都說一年一影帝百年周星馳，年輕時候的周星馳，對於不僅對影迷來說是神一樣的存在，對投資方來說那也是不可多得搖錢樹，1992年正值星爺電影的高產期，僅一年星爺就推出了7部電影，而年度票房前五，竟都是星爺的電影而其中《武狀元蘇乞兒》就位列第四名，在那時就流傳著一句話，能打敗星爺電影的，也就只有他自己了，可這部電影雖然成就了很多人，但確是充滿了曲折，而導演竟然是全程懵逼的狀態拍攝下來的。
1992年雖然是星爺電影的高產期，但與此同時很多優秀的作品也都在陸續的上映，如《笑傲江湖2之東方不敗》，《家有喜事》《新殭屍先生》等都是星爺潛在的競爭對手，而此時的星爺固然是成功的，但他的危機感也在不斷地上升，因為他擔心自己的喜劇，會慢慢讓觀眾產生視覺疲勞，所以願意創新的星爺，打算在推出一種全新的喜劇模式，而當時除了星爺的無厘頭搞笑風格外，林正英的殭屍片和武林風電影，都非常受歡迎，於是星爺靈光乍現，想出了一個絕妙的點子。
既然一個好劇本加上週星馳是票房的保證，那武俠加好劇本再加周星馳，那不是嗨爆了麼，有了靈感之後，星爺便開始著手搞劇本在尋找故事的時候，廣東十虎的蘇燦引起了他的注意，因為這個人的經歷正好符合自己一直想表達的思想，那就是小人物也會有大作為，蘇燦原本是一個富家公子，卻因為意外惹到了斧頭幫，又被洋人的陰謀暗算，最終導致父母慘死，而心愛的人也離自己而去，最後直接借酒消愁混混度日，以至於淪落到行乞的地步，可是蘇燦後來竟然把醉酒的意境，融入到了武學中還創造除了醉拳，成為一代武學宗師，這樣的勵志故事不正符合自己麼，可是星爺卻總是認為，蘇燦的故事中還差了點意思。
星爺反覆琢磨蘇燦的人生他發現，蘇燦雖然原本是一個富家公子，但從有錢人跌落神壇變成乞丐，這個高低差並沒有達到自己想要的落差，所以富豪的高度還是不夠的，那多高算高呢？總不能是皇帝吧，而既然事情是發生在廣東，那就要找到一個當時在廣東，可以堪稱為廣東皇帝的人，而這樣的人物並不難找，清末時期廣東地區權力最大的就要數廣州將軍，蘇察哈爾·本智，而蘇察哈爾家之所以能夠成為廣東權利最高的人，那是因為他們家族十分強大的背景。
蘇察哈爾氏原本叫做察哈爾氏，是蒙古成吉思汗的嫡系後裔，而察哈爾·顧哈倫因跟隨皇太極作戰，為滿清政府立下汗馬功勞，因此被封為鎮國公，之後顧哈倫的兒子察哈爾·土卜圖出任江蘇
臬司，所以全家搬到了蘇州，而蘇州加察哈爾，就有了蘇察哈爾氏，多年後土卜圖的孫子蘇察哈爾·本智出任廣州將軍，所以舉家搬到了廣州，這個在廣州翻手為雲覆手為雨的家族，正符合星爺心中所需，而且蘇察哈爾加個燦，那不就是蘇燦麼？
有了這個靈感《武狀元蘇乞兒》的劇本也終於完成，並找到自己摯友陳嘉上來商討此時，可沒想卻被他拒絕了，因為此時陳嘉上一心都只想拍攝《飛虎》這部電影，並且自己從來沒有拍攝過古裝片，根本不知道從何下手，而此前兩人的相識也是突破了陳嘉上的一個第一次，那就是第一次拍攝喜劇警匪片，星爺和陳嘉上相識於《逃學威龍》，而在這之前陳嘉上從來沒有接觸過喜劇警匪片，這種拍攝不熟悉電影的感覺太遭了，一名導演無法掌控全場的那種心酸，真的是不想再體會了，但他萬萬沒想到就是因為自己的這次拒絕，差點結束了自己的職業生涯，甚至還被一眾大人物威脅，這究竟是怎麼回事呢？
陳嘉上拒絕星爺的這件事，很快就被公司的高層領導知曉了，當時星爺的火爆程度，已經可以用恐怖來形容，一個劇本都不需要太精品，只要故事差不多緊湊，再加上週星馳的名號那就一定會大賣，更別說現在如此火的武俠風了，武俠加精品劇本再加周星馳，這想不賺錢都難啊~，於是公司領導便將陳嘉上約到了公司見面，聊天的內容也非常簡單，如果你拍《武狀元蘇乞兒》，那麼《飛虎》就可以順利拍攝，如果你不拍《飛虎》那你也別拍了，以後也別拍了，聽到這話陳嘉上也是嚇了一跳，他從沒想過事情會變得這麼嚴重，沒辦法為了自己心心念唸的《飛虎》，也只能硬著頭皮走進《武狀元蘇乞兒》劇組。
但這次拍攝不出意外的，陳嘉上全程依舊是懵逼狀態，什麼事基本都要依靠星爺、達叔和袁和平三人，就連機位怎麼擺設什麼樣的鏡頭感，武術、服裝、道具、姿態都是無從下手，甚至連蘇燦被抄家時，該有什麼表情都不知道，陳嘉上也只是告訴星爺，給我一點悲傷的感覺，但陳嘉上和劇組設計了很多種方式，發現都不能展現出蘇燦此時的悲傷，還是懵逼狀態的他，只能實話和星爺說，誰知道星爺只是簡單地思考了一下，就一個人默默的走到了床邊，然後竟憂傷的唱起了南音。
看到這樣的場景陳嘉上直接表示絕了，相比於他原來設想的捶胸頓足，南音這種淒厲的感覺，才正是蘇燦這樣的人物，該有的感覺而星爺除了沒有放過導演，甚至就連副導演都沒有放過，因為這部戲中的副導演，正是星爺多年的大學好友李健仁，而李健仁之所以能進入影視圈，其實也是歸功於星爺的引薦，但在當時那個電影高產的年代，人手不夠是常有的事情，因此導演、副導演、編劇等人看，都會有客串的時候。
當時為了一個角色，星爺直接將李健仁騙進了化妝間，李健仁一臉懵的被換上了女裝，還被畫上了一個十分妖豔的妝容，而這就是我們熟知的“如花”，不過正是因為這個形象太過深入人心，所以之後只要提到如花，我們就能想到那個“傾國傾城”的臉，據說當時化完妝的李健仁恨不得咬死周星馳，可導演已經催促也只能開拍，但誰也沒想到，這經典的回眸一笑，就連星爺自己也是嚇了一跳，甚至都被嚇得忘了詞。
除了這些經典的配角外《武狀元蘇乞兒》就連背景牆都是大咖，在電影結束的時候一幫孩子圍繞在星爺的身旁，而一個小女孩回頭後，我們才赫然發現這不是楊冪麼？沒錯這正是楊冪，但這件事就連她自己也沒記住，因為自己那時候才6歲，楊冪也是後來跟媽媽詢問後才得到證實。
最後這部《武狀元蘇乞兒》上映後獲得了3700萬票房，成為了年度票房第四名，而陳嘉上也因為這部電影，進入了一線大導演的行列，不知道該哭該笑呢，其實電影裡更多講述的，還是清政府的沒落和小人物的心酸，其實星爺的電影從來都是有內涵的，星爺也善於將小人物展示給觀眾看，就像功夫中所展現的就是，有夢想就會成功和高手出自民間，而星爺這樣的拍攝思路也一直延續至今，就像星爺曾說過的那句，人如果沒有夢想和鹹魚又有什麼分別。
好了今天的幕後故事就到這裡，
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我們下期再見。
