一鏡

每個導演都夢想著一個長鏡頭

可以說長鏡頭是導演們的炫技利器...

至於後面的紀錄片，則是講述了導演如何有的這個想法，並且在拍攝故事中遇到的各種突發問題，以及如何靠一夥人的團結克服，向我們展示了拍攝的辛苦，並不是說隨隨便便就能夠拍好一部好的電影...

片中，女主去查東西，到一個陌生的環境，然而第一個鏡頭，視角也是翻轉旋轉的，有一種不安的感覺，隨著故事推動，也知道了是大衛洩密，讓警察來抓她...

（畢竟迄今為止，也沒有幾個人敢把一鏡到底搬上舞臺開始說好的只是小小跳一下，結果張PD每一個動作都落在點子上，驚人的舞蹈實力，嚇壞了練習生...

近日，導演薩姆·門德斯在紐約動漫展上表示，由其執導的一戰題材影片《1917》將採用“一鏡到底”的方式拍攝，“這部電影的設計初衷就是一個鏡頭”...

最後主角上前線有種作為局外人闖入戰場的臨場緊張感，史考菲爾德奮不顧身衝上戰壕的瞬間，有種神奇女俠附身的感覺，不過本片乾淨利落，並沒有用慢動作去展現這一壯舉，史考菲爾德在戰場上狂奔，而一邊衝鋒號響起，所有計程車兵衝了上來，這正是在強調這是真實...

德國人在電影裡，除了個不講武德的飛行員，我基本沒咋看見啊～戰爭場面也比較簡陋，就是人海衝鋒，連個老外愛拍的感情橋段啊、害怕的橋段啊，也都沒有～因此我沒感覺《1917》像是戰爭片，倒像是個戰爭遊戲...

長鏡頭是保留了對客觀場景的真實感，而兩位英國士兵需要在8小時之內傳遞他們的情報，所以導演不可能真實的記錄八小時的傳遞資訊，所以影片的時間跨度分成了三部分“白晝——-黑夜——-白晝”，嚴格的遵循著時間跨度的統一...