“兩彈一新”甯浩、徐崢、文牧野
搜狐娛樂訊 《我不是藥神》在公映前一週進行全國點映之後，兩天點映票房超5000萬。7月2日清華全球首映，故事原型陸勇站上舞臺，每一位主創發言之後全場都報以一次次掌聲。7月3日，累積點映6小時票房突破9920萬，點映即收穫單日票房冠軍。當晚觀影的演員張譯稱：“這部電影有希望，有勇氣。”
7月4日當天，《我不是藥神》豆瓣正式開分，超過六萬使用者評價，起分就已到9分。影片也正式宣佈提檔一天，搶先在7月5日全國公映。
久違的現實主義題材，全員不掉隊的入骨表演，大時代背景下小人物的求生欲與大愛，對生命的尊重以及對人性的關懷，讓《我不是藥神》各個層面所呈現出的一切，都無差別滲入各階層、各領域，讓一部電影真正與老百姓切身相關的利益與情感發生共鳴。清華首映禮上，主創們含淚說出一句話：“我們可以大聲說出來，作為一個文藝工作者，為了這部電影而驕傲！”
《我不是藥神》作為壞猴子影業“壞猴子72變電影計劃”與觀眾見面的第二部作品，其成功的基石莫過於慧眼識珠的監製甯浩，以及第一齣品方壞猴子影業三年間的堅守。無論是題材選定、導演選擇、劇本開發、卡司集結，再到攝製團隊與後期團隊，《我不是藥神》的方方面面都是由壞猴子影業全盤主控的。
三年前，壞猴子影業藝術總監、著名導演甯浩在長沙為自己新作《瘋狂的外星人》看景時，收到了來自編劇韓家女的“藥神”首版劇本。如今的甯浩回憶起來，總會半開玩笑稱“以為是個催眠的故事，會助睡”，然而他一看就一口氣看完，“很動人，留在心裡”。
甯浩回憶，自己經常會親自篩劇本，往往看了30多個，一回想卻一個都想不起來。然而“藥神”的故事，他隔了半年還記得住。他覺得“這就是好故事，有力量，它種在那兒了！”當甯浩後來無數次給別人講起這個故事時，每到高潮和關鍵部分，都會自己感動到講不下去。後來與老搭檔徐崢見面，講起這個故事。對好故事同樣敏感的徐崢當即表示“有力量！”並詢問甯浩導演會拍嗎？甯浩當時回覆了一句“有可能”。沒想到至此徐崢就隔三差五的問他：“藥神”什麼時候拍？
本土、當代、趣味、創新、個性——是至今成軍六年的壞猴子影業一以貫之的價值觀。在甯浩看來，這些元素結合在一起其實就是現在的中國，“你熱愛這片土地嗎？”甯浩經常問與他合作的新導演。作為當代中國最重要的導演之一，甯浩對現實題材以及本土化的型別片充滿了創作衝動。然而面對“藥神”的故事，雖然甯浩考慮親自上陣執導，但也有一些顧慮，他認為：“我有時被貼了標籤，老有人覺得我的電影都是喜劇片。如果是一個新導演，比如具有現實主義刻畫能力的文牧野來做呢？可能會更好。”
壞猴子影業的“壞猴子72變電影計劃”正式對外公佈兩年，並簽約了14位有才華的年輕導演，而甯浩則擔任監製為這些新導演保駕護航。路陽、曾贈、牛涵、溫士培都是該計劃中的成員，而擅長現實主義刻畫能力的導演文牧野，同樣也是該計劃中的一員干將。甯浩很欣賞文牧野過往的短片作品，認為他的風格充滿著古典浪漫主義情懷，不僅是文學文字的浪漫主義，更有英雄主義的部分。一次，當甯浩與文牧野探討要拍攝什麼題材，互相“掏故事”時，文牧野先給甯浩講了自己想要做的一個專案，甯浩則當場就講了“藥神”的故事，文牧野立刻表示“這個帶勁兒！”愛才的甯浩也決定，把這個故事交給文牧野來導演。
甯浩做監製、文牧野導演的模式雖然確定，然而“藥神”的劇本還需要再度打磨改編，文牧野一說“行”，就回去開寫，而這一寫，就是兩年。壞猴子影業CEO，同時也是《我不是藥神》的製片人王易冰回憶起劇本的打磨過程，也表達了壞猴子對新導演的高標準嚴要求：“半年寫劇本、甚至一年兩年磨劇本都很正常。因為一個電影的工程週期最少18個月，從劇本到拍攝再到後期上映，18個月都算快的，正常得兩年左右。如果作為一個導演，連半年的耐心都沒有，如何能完成一部好作品？”
而在監製甯浩看來，用兩年時間打磨劇本，實在“太正常了”。他回憶，劇本寫到一年時，文牧野曾遇到創作瓶頸。甯浩當時說：“你要真決定這麼定（劇本），不是不可以。”文牧野表示：“你覺得不夠，那就再寫。”從第一稿到最終稿，每一稿的改動都是一次推倒重來的大工程，在最後一稿劇本遞交給甯浩後，文牧野等來了甯浩發來的一條微信：“我會為參與這部電影而驕傲的。”最終甯浩也拿著劇本再次找到徐崢，表示要給他介紹一位新導演：“青年導演他也是很瞭解的，我說你也來監製吧！”
甯浩與徐崢這對老搭檔，從《瘋狂的石頭》、《瘋狂的賽車》、《無人區》到《心花路放》，屢次創造口碑、票房雙收，算上《我不是藥神》已經是五度合作，然而直到“藥神”才是兩人首次聯手擔任監製。談到監製一職，《我不是藥神》的兩位監製甯浩、徐崢，可能是華語影壇近年來分工最明確，最瞭解新導演，最配合新導演的組合。關於《我不是藥神》的監製工作，甯浩曾明確表示：“我主攻前邊的部分——幫助文牧野導演在劇本階段，影片定位，演員選擇等方面提供意見；徐崢會在拍攝階段和文牧野導演進行討論和交流。我們從各個層面協助導演，但從不替他做決定，一部電影只有一個導演。”
而聊到當初邀請徐崢做監製，則是因為徐崢“是優秀的導演和演員。”而在甯浩看來，好的監製就像是面鏡子，擦亮自己，讓導演看清自我：“創作的判斷權在導演手裡，我更多的是充當一面鏡子，讓他們去尋求自身的問題，去思考為什麼要拍這個電影？經常談哪幾場戲夠不夠，大家一起出主意，一起探討。”
《我不是藥神》的主創團隊也是壞猴子影業一貫合作的班底。對於主演陣容的選擇，監製甯浩表示：“每一個選擇，都是最合適的，整個卡司形成了一個最合適的組合。”徐崢、週一圍、王傳君、譚卓、章宇、楊新鳴、王硯輝、王佳佳——這樣優秀紮實的主演陣容站出來，相信瞬時就讓影迷感受到“戲大過天”的質感。在甯浩看來：“徐崢是塑造力非常強的演員，《心花路放》之後他到達了演技非常嫻熟的階段，現在是創作動人人物的時期，是表演高峰期。”
而談及首次合作的譚卓、王傳君、章宇等人，甯浩認為：“譚卓形象和氣質有力量，又有生活質感。王傳君需要短期瘦下來，他就玩命地跳繩，風雨無阻。這種尊重表演尊重藝術的演員，是要鼓勵的。章宇的形象很中國，他有匪氣又有工人氣，是有骨頭的人。在我印象中，中國男性就該這樣，樸實淡定，明事理不張揚。”
在監製甯浩和壞猴子看來，好的演員要具有對生活的閱歷和質感，要有血有肉。無論是譚卓為學鋼管舞導致不可逆的腿傷；還是“黃毛”章宇提前數月體驗苦力生活；或是完全不懂英語的“牧師”楊新鳴一句句的學英語。“透過臉，我們能看到背後有一群人。有時我們看一張臉就是臉，像人工智慧，背後看不到什麼。我覺得無論演員還是偶像，還是要代表一種人。幾年前我們拍電影還體驗生活呢，現在很少了。時間被量化，大家很忙，但還是要回歸電影本質。這部就是，所有演員都回歸到電影本質。”甯浩表示。
《我不是藥神》主創們把一個個角色還原成一個個有血有肉的人。有觀眾表示“每個角色都讓我歡笑，又讓我淚目”。清華首映禮上，久未出席電影首映的影壇前輩劉曉慶出席觀影併發言，她激動地表示：“很多年前我一直認為，世界上最好的表演，來自英國、前蘇聯、和中國內地的好演員。但這句話好多年不敢提了，今天《我不是藥神》讓我終於再次有底氣說出這句話！”
在《我不是藥神》上海超前點映之前，監製甯浩曾表示，影片製作的困難都是正常的，但最大的困難可能還沒來。因為觀眾市場對這樣型別的題材到底有多關心，需要拭目以待。而影片自6月30日開啟點映以來，監製甯浩的疑慮已完全被打消。“正能量”、“社會進步”、“國民大片”、“人性弧光”等評論詞語持續刷屏。影片不僅開啟了國內現實主義題材的新篇章，也提前鎖定年度良心爆款的地位。
談及影片口碑上的成功，壞猴子影業CEO、《我不是藥神》製片人王易冰表示：“這是一針強心劑，讓電影人找回做電影的尊嚴。壞猴子會繼續帶來更多關注現實，關注當下的作品。”而監製甯浩則感動稱：“感受到了正面的人性力量，不僅來自影片，更多來自觀眾。這是久違了的很難得的感受。”
2018年7月5日，《我不是藥神》提檔一天，正式與全國觀眾見面。甯浩表示：“電影人要尊重觀眾，尊重角色。觀眾能感受到尊重，不要俯視他們，他們不是螻蟻，我們都是有生命的人。人都有尊嚴，都有同理心。《我不是藥神》就是尊重觀眾，且有尊嚴的電影。”
