《送你一朵小紅花》為什麼能收穫票房與口碑的雙贏局面？
貴在細節。
倘若細節處理得不好，《送你一朵小紅花》也不過是一部平庸之作。
好在，導演韓延以及諸多演員在細節上沒有掉鏈子。
哪些細節值得叫好呢？
1、
影片開篇，韋一航旁白裡提到他腦中出現的畫面裡有個女孩，很純美，但是卻想不起她的臉長什麼模樣。如果後面的敘事過程裡沒有交待的話，這個開場就會顯得很生硬。
後面確實有透過韋一航跟馬小遠的互動進行說明，讓觀眾知曉了那個“夢中女孩”就是馬小遠——甚至在結尾那個平行時空的想象裡更為直白地進行了交待。
但我覺得最妙的處理，還是在一個視聽鏡頭的表達之上。
馬小遠帶著韋一航聽動物們叫聲的那段戲裡，韋一航提到了他夢中的那個女孩，在討論著那個女孩是誰的時候，一個關係鏡頭呈現了一個這樣的畫面：
夜空下，韋一航和馬小遠坐在一起，韋一航背對著鏡頭，馬小遠則展露出她的側臉，從觀眾的角度看，馬小遠就是整個視聽裡的焦點——不言而喻，這個畫面也在告訴我們，馬小遠就是韋一航夢境裡的那個女孩。
無需多言，只要一個畫面交待就足矣。
2、
韋一航的媽媽開車出停車場，為了省一點車費，跟停車管理員來來往往“交涉”了好幾分鐘。這段戲看起來很平常，實際上卻很關鍵。
因為韋一航媽媽的討價還價並不是在交待她是一個斤斤計較的人，而是在以一個生活細節來告訴觀眾：癌症患者的家屬是很難的，為了給孩子治病，父母省吃儉用，願意給孩子吃最好的健康菜品，卻不願給自己的生活裡浪費一分一毫——在展現“難”的一面之餘，也展現了為人父母“愛”的一面。
而在後面，導演又用一個帶著孩子進行乞討的母親的角色豐富了韋一航媽媽的人物形象。
平日裡省吃儉用捨不得多給停車費的媽媽，在得知孩子病症復發之後，內心當然是很焦急難過的。所以當那個乞討者敲打車窗時，她會情緒失控地發脾氣，大聲喊著“你有手有腳怎麼不去賺錢養孩子！”。
她是對乞討者有惡意嗎？當然不是。她只是恨自己的孩子不像人家的孩子那樣健全，只是在那一刻，情緒到了一個爆發點。要知道，在她衝著乞討者發了一通脾氣之後，卻還是給了對方一百元。
一百元啊，於她而言可是大數目啊，她怎麼這麼捨得？
因為她也是母親，她對對方是存有善意與共情的。
所以說，導演在這一前一後的兩種細節的處理，讓韋一航媽媽這一形象變得如此飽滿而豐富。
當然，演員朱媛媛也是演得好，將這個母親角色刻畫得深入人心。
3、
在展現韋一航父親的那份父愛方面，導演同樣用細節做了表達。
雕刻東西是一個基礎的鋪墊，家庭聚餐上的嚎啕大哭則是很外放的表現。
但是在交待韋一航爸爸為了給孩子湊旅行費用而悄悄去做網約車司機時，導演只用了兩個畫面來呈現：一個是韋一航視角下，看到他勤快地服務一位乘客下車；另一個則是韋一航偷偷開啟爸爸的公文包，裡面露出一雙白色手套。
不需多言，一目瞭然。
韋一航專門煮了麵條給爸爸吃，這段戲很動人。但最為觸動我的，則是爸爸吃麵的那個背影的鏡頭交待。
大家注意到沒，爸爸穿的背心上，有一個破洞。
捨不得買衣服的爸爸，為了湊錢給孩子去旅行的爸爸，在這一刻，偉岸如山。
還有，當韋一航爸爸聽到兒子說“不如去死”之後，激動地給了他一巴掌。那是他自韋一航出生後，第一次對孩子動手。而他動手的原因，則是不希望聽到孩子說這樣的話。
他多麼愛自己的兒子啊。
所以當他拎著藥跑到吳曉昧家裡來看韋一航時，他的手都是顫抖的——這個細節真的很厲害。
這一段戲，我直接淚目。
4、
窺視整部影片的結構，會發現，它第一幕戲裡有一大段的情緒是很歡快的。
這主要體現在馬小遠帶著韋一航透過不同場景來模擬旅行的那段戲裡，音樂是歡快的，兩個人也是歡快的，整個氛圍也是歡快的。
看的時候我就在想，如此歡快的第一幕，該怎麼處理，才能在第二幕和第三幕很好地傳遞出必然會沉重的情緒呢？
如果只是硬轉，可能就會讓觀感變得很生硬。
但是韓延導演只用了一個拉遠的鏡頭，就解決了這種情緒的銜接。
那是在馬小遠和韋一航假裝穿越撒哈拉沙漠那段戲裡，兩人已經模擬體驗了許多的旅程，然後在這一趟沙漠之旅過後，影片就將迎來沉重的情緒階段。
起初，鏡頭都是以近景或特寫的方式交待兩個人的對話與行動。然後等他們的對話結束，鏡頭慢慢拉遠，畫幅不斷變大的過程裡，我們看到韋一航和馬小遠不過是躺在一個工地上的沙堆上在進行模擬體驗，旁邊還有工人在施工。
這就是視聽語言。
一個鏡頭就讓觀眾能夠明白，他們前面所有歡快的情緒不過都是模擬而已，真正考驗他們的，還是鏡頭拉遠之後，那個包裹著他們的現實世界。
5、
在表現韋一航家庭很艱難這一面的時候，導演韓延有設計專門的對白來交待父母有多麼捨不得花錢以及親戚們願意幫忙來支援他們治病等比較“直接”的表達。
但有一個細節的視聽語言，似乎更能打入到觀眾的內心。
就是那個不平穩的桌子，就是那個用一兩秒鏡頭交待了一下的墊了很多紙的桌子腿。
千言萬語，不如這一幕。
癌症患者的家庭有多艱難，也在這一幕裡得到了充分體現。
6、
易烊千璽的表現值得被肯定，也是源於細節的把握。
打一開場，易烊千璽離開醫生辦公室站到外面等候，畫面中呈現出來的狀態是這樣的：微縮著脖子，緊貼著牆，眼神怯怯地環顧四周，然後盯著那位因化療而剃了光頭的小女孩看。
你會發現，易烊千璽飾演的韋一航完全不像《少年的你》“劉北山”一角那麼桀驁不馴，反而有一種非常怯弱的、戰戰兢兢的“收縮感”。
包括他在片中的坐姿和走路的姿勢，都給人一種“縮起來”的感覺。還有他看人的眼神，吃飯的姿勢，拿筷子的方式，都顯得有些“不正常”。
也恰恰是這份“不正常”，才可以讓人覺得，易烊千璽這次塑造的角色，是站得住腳的，是立得住的。
因為癌症患者的內心是脆弱的、敏感的啊，他就會像刺蝟那樣，情不自禁地縮起來保護自己。
韋一航不願出家門，不喜歡跟人接觸，其實就是在以這類方式保護自己。他的內心世界是複雜的，很難像正常人那般全面放開。這也是為什麼，當馬小遠逐漸幫他開啟自我的時候，他們之間的那份青澀的情感會如此動人心絃。
敏感、脆弱、自卑、缺乏安全感以及對家人的歉疚感，如此這般，是韋一航這個人物的內心特點。
易烊千璽之所以值得被肯定被誇讚，就在於他是真正地進到這個人物裡了。
他的眼神、表情、動作，都在為“韋一航”這個人物角色所服務——眼神閃躲，脖子微縮，說話時聲音很緊，不說話時要麼扯衣服、要麼動手指，吃飯筷子握得很低，等等這些，都是易烊千璽刻畫角色時所展現出來的對細節的拿捏。
有一場特別能催淚的戲，讓我很感動。
那一幕發生在家人聚餐時，韋一航在門外聽到了親戚們為了幫助父母給自己治病而表示願意出力，在韋一航父親嚎啕大哭的時候，他走進包廂，所有人都怔住了。
突然，韋一航向著所有人深深地鞠了一躬，韋一航媽媽頓時紅了眼眶，作為觀眾的我也瞬間滑出眼淚。
在這一個鞠躬的畫面裡，我們可以注意到，易烊千璽的雙手是直直地往下垂的。這個形體細節的拿捏，將韋一航內心的愧疚與感激之情表達得淋漓盡致，真的是讓人驚喜的一個表演。
7、
韋一航跟媽媽整理馬小遠照片的時候，他問媽媽，說如果有一天他真的不在了，爸媽會如何過自己的生活？
韋一航的媽媽頓時有些被驚到，淚眼婆娑之際，她立馬轉過身去，用擦拭眼睛的方式避開了孩子的眼神。媽媽對孩子的愛，讓她生怕孩子看到她哭。
而在之後，她和丈夫專門錄了一個影片，來向兒子展現“如果兒子不在了，爸爸媽媽會怎樣度過一天。”
過馬路那一段，韋一航爸爸委託他人拍攝影片，然後拍完之後立馬跑回來感謝對方，看起來很粗糙，實際上卻很真實。
看影片的韋一航感動得哭了，相信銀幕前的觀眾也會被這樣的細節所打動到。
8、
除了前面提到的乞討者，片中還有三個很“路人”的角色足以撬動觀眾的心門。
韋一航在雨夜裡大喊著向馬小遠說“我喜歡你”那一段，是全片非常動人的一段戲。而在這段戲裡，馬小遠提到了兩個“路人”角色，似乎更能引起觀眾的共情。
一個是在雨夜裡苦苦等候孫兒的老奶奶，她的孫子被拐走了，想念孫子的她，每天都在尋找和等候，令人心疼；
另一個則是在夜雨中正搶著時間吃兩口飯的外賣小哥，被雨淋溼的他，是個聾啞青年，靠著送外賣而努力地生活著；
這兩個角色，前後出現的時間很短，卻足以讓我們記住。
因為他們不僅僅是馬小遠有同理心的一種體現，也是生活中大多數平凡人不容易的一個縮影。
最最引人淚目的“路人”角色，則是那個坐在馬路邊哭著吃紅燒肉飯的父親。
影片前面就交待過，他是那個化療小女孩的父親。蓬亂的頭髮與簡陋的著裝，加上被壓力壓得神情疲憊的狀態，著實令人心酸。
不用過多的交待，我們都能體會到這位父親的不易。
而在結尾出現時，他獨自拎著行李癱坐在馬路邊，整個人的狀態是那麼的崩潰而無望。
韋一航看到了他，作為觀眾的我們也看到了他，立馬就知道，他失去了心愛的女兒。
於是，已經懂得照顧他人感受的韋一航，特地點了一份外賣，以“女兒”的名義送給這位父親。
他坐在馬路邊，手捧著此前自己捨不得吃、全部給女兒吃的紅燒肉飯，一口一口，邊嚼邊哭，淚水一顆顆地滑落，像是刮子，一遍遍地颳著我們的心。
這樣的場面，對於任何一個有同理心的觀眾而言，都會是催淚的時刻。
影片設計的這幾個“路人”角色，也許苛刻一點想的話，會顯得有些刻意；但是真正體會其中的用意，又會覺得這樣的細節處理，真的很動人。
總之，在我看來，《送你一朵小紅花》能夠收穫票房與口碑的“雙贏”局面，離不開創作者與演員們在細節上下的功夫。你可以覺得它是吃了檔期的紅利，享受了流量演員的紅利，但你不能否認，它在自身品質上的打磨，是真正支撐它獲得好成績的關鍵。
好的作品，貴在細節。
PS：文字為作者原創，圖片均源於網路。
