近日，導演薩姆·門德斯在紐約動漫展上表示，由其執導的一戰題材影片《1917》將採用“一鏡到底”的方式拍攝，“這部電影的設計初衷就是一個鏡頭”。門德斯稱，這部電影是他迄今為止完成的“技術上最困難的事情”，但也是最令人愉快的事情。
之所以全片只用一個長鏡頭，與電影的故事有關。一戰期間，兩名年輕的英國士兵受到指派，執行一場看似不可能完成的任務：他們必須和時間賽跑，冒險進入敵區傳遞一個重要情報，挽救1600名士兵的生命。門德斯表示，“一鏡到底”可以讓觀眾身臨其境，更有代入感。該片主要在英國取景拍攝，導演門德斯和攝影師羅傑·迪金斯花了9個月時間籌備。由於主要是外景拍攝，受天氣影響很大，只能用自然光拍攝，讓拍攝工作也變成一件看似不可能完成的任務。新京報記者獨家揭秘該片如何挑戰“一鏡到底”拍攝。
故事靈感
導演祖父是一戰老兵
影片以一戰時期，1917年春某一天的兩個小時為背景，當時德軍從戰場撤退到“興登堡防線”，那裡設定了地雷和狙擊手作為陷阱。英國軍隊在與德軍長期的僵局後，尋找機會消滅對手，計劃進攻興登堡，在最後關頭才發覺這是德軍的陷阱。布雷克和斯科菲爾德兩位年輕的英軍士兵奉命去前線傳達命令，與時間賽跑，冒險進入敵區要求停止襲擊德軍，這不僅僅是為了拯救1600名英國士兵，而且布雷克的哥哥也在前線。
導演門德斯說，這個故事的靈感源於自己的祖父，“我第一次理解任何形式的戰爭都是我祖父告訴我的”。門德斯的祖父參加過一戰，和電影中的人物一樣在戰爭期間也傳遞過資訊，但這並不是關於他祖父的故事，只是電影中傳達的犧牲精神是相似的。
在電影中飾演布雷克的英國演員迪恩·查爾斯·查普曼為角色做歷史研究時，讀過一本叫《西線日記》的書，那是一本關於一戰時期記錄士兵日記的合集，他驚奇地發現曾祖父的日記也在其中。他的曾祖父是一名騎兵，在戰爭中受到槍傷，在無人地帶躺了4天活了下來，戰爭結束後在一家養殖場工作直到去世。這本書在某種程度上啟發了查普曼去完成這部電影的拍攝。
一鏡到底
奧斯卡最佳攝影掌鏡
“從一開始我就想以實時方式拍這部電影，讓觀眾一同踏上旅程，與角色同步呼吸，‘一鏡到底’是講述這個故事的最好方法。”對於導演門德斯來說，電影的概念發生在一個連續鏡頭裡，並且是實時的，是這個專案的核心。
雖然科林·費斯和本尼迪克特·康伯巴奇等大牌明星出現在影片中，但故事的焦點還是集中在兩個年輕的英國士兵身上，鏡頭永遠不會離開兩位主角。門德斯表示，長鏡頭可以讓觀眾沉浸在電影主角的經歷中，讓觀眾猶如親臨戰壕，與他們並肩作戰。
為了挑戰“一鏡到底”，導演門德斯邀請到曾合作過《007：大破天幕殺機》《革命之路》《鍋蓋頭》的攝影師羅傑·迪金斯為該片掌鏡，迪金斯之前憑藉《銀翼殺手2049》拿下奧斯卡最佳攝影獎，之前曾獲得過奧斯卡最佳攝影13次提名，在好萊塢是名副其實的金牌攝影師。其實，在收到電影劇本之前，迪金斯並不知道導演要採用“一鏡到底”的拍攝方式，收到劇本後，劇本第一頁就寫著：“這是一個長鏡頭”。
迪金斯表示“一鏡到底”不僅僅是為了炫酷，更是為了讓人身臨其境。他還透露，最長的拍攝時間可能是8分半鐘，演員在表演，所有的東西都要同步。這也意味著，該片採用的應該是類似《鳥人》一樣的“偽長鏡頭”手法，並非真正現場實拍一個單獨長鏡頭，而是用技術手段將多個
“較長的鏡頭”組接起來，讓整部影片看起來是一個鏡頭。
