話說300多年前明末清初的藝術圈，
有位集評論家、建築設計師、劇作家、策展人和出版商於一身的文藝界大咖
。這人是當時戲劇界的名導。
好吃，好玩，好色……
總之，什麼都好講究。他寫了一本書，叫
《閒情偶寄》
，可謂一本高逼格的生活情調指南。他的名字就叫做李漁。對，就是“授人以魚不如授人以漁”的“漁”。
康熙年間初版本的扉頁
李漁喜遊山玩水，每次都捉急：“不會用相機！不會畫畫！”觀人畫猶不若其自能畫，
人畫之妙從外入，自畫之妙由心出，
其所契于山水之淺深必有間矣！於是，他就指導自己的女婿，糾集了幾位畫畫的朋友，編輯出版了一本畫畫入門的教科書
——《芥子園畫傳》.
《畫傳》
分為三輯，分別為：
山水卷，梅蘭竹菊卷，翎毛花卉卷。
每一部分又分為畫論、圖解、畫式三部分。畫論是文字講解；圖解是各類文人畫畫法的圖解；畫式是各家風格圖例。此書不僅在當時備受追捧，直到今天，依然是不可超越經典。
山水卷畫論部分《畫學淺說》首頁， 字大行稀，絕對不用擔心看成近視眼。
從再版次數和銷售數量上看，這本書可以稱為中國畫的繪畫聖經。按照當時的慣例，書名取自作者在南京的一處私家園林的名字――
芥子園
。
芥子園的名字取‘
芥子納須彌
’之意。“芥子納須彌”是佛家語，意謂小小芥子能容納巨大的須彌山，人的小小頭腦其實比整個世界還大。沒錯，園主人就是李漁，
《芥子園畫傳》
也叫
《芥子園畫譜》
、
《笠翁畫譜》
、
《笠翁畫傳》
等等。
百年經典教材當之無愧。
《芥子園畫譜》深入淺出，循循善誘，令人讀之如醍醐灌頂，頓開茅塞。
相信這本畫壇傳世經典之作一定會對學畫、愛畫者有所裨益，幫您開啟繪畫之門，更近距離地感受藝術大師之境界。
《芥子園畫傳》
以明李流芳課徒畫稿為基礎，於清康熙十八年（1679）木版彩色套印。當時只出版了初集的“山水樹石集”5卷；在“
芥粉
”的呼籲下，之後的200多年，
《芥子園畫傳》
陸續出版了第二、三、四集，我們現在看到的套裝本，除了山水卷，都是續集。
因為
《芥子園畫傳》
暢銷不衰，原版翻印多次，已經不清晰。光緒13年，張熊的弟子巢勳重新勾摹修整過，以石印方式出版，就是我們今天最常見的黑白的芥子園。
也是一直以來流傳最廣，影響最大的版本。
《芥子園畫譜》
深入淺出，循循善誘，令人讀之如醍醐灌頂，頓開茅塞。相信這本畫壇傳世經典之作一定會對學畫、愛畫者有所裨益，
幫您開啟繪畫之門，更近距離地感受藝術大師之境界。
