《無聲》
算是菜近期看過最好看的電影了。
不管是畫面、構圖、人物還是故事都是全方面的好。
單從色彩來看，真的很像一部祥和童話式的電影。
整部電影的色彩很暖，選景構圖也很舒服，
有一種無聲的平和感。
可在這一派祥和的絕美鄉村圖景之下，
隱藏的卻是兩個為了犯罪組織做事的邊緣人。
泰仁
（
劉亞仁
飾）和
昌福
（
劉在明
飾）是一對搭檔。
泰仁天生不會說話，很小便被父母遺棄。
瘸腿的昌福把他撫養長大。
他們在兩份工作中奔波。
他們是開著車在路邊賣雞蛋的鄉間小販，
也是按犯罪團伙的指令掩埋屍體，清理現場的“清道夫”。
等黑社會們殺完人，昌福和泰仁負責把現場清理乾淨，把屍體掩埋起來。
某天，在幫室長處理完屍體之後，他們接到了一項特別的任務：
照顧一位被綁架的十一歲女孩楚熙。
直到綁匪順利取得贖金。
楚熙的父親是一位商人，除了楚熙之外，還有一個兒子。
因為重男輕女，楚熙父親一直不願意繳納贖金。
為了能更好藏匿楚熙，不會說話的泰仁地處鄉間隱秘的住處是最好的選擇。
楚熙心驚膽戰被綁著到泰仁家時，卻意外發現泰仁像垃圾場的房間裡，還住著一位邋遢的小女孩——泰仁的妹妹。
楚熙爸爸因她是女孩兒而不願意為她交付昂貴的贖金，導致她在泰仁家住了一天又一天。
楚熙非常聰明，重男輕女的家庭讓她早早地學會看眼色行事，家庭內的生存競爭讓她領悟了生存的法則。
昌福讓她給家裡寫信時她無比配合，讓她拍照她笑顏逐開。
她幫助泰仁收拾房間，教泰仁妹妹洗床單、疊衣服。
在泰仁和昌福處理屍體時，她就在旁邊邊玩邊看。
毫無波瀾的在泰仁和昌福處理屍體時滴下來的斑斑血跡裡描出花朵的形狀。
隨著綁匪內部權力關係的變動，室長被打死，楚熙變成了無人接手的燙手山芋。
在取錢過程中昌福突然去世，令楚熙的處境變得更加複雜。
按照之前的約定，泰仁把楚熙送到了人販子那裡。
可他很快就後悔折返回去。
攔下人販子的車子，把楚熙救了回去。
泰仁已經把楚熙當成了自己的第二個妹妹。
楚熙夜間不敢上廁所，不會說話的泰仁就守在門口拍著手讓她安心。
當泰仁出去給楚熙買藥的時候，楚熙趁夜逃走。
她在路邊求救，自稱是警察的醉漢並不能取得她的信任，她最終還是跟找來的泰仁回到了泰仁的小破屋。
女警找到楚熙家，和泰仁打成一團。
楚熙遮住泰仁妹妹的眼睛一聲不吭，甚至和泰仁一起掩埋被打“死”的女警屍體。
泰仁開始無地自容，他善良的意識開始覺醒。
泰仁在楚熙的課本上看到她的學校資訊，他決定把楚熙送回學校，讓她迴歸原來的生活。
在車上泰仁甚至如同信任昌福那樣把頭靠在初曦肩上安心入睡。
可惜在十一歲的楚熙面前，簡單純粹的成年人泰仁才是小孩兒。
本以為泰仁和楚熙建立了一種信任，把此劇當成溫情片在看。
可惜當結局到來，才發現導演真的太狠了。
結局的反轉真的扎心，人性就這麼180度反轉。
每次泰仁穿上西裝時，就代表他感知到了愛與溫暖，他身體裡的善意洶湧。
從他穿上西裝去救楚熙，到最後被背叛後丟掉西裝後的絕望，
看得人胸口發悶，久久難以釋懷。
主演之一的劉亞仁，曾憑藉《思悼》榮獲青龍獎影帝，也是韓國青龍獎歷史上最年輕的影帝。
去年，他又憑藉《燃燒》中的出色表演，提名包括青龍獎、大鐘獎在內的多個影帝。
在剛公佈的今年韓國青龍獎提名名單中，劉亞仁再度憑藉這部《無聲》提名影帝。
而且還是青龍獎最佳電影、最佳劇本雙提名。
刻意增肥三十斤的劉亞仁，用肢體動作和眼神完成了如此複雜的人物塑造。
貢獻了變身的演技，從體型到表情，都拿捏得剛剛好。
大部分都是微妙的抬眼掃視，但是每一眼都在表達。
他只是站在那裡，一個動作，一個眼神，就能輕而易舉的塑造出一個飽滿鮮活的人物。
劉亞仁在《無聲》中從頭到尾沒有一句臺詞，卻讓整個畫面充滿了聲音。
完全契合了電影的名字“無聲”。
無聲，
善良無聲，
惡意也無聲。
連環不斷的反轉帶來的錯愕堵住觀眾的胸口，
讓人《無聲》哽咽。
