攝影師可以說是多技能職業
不僅需要會拍照，還要會後期
甚至是色彩搭配
畫面中的色彩
一定程度上會給讀者設定好一個情緒氛圍
所以在決定畫面的主色調時
思考清楚怎樣才能給觀看的人帶來
戲劇性的張力和神秘感
如何利用畫面中的自然色彩
和後期的新增都是關鍵之處
乾淨與極簡
巧妙處理高飽和度色彩
與點、線、面元素之間的關係
拍攝極簡主義作品
達到簡潔而不簡單的效果
排列與漸變
運用各式各樣的食材組合排布
創作出色彩的漸變梯度
布列塔尼·萊特（Brittany Wright ）利用
規律感強的色彩漸變照片
收穫一大批粉絲
同樣的，掉落的樹葉也可以作為拍攝道具
充分發揮自己的想象
按照一定顏色/順序來排列
光影與街景
攝影師Jake Michaels質感街頭影像
利用自然的光影營造畫面的色彩
黃昏時分的光線柔和
並且創造力強
可以製造陰影、剪影、對比色
建築與色彩組合
鮮亮的色彩、粗放的線條
和簡單的幾何形狀
讓原本冷冰冰的建築
又多了一絲可愛
耶納·託倫（Yener Torun）拍攝的伊斯坦布林
展示出了城市鮮豔的色彩和現代感
比起自然形成的色彩
有時候，攝影師又會有自己獨特的想法
比如說
利用後期將藍色的大海變成粉色的
色彩搭配學的好
對於攝影作品來說也會很加分的
大家平時可以多注意一些日常生活中的色彩
拿起相機試著拍出來
然後再觀察照片的可觀賞性
多嘗試
總有一天，相信也能拍出滿意的照片
