最近，有一部劇陷入了高開低走、令觀眾大失所望的尷尬中，這部劇就是開播前期有著比肩《山海情》野心的《山河錦繡》。
與抓不住重點、流水賬敘事、年代錯亂的尷尬內容相對應的，是來自觀眾對三位主演演技和形象的質疑。
對於李乃文過於溫吞、前後沒有起伏以及成長的表演，觀眾們覺得他難挑大樑當主角，還是適合當“配角萬金油”；
而適演女主柳秋玲的顏丙燕呢，50歲的中年女人一出場就無視年齡鴻溝，扮起20歲的青春少女，談情說愛，撒嬌發嗲，再配上那南腔北調的陝西方言，觀眾大呼不忍直視；
剛剛拿下飛天獎的“西北錘王”，同樣沒有逃過觀眾的質疑聲，王雷演繹的國文從縣長到市長，角色本就設計的單薄，沒有成長變化，再加上表演過於空洞乾癟，這一下子就輸給了配角，比說同樣演幹部，扮演鄉長的張浩。
這劇一下子讓素來有“演技擔當”的三位主角團尷尬起來，尤其是拿過多個影后、也曾入圍視後顏丙燕和不久前剛捧上飛天獎盃的王雷，視帝視後輸給了更樸實質樸，更接地氣的配角團，實在有損視帝視後的“威名”。
回過頭來，發現影視圈不乏這樣的視帝視後，走完上坡路，功成名就之後就是急轉直下的下坡路，演技是越來越爛，越吹越爛，觀眾都看不下去了，下面就來聊聊這幾位走“下坡路”的視帝視後。
周迅
1998年，24歲的周迅憑著《大明宮詞》中靈動俏皮、可愛純真的少年太平公主聲名大燥，一炮而紅，憑著這份靈氣周迅拿下了金鷹視後。
也是在這一年，周迅透過一人分飾兩角主演婁燁的電影《蘇州河》拿下了巴黎電影節影后，自此，周迅在演員這條路上“野蠻生長”。
電視劇方面，無論是《橘子紅了》的秀禾還是《人間四月天》的林徽因，都演到了觀眾的心坎上，周迅在這倆劇中貢獻了不少“教科書般的演技”，在觀眾心中也成為了演技人氣雙絕的女演員。
電視劇界收穫的是觀眾的掌聲雷動，而在電影界周迅的發展更是勢不可擋，在千禧以後的十年間，憑著《如果·愛》《李米的猜想》《畫皮》《風聲》等一系列經典電影作品斬獲了三金影后以及數不盡的影后提名，周迅至此被觀眾和業內雙雙捧上了神壇，成為了演技的代名詞。
跟許多電影咖下凡演劇水土不服不一樣，十多年後周迅再度迴歸影視劇演繹《紅高粱》，無論收視號召力還是演員的爆發力，都證明了周迅無論是吃電視劇、吃電影哪鍋飯都能吃得香，用彼時觀眾的話說“周迅天生就是做演員的料”。
然而，沒想到，這話說完沒幾年，周迅的演技和作品就開始放水。
最先讓觀眾意識到她演技縮水的是《如懿傳》，曾憑著一份靈氣名動天下的她，在這部劇裡失去了往昔的生機勃勃，多了一份死氣沉沉，臺詞總是說的有氣無力，眼神黯淡無光，像一灘死水，愣生生用面癱表情複製完了全劇，跟《甄嬛傳》裡普通的配角妃子相比都差的很遠，那時候不少觀眾們都不敢相信直納悶：這還是那個靈氣無雙的周迅嗎？
抱著這樣的疑問來到2021年的《小敏家》，觀眾們這才徹底堅定了周迅的表演在走下坡路的想法。
一方面，隨著年齡的增長，周迅面對的不僅膠原蛋白的流失和老態盡顯，還有原本的優勢“靈動”消失了，疲憊感越來越強，氣質也並沒有隨著時間流逝而沉澱，這對於演繹《小敏家》這樣的生活劇來說絕對是個不好的訊號。
另一方面，周迅是個體驗派的演員，然而來到《小敏家》這樣一個40集的生活劇呢，拍攝節奏快，她無法共情理解走進這麼一個生活化的角色世界，長期拍攝電影（導演的藝術），也讓她缺乏強大的二創能力，不會為角色設計更接地氣的表情、動作、臺詞，周迅這一下就卡殼了。
所以同樣是演母親，跟秦海璐一比直接敗下陣來，所以說40歲就是周迅的分水嶺，一過這個年齡，優勢缺席，劣勢爆發，演技下滑。
童瑤
相信很多人跟我一樣首次注意到童瑤的表演和角色，還是在《如懿傳》中。
雖然《如懿傳》作為宮鬥劇是一個敗筆，對大多數主創來說演了也沒甚收穫。然而對於飾演頭腦簡單淪為別人宮鬥棋子高晞月的童瑤來說卻是收穫頗豐。
在童瑤身上，高晞月的跋扈毒辣與可愛單純兩種截然相反的特質能集與一身且還能表達的和諧自洽，讓這麼一個壞事做盡的反派角色能得到觀眾的三分喜歡七分憐憫，而高晞月倒在雪地裡的那個絕美鏡頭更是成為該劇為數不多出圈的名場面。
童瑤溫潤的氣質和自然地表演自然收穫觀眾的喜愛和業內的廣泛關注。
緊接著，正午陽光就把《大江大河》中氣若幽蘭、知書達理的宋運萍一角交給了童瑤。果然，這個角色大獲成功，口碑爆棚，不僅受到觀眾認可，還一口氣拿下了白玉蘭最佳女配，金鷹獎最佳女主，童瑤就這麼憑著這麼一個戲份不多的女角色逆襲翻盤，撕掉了過去她身上一些黑點緋聞和“小章子怡”的標籤，至此在拿獎開掛路上一去不復返。
正是這一年，她接盤佟麗婭辭演的女性群像劇《三十而已》中的顧佳一角大爆出圈，火上加火，也在去年又一口氣拿下了白玉蘭視後。
過去的三年，童瑤可謂是“拿獎拿到手軟”，然而正當她站在名利雙收的巔峰關頭，演技越來越爛的聲音來了。
首先是諜戰劇《叛逆者》中的對於女主顧怡貞的詮釋，童瑤以往的角色特質都是自然、淡定、舒服、優雅，而她也將這種特質在其他劇中放大最佳化，可這種在其他劇中的優勢表現在朱怡貞身上就是一種硬傷。
早期養尊處優的富家小姐還好，然而當她後期成為了一名地下工作者，見識到了地下鬥爭的殘酷，也見識到了同仁流血犧牲後，還表現的這麼自然淡定，就顯得極其不合時宜和齣戲了，在劇中面對搭檔戰友以及領導上線犧牲時，她的處理是“波瀾不驚”，同樣在大結局時得知昔日愛人竟是同一個陣營戰友也是淡定自若，面無表情，該給的情緒沒給到，觀眾自然感到不適和齣戲。
《叛逆者》之後童瑤又接了《心居》，對上另一個女主海清，海清那邊激動的不能自持，而童瑤這邊依舊“巍然不動”。
不會表達情緒的問題再次重演，之後遇到哭戲時，也處理的非常糟糕，那眼淚像擠海綿一樣擠也擠不出來，觀眾越看越著急，越看越生氣，演技糟爛這個標籤自然就被童瑤收入囊中。
陳建斌
說到陳建斌，在影視路上真是建樹匪淺，早年演話劇，一口氣拿下了金獅獎。
進軍電視劇圈，先是跟徐帆合作《結婚十年》，直接拿下了金鷹、飛天視帝，剛剛過了三年，又迎來了全民爆劇《喬家大院》，又一次拿到了金鷹視帝。
沒過幾年，又進軍電影圈，自導自演文藝電影《一個勺子》，這玩的更大，不僅拿下了金馬影帝，還斬獲金馬金雞兩座新銳導演的獎盃。
看看陳建斌過往的影視角色和獲獎履歷，恰恰證明了他不僅具有一流的表演水準，更具有強大的創作能力，換句話說，這是個有內涵且演技卓越的男演員。
然而，從《甄嬛傳》開始，觀眾們發現他的表演進入了程式化的“養老”狀態。
從《甄嬛傳》的雍正到《愛我就別想太多》的李洪海再到《不惑之旅》的馬列文，每一個角色都散發著死氣沉沉以及愁眉苦臉懶洋洋的感覺，再不復早年演繹喬致庸這類角色的那股熱情和活力。
他現在給人一種不是去劇組演戲而是去劇組養老打發時間的感覺，偏偏這些角色要麼是皇帝，要麼是幾億身家的霸總，更需要氣勢和活力，他反其道而行，觀眾們看得越發不適。終於好幾部3，4分的作品接連出爐，演技差也成了這位視帝老戲骨的代名詞。在小編看來，陳建斌是具備能演好的實力的，本質是功成名就達到頂峰喪失了最初對於表演的熱情和活力 ，才造成如今演技水準不斷下滑的局面……
黃志忠
說到黃志忠，就不得不提到最近熱播的歷史大劇《天下長河》。
客觀上來說，《天下長河》終於改變了近五年來歷史大劇在爛劇漩渦中沉淪的命運，終於揚眉吐氣了一回。
能看到大家對劇情本身的誇讚，也能看到觀眾們對群像演員的表揚，然而，在討論黃志忠演技的問題上，很多觀眾也發現了他的一個弊病，他演繹的靳輔其實就是翻版的海瑞。
大家在靳輔身上看到的是海瑞的影子，而小編在他身上看到的是前段時間追的一部諜戰劇《冷箭》中場長劉前進的影子，都演出了那種硬茬的感覺，同時又有一種“裝腔作勢，用力過猛”的感覺。
這三個角色橫跨十幾年，竟然齊刷刷給人一種千篇一律的感覺，這就說明黃志忠的表演模式已經固化了，或者說他待在自己的舒適區沒有任何突破。這跟楊紫習慣性演仙俠劇傻白甜、跟靳東習慣性演繹都市劇霸總是一個道理。
黃志忠唯一跟楊紫靳東不同的是他演的劇大多是題材厚重的正劇，而且得益於好劇本的加持，他拿過近10個視帝獎盃，有了獎盃，自然底氣夠硬，演技好這股風也就吹了起來。
不過近些年，他參演的《新亮劍》《突圍》等多部作品之後，大家越發熟悉他這同一套表演套路，自然也就越來越不買賬了。
馬伊琍
要說近些年演技翻車翻得最猛的女演員非馬伊琍莫屬，她不僅翻車翻得猛，最關鍵是翻的姿勢千奇百怪。
馬伊琍最初進入觀眾的視線是《還珠格格3》的紫薇，因為林心如的珠玉在前，這個角色的影響力有限，直到後來2007年遇到《奮鬥》，演了敢愛敢恨的夏琳，馬伊琍這才宣告大燥。
過了十年之後，隨著《我的前半生》的火爆，馬伊琍的羅子君也隨之拿下了白玉蘭視後，開啟事業第二春，各種劇本紛至沓來。
然而，令她沒想到的是，她這事業第二春沒有實現節節高升，反而收穫了數不盡的口水和質疑。
首先說說《在遠方》，好好的現實主義題材，除了馬伊琍，還集結了劉燁梅婷曾黎這樣強悍的陣容，結果在劇中，兩位四十多歲、滿臉皺紋法令紋的中年男女故作姿態重返二十歲，演繹起了“情深深雨濛濛”般的愛情故事，還貢獻了下面這一段令人生理性不適“麵條吻”。
在這部劇中馬伊琍收穫了“惺惺作態、浮誇油膩”的評價。接著來到了民國懸疑劇《旗袍美探》，馬伊琍的美探被她演繹地矯揉造作、擠眉弄眼，各種詭異的表情、搖頭晃腦的浮誇動作設計層出不窮，觀眾對她的表現除了差評還是差評。
另外觀眾們還發現，作為中年女演員的馬伊琍似乎是跟“青春美少女”這樣的人設是槓上了，上面兩部劇是未婚美少女，接下來待播劇的《龍城》又要搭檔後90小鮮肉白宇演繹叛逆美少女鄭東霓，這劇還沒播，單單不足三分鐘的預告馬伊琍的狀態、造型、妝容、表演就把原著書粉氣的是“一佛出竅，二佛昇天”，這個劇已經被打成“爛劇預定”了。
如此幾部劇下來，昔日絕佳演技的白玉蘭視後就這麼跟“演技稀爛”捆綁的是越來越深。
結語
看了以上幾位視帝視後逐步走向演技越來越爛的深淵，不得不感慨，演技這個東西跟萬事萬物都一樣，不是一成不變的，而是變化發展的，充滿變數的。
所以演員們拿了視帝視後這樣的榮譽，千萬不要沾沾自喜自吹自擂，沒拿的也不要灰心喪氣，最終還是那句話：金盃銀盃不如老百姓的口碑。
