦楚。
五、
在豆沙上一個作品中，有一位網友這樣留言道：紫霞喜歡至尊寶，至尊寶喜歡白晶晶，白晶晶喜歡齊天大聖，齊天大聖喜歡紫霞。你以為齊天大聖和至尊寶是一個人，但是他們相差了500年，一切都對，除了時間不對。想要救紫霞就必須打敗牛魔王，想要打敗牛魔王就必須要變成孫悟空，想要變成孫悟空就必須忘掉七情六慾，從此不能再有半點沾染。
有時候人生就是這樣，想自由地和心愛之人在一起必須要事業有成，想要事業有成就必須要拋棄天真戴上面具，當你變得有能力給心愛之人一切時，卻發現找不回最初的自己，亦失去了愛的能力…
寫到這裡 豆沙忽然想起整部《大話西遊》 幾乎沒有髒話。
但當牛魔王刺死紫霞，至尊寶掄圓鐵棒砸過去時，喊得卻是我CAO，而後緊跟著的便是我要你的命！
為什麼會這樣說呢？因為牛魔王要了至尊寶的命。
此刻豆沙多想讓時間重新回到電影開始那一刻，紫霞仙子撐著一支長蒿，穿過已經枯萎的蘆葦蕩，河水一波波的散開，碰到一根根蘆葦後，又再次散向遠方，捲起讓人心動的漣漪。手持紫青寶劍，腕帶紫金鈴鐺的紫霞仙子，在《蘆葦蕩》的輕聲漫語中，從我們所有人單薄的青春裡打馬而過。
穿過蘆葦蕩，穿過大漠沙，穿過俗世命運的悲喜和無常，在夕陽西下的城樓上，與至尊寶來一場永不分離的愛戀。
這是紫霞仙子的畢生所願，也是我們每個人的少年無望。
六
再來說一下電影的幕後配樂，劇中紫霞仙子出場時這段插曲《蘆葦蕩》，正是出自於西影廠的頂級配樂大腕兒趙季平，雖然這段明媚憂傷的插曲如今已經成為所有人的心頭摯愛，但當年這位曾為張藝謀的《紅高粱》、陳凱歌的《霸王別姬》做過配樂工作的趙老師在完成電影配樂工作後，卻要求不要在影片工作人員報幕中出現自己的名字。
原來當初為了能夠讓配樂更符合電影情景風格，趙老師曾跑到片場去尋找靈感。當他來到現場時，正好趕上春十三娘大戰牛魔王，在掛滿各種血紅內臟器官的現場看完幾場戲後，趙季平感覺完全看不懂，甚至有些荒謬。於是他認定這是一部爛片，
但出於敬業精神和職業操守，趙季平只好根據自己的理解完成配樂工作後，要求製片方不要在電影中署名。
正如趙季平對於電影的不看好一樣，那一年的影迷同樣對這部星爺的創新之作感到失望，這讓一向自負的星爺感到絕望。但骨子裡從不服輸的星爺再次找到劉鎮偉，想要拍一部《回魂夜》來翻身，但結果也是事與願違。1600萬的票房成績讓周星馳的處境更是雪上加霜，而劉鎮偉也在一片叫罵聲中，中斷合同賠付違約金，離開香港這片是非之地 遠赴大洋彼岸的加拿大。
那時候深陷低谷的星爺無論如何也想不到，這部讓自己虧到傾家蕩產的《大話西遊》，在上映2年後卻在北京電影學院徹底火了…
七、
1996年 大話西遊以VCD的形式在北京電影學院放映，電影的迴旋式結構和充滿浪漫氣息的臺詞，讓所有的北影學生如痴如醉。他們反覆咀嚼影片中的每一句臺詞，並在這些臺詞中品出了各種深意。
很快，大話西遊文化和大話西遊句式，隨著網際網路的發展在內地迅速躥紅。以這樣的方式再次走紅，這完全出乎了星爺和劉鎮偉的想象，他們兩個人一起把電影重新看了無數遍，卻始終無法參透內地影迷的喜好密碼。
而當年那些少年學子如今早已長大成熟，在品嚐到社會的酸辣苦楚和愛情的百轉千回後，對這部電影更是感同身受到愛不釋手。於是當大話西遊在2014年重映時，人們紛紛湧進電影院，用110分鐘的時間去彌補當年欠星爺的那張電影票。
八、
或許我們每個喜歡大話西遊的人，從這部作品中看到的更多的是自己的人生，看到的是一個反叛男孩到成熟男人的蛻變過程。而成熟往往是一個很痛的詞，它不一定得到，卻一定會失去。
失去舊日所愛，失去稜角分明，在金箍當頭西天取經時，仍然忍不住回望夕陽下、城樓上的欲說還休。
如果有一天 讓你心動的再也感動不了你，讓你憤怒的再也激怒不了你，讓你悲傷的再也不能讓你流淚。你便會明白這往日時光，這眼前生活給了你什麼，而你為了成長又付出些什麼？
此時你是否會跟豆沙一樣想起影片最後這樣一句話：
那個人樣子好怪啊，我也看到了，他好像條狗啊。。。
是啊，總有一天，我們也會走在路上，像一條狗....
致敬星爺和我們成長路上那些遺憾和失去，或許這個世界對星爺最大的不理解，就是人們把《大話西遊》定義為愛情喜劇。
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