10月12日到19日，在世界遺產的古城平遙，舉行著一場年輕的電影盛會。這便是2021平遙國際電影展。而筆者有幸作為觀影團的一員感受了整個影展的美好與力量。
聚愛
此次平遙國際影展的主要由“臥虎”、“藏龍”與“首映”三個單元組成，“臥虎”單元主要放映的是國際新導演的作品，“藏龍”單元主要放映的是華語新導演的作品。另外還有“首映”和“從山西出發”等各個單元。
平遙影展主要的觀影和各項活動都在電影宮內進行。平遙的電影宮很特別，曾是古城內佔地面積最大的廢棄工業用地，一座始建於70年代柴油機廠，在這裡不僅能感受到光影的美好，還能感受到那些在歷史中塵封的標語與記憶。似乎光影與歷史在某一刻因緣際會。
此次平遙影展的主題字就是“聚”。無論是臺上的評委，還是臺下的觀眾，在電影宮裡，時不時就會著擦肩而過，有時坐下喝杯咖啡，歇息片刻。對面很可能就是評委會成員或是行業內的資深前輩。在這剎那，彼此不太會有身份的界限，似乎都是一個熱愛電影的“你”，亦或是等待下一場電影的普通觀眾。
其實，無論是電影工作者，還是影迷，在平遙真的很幸福。看好電影就可以在電影宮外曬曬太陽，或是在大院裡閒逛，偶然間就會碰到熟悉的身影，或是一個完全陌生，卻同樣熱愛電影的彼此。可以閒聊，可以爭論。時而遇見新人，時而也會遇見許久不聯絡的老友。就這樣遇見，就這樣聊著電影，聊著生活，聊著很多光影瞬間。想來，這不正是一幀幀美好的電影畫面嗎？
平遙對於觀眾禮遇有加。除了各種觀影體驗小設計之外，更將電影節收官的光芒與禮遇奉獻出來。在最後一天頒發“觀眾票選榮譽”時，不僅賈樟柯、馬克·穆勒等核心人物悉數到場，還專門為影迷安排了觀影派對。
觀影團的成員來自五湖四海和不同領域，他們熱愛電影，分享彼此的電影與生命體驗。
正是在平遙，正是在電影宮，將創作者與觀眾“聚”到了一起，正如熱核反應一樣，因為密集而聚集，因為聚集才使得彼此碰撞、交融、成長。這不僅是一種對於電影的愛，更是撞擊之後的力量與光芒。
未來
除了“聚愛”之外，來平遙的另一大感受就是“未來”。
這次來平遙的電影人有謝飛、徐克這樣的殿堂級的人物，也有張揚，甯浩這樣的中堅力量，但更多的是那些叫不出名字的年輕創作者，有的帶著作品進入各種單元，有的是剛剛拍完電影，還在尋找合作伙伴，有的以劇本與創意參與創投。他們中有些人少年老成，有些青春叛逆，有些輕舞飛揚，無論哪一款，都有各自的獨特與可能性。
說到未來，就不得不提一部特殊的影片，那就是短片《地球最後的導演》。導演徐磊是位新秀，兩位主演甯浩與賈樟柯卻是老導演，新演員。影片講述的是在2065年，電影已經成為幾乎沒人看的“非物質保護遺產”，賈樟柯和甯浩兩位曾經的大導演，為了爭奪“非遺傳承人”的名額，展開暗流洶湧的較勁。這個看似荒誕的故事，卻展現了平遙影展對於電影未來的思考。當代藝術家徐冰及團隊作品“人工智慧無限電影”也於平遙影展全球首展，挑戰傳統的電影理念、生產方式以及公眾的觀影體驗，為未來的電影形態提供一種新的想象。從無數小細節中，能感受到平遙影展對於未來的電影人與電影的關切。
在這麼多“未來”裡，最令筆者動容的是一位“老未來”——塗們導演。
塗們是一位60後，畢業於上海戲劇學院表演系蒙古班，因為電影《老獸》拿過金馬影帝。而這一次，老前輩以新導演的姿態在平遙登場。帶來他的作品《天道不赦》。
影片選取了一個朝代更迭的敘事切面，講述了一名末代王朝驛夫最後歷經風雨動盪，不辱使命，完成信諾的故事。影片的敘事很流暢，雖然情節有些老套，卻有著許多意想不到的反套路與驚喜。
看著臺上講述著自己創作感受的“新導演”塗們，心中很是感慨，即便塗們早已功成名就，他的內心依然有一種創作的單純。看到這一幕，似乎又聯想起此次影展的另一個瞬間：開幕式上，著名導演徐克上臺領獎後講到：“他依然是那個曾經的少年”同樣也給人觸動。其實平遙的這種未來感，並不僅僅屬於更年輕的生命。
一晃從平遙回來，也近一週。想來，這些年，國內外也去過不少影展，然而平遙給我的感受很特別，在這裡不僅會遇見老朋友，更會遇見未來。（孫祺舜）
