武俠電影拍到現在，似乎該用的橋段都用遍了。所以在當今的華語影壇，拍武俠片，可能意味著砸掉自己的金字招牌。
張藝謀就是一個例子。
而這種情景對於徐克來說卻是例外。他的金字招牌正是靠武俠片鑄就的，他就是新武俠的旗手。
影片《七劍》的出籠，被看作是其成功基礎上的再次突破。觀眾不希望也不允許他失手。在香港，徐克是一個經常被人和斯皮爾伯格相提並論的導演。
自1990年開始，他以《笑傲江湖》及其續集《東方不敗》宣告了新武俠電影的重生。拉開了九十年代至今華語新武俠電影的序幕。
徐克的新武俠電影結合了武打和特技，令人耳目一新。而且呈現出多元化格局。更加貼近時代精神，和符合現代人的思維和審美習慣。
如果說《七劍》在徐克的武俠電影中起到了一個承前啟後的作用的話，恐怕沒有人會反對。
從內容上來說，根據梁羽生原著《七劍下天山》改編而成的《七劍》，將重點放在了傳揚中華文明數千年之久的遊俠文化和與之衝突的社會秩序之間。遊俠的精髓在於仗劍江湖，倘若路見不平，立刻拔刀相助。
影片中，給予了主角們充足的理由為自由和生命而戰鬥。手持由龍劍的甄子丹和烽火連城的對決，絕對可以稱為武打鏡頭的經典，可惜的是，在內地公映時影片被大刀闊斧的裁剪了許多。
但是在大多數人放棄武俠片時，《七劍》的出現卻是讓武俠影迷欣喜。影片的整體風格、場面排程、武打編排、畫面意境和優美的音樂無不讓人稱道。
