七月十九號《說唱聽我的》第六期如約播出，這一期節目是製作人公演，給所有的說唱選手，說唱愛好者詮釋了一下什麼叫做real hiphop。真的永遠都是真的，依靠公司包裝，網路熱度的人永遠沒有一個真正的音樂人的靈魂。這場導師的公演可以讓大家各取所需，適合各個群體的演出都有。
風格不同的製作人公演
派克特和艾熱的演出是偏向旋律性的，兩個真正的音樂製作人花費十幾天功夫搗鼓出來的東西還是有點東西。派克特最喜歡的說唱歌手是Kendrick lamar，一個硬核說唱歌手，崇尚絕對實力。從新說唱中他捆住雙手致敬Kendrick lamar在格萊美的表演到這首《傷心電臺》的副歌致敬tints，我們可以看到一個大佬級別的人物對待自己的偶像，以仰慕致敬喜愛，以實力傳達尊重。
這首歌對應的則是當下的網路熱詞“網抑雲”，雖然說是傷心電臺，但是歌曲卻全都是開心的回憶，這種感覺就好像在茫茫人海中遇到了自己的那個她一樣驚喜。
法老在這場的表現好像把我帶回了很多年以前的那個夏天，我聽到他的憤怒，聽到了他獨有的感覺和態度，那種特有的flow。他的聲音乾淨利落就好像一把把尖刀，這把刀上面有血，這血肉來自於他自己，他的感情已經浸透了這把刀。法老式flow的感覺很奇妙，就好像一顆顆彈珠落在地上，聲音那麼的明確清晰，即使是聲音這麼好聽的光光，在法老的聲音出現後也被蓋過了幾分。
他們這首歌的立意很高很大，站在全人類的角度去看待這個世界，呼籲人們善待地球，保護環境。法老以前的憤怒來自於他自己，他現在的憤怒來自於更高的角度，隨著知名度的提高和地位的上升，音樂製作也升堂入室，離最原始的狀態有了很大的差別，但這正是他的成長。早期的法老讓你被他的憤怒所震撼，現在的法老讓你為他來自於宏大主題的憤怒而驚絕。
彈殼給人的感覺從來都是一個大哥大，他狂傲，但是他狂的有資本，他拿出來的作品可以讓你搖，讓你上癮。他很狂，狂妄到歌詞裡說到“hiphop養不了我，那我就來養著hiphop”；他很狂，狂到在綜藝節目的舞臺上說到“秒殺了他們的Show Me The Money”。他天生就有一股領袖氣質，再加上本就屬於科班出身，在說唱這個圈子裡混了這麼久，他把歌曲結構設計得非常的巧妙，隨隨便便拿出一首歌來，想讓你搖的時候你甚至控制不了你的身體，對音樂的掌控力非常的恐怖。
小鬼和袁婭維這首歌除了割裂感很強以外沒什麼大的問題，小鬼自己的唱段裡面加入了很多voice的技巧，添加了很多高難度的flow，他太想證明自己了，事實是太過於刻意的技巧反而並不討巧，但是我們仍能很明顯地看出來他的成長竿頭直上。唯一的問題就是這首歌缺少了一些配合，袁婭維的hook和小鬼的rap聽起來不像一首歌，沒有什麼好的銜接。
舞臺上的hiphop也是hiphop
說唱歌手經常會被一種言論困擾，就是當你走上舞臺，走上明星道路以後，你就不hiphop了。就好像經常人們經常提的《五億探長》以後再無艾福傑尼，《嶗山道士》以後再無馬思唯，《東海岸》以後再無法老。但是其實我們透過這幾位歌手也可以看見一些端倪，當hiphop走上舞臺以後，它無法再維持著原有的野蠻生長，過於有稜有角的東西是難登大雅之堂的。
或許你以為的原生態hiphop才是real hiphop，但是舞臺上的hiphop也是real hiphop，只不過hiphop成長了，就好像我們每一個人都會活成最終的模樣，那個模樣不一定是我們最想要的，但是一定是現在的我們最需要的。
