從藝30多年，張怡凰從潮汕唱到廣東、從廣東
唱向
全國、從全國唱出海外，是當之無愧的“潮劇皇后”。今年二月，她唱著潮劇《觀燈》，登上央視2019年元宵聯歡晚會。
源初：喜愛與堅持
小時候的張怡凰在母親的薰陶下，有著與同齡人不同的喜愛。南澳島上潮劇演出，場場必看，家中亦不時搭起簡易的潮劇小舞臺。張怡凰15歲那年，陪著姐姐去考戲校，自己順道“練膽”，卻不曾想到天資得到賞識，在500多人中脫穎而出，成功被選進戲校，由此踏入潮劇的演藝之路。
用“臺上一分鐘，臺下十年功”來概括戲校四年的生活，再合適不過。張怡凰深知，戲曲演員必須是全面的，不單單是站在臺上會唱、會抖幾個水袖，而是要能文能武。憶起四年中的艱辛，張怡凰稱，那時候的自己，腿並不是很軟，她便用腰帶綁上十幾塊磚頭，吊在腿部中間，然後再壓腿，從早到晚長久地練下來，腿變軟了，但是不科學的練習方法，也讓筋骨的傷永久地留了下來。也正是這份執念，讓她在19歲時，用一曲靈動的《白狐仙》博得廣東潮劇院一團團長青睞，走上了潮劇演藝人生的康莊大道。
創新：阻力與堅守
張怡凰第一次接觸“咽音”，是在進入廣東潮劇院一團，聽一位北京教授的講解。張怡凰覺得，這種科學的發音方法，正是她想要的。後來張怡凰北上中國戲曲學院求學，始終沒有忘記教授所講的發音方法，除了校內課程外還專門請了一位聲樂老師，帶她學習“咽音”，不斷拓寬自己的演唱道路。
但當時，身邊出現很多不同的意見，不少人認為張怡凰的發音是高腔花腔、是美聲唱歌，不是正統的潮劇發音，缺少了潮味。然而，張怡凰始終堅持自己，將獨特的“咽音”與潮劇唱腔結合起來，摸索出一種既不失潮劇韻味且又字正腔圓的發音方法。
最終實踐證明，“咽音”確實是一種比較科學的發音方法。在戲臺上，一本戲唱下來兩小時左右，一般一個晚上唱兩本，不少演員唱到後面便沒有足夠的氣力，但是越到後面，越是重頭戲，越是需要高亮的嗓音。這時候，“咽音”的優點凸顯，張怡凰憑著獨特的唱腔，越到戲曲結尾處，嗓音越發高亮有力，越發酣暢淋漓。這聲獨特的嗓音，雖然歷經他人的不解與反對，但是在張怡凰的堅守之下，成功破除障礙。在此後的表演中，改良的唱腔讓張怡凰收穫了諸多榮耀，可以說，堅持創新唱法，唱開了她的潮劇發展道路。
2007年，張怡凰獲得了第23屆梅花獎，填補了潮劇女演員“梅花獎”的空白。張怡凰的那場《東吳郡主》給觀眾帶來了極大震撼，從人物形象、服裝、道具、舞美到燈光設計，所有的一切都讓人耳目一新。也正是這部劇，以創新的製作手法和張怡凰獨特的演繹，吸引了很多青年觀眾，讓很多人開始喜歡看潮劇，帶來了潮劇發展的黃金時期，社會效益和經濟效益雙豐收。
發揚：魅力與傳播
30多年的演藝生涯，2008年，張怡凰接任廣東潮劇院副院長和團長；張怡凰先後隨團赴美國、澳大利亞、新加坡、香港、澳門等國家和地區演出。1999年，出版了《張怡凰個人唱腔專輯》，2001年在日本舉辦了個人的演唱會，成為廣東第一個到日本去開演唱會的潮劇演員。
張怡凰與新加坡遠道而來的潮劇戲迷交流
談及潮劇的魅力，張怡凰憶起2009年去泰國演出，一位90多歲的觀眾在見到她後十分激動，直說“幸好有你陪我”。原來，那張1999年釋出的專輯，十年來每天都在陪伴著老人，朝夕不止。
讓張怡凰印象深刻的，還有一位香港的戲迷。“他見到我，邊說邊哭，終於見到真人了！”張怡凰未曾想到，原來一個大男人，可以喜歡潮劇到如此地步。
張怡凰說：“有潮水的地方有潮人，有潮人的地方就有潮劇，聽潮劇，是刻在骨子裡的習慣與熱愛。”
2015年，張怡凰退下團長一職，但是她並未離開舞臺和觀眾，而是開啟了轉型演出，並致力於潮劇的傳承發展。近兩年，張怡凰發現一個有趣的現象，戲迷們從喜歡聽戲、看戲，到喜歡唱戲、演戲，登臺演唱水平不亞於專業演員。張怡凰覺得，這是戲迷們給她的一種刺激、壓力，也是動力，讓自己更進一步去提高自己的唱腔，如同打擂臺那樣，若專業比不上非專業，則是失態。於是，張怡凰也參與到這類互動中，透過這個平臺，在推廣普及潮劇的同時提高演繹水平，並且讓更多人喜歡潮劇。
作者：李凌
