與優秀前作電影的深度捆綁在帶來高關注度的同時也具備一定的高風險，即會大幅度提升觀眾的觀影期待，當
《妙先生》
在前期宣發時大量借用《大護法》的口碑與熱度進行炒作時，就勢必會面臨實際體驗與影迷預期可能不符的風險，這就會引發對電影評價的明顯滑坡。
要特別指出的是《妙先生》的導演並非赫赫有名的不思凡，而是李凌霄。該片也並非《大護法》的續集，只是風格較為相似，都以不思凡的世界觀作為基礎。
或許片方也在2019年12月31日那天放映之後觀察到了影迷普遍的失望，從而做出了公映變點映最後索性撤檔的決定。
這裡順便引入一個概念，即
【觀影閾值】
，我們每個人都以過去大量的觀影體驗為基礎，會在大腦中自動生成一個判斷電影好壞的臨界值，就是觀影閾值。當未來看到一部新的電影后，我們就會根據實際觀看效果來判斷這部電影，倘若在臨界值之上，那麼我們傾向於好評，倘若在之下，則傾向於差評，而這個觀影閾值也會隨著我們觀影經驗的不斷豐富而持續調整。
顯然，因為《妙先生》本身也植根於不思凡漫畫的世界觀，而不思凡的動畫電影《大護法》也確實取得了相對不俗的口碑和票房，所以很本能地會想到順勢而為，順水推舟，借《大護法》的好評之風來送《妙先生》上青雲。
而這樣的操作大幅度地提高了觀眾的觀影閾值，因為當年的《大護法》帶給大家普遍的感覺就是——
驚豔！
國產動畫終於擺脫了2大枷鎖：①名著改編的窠臼；②低齡無腦的幼稚。很大程度上改善了影迷對於國產動畫電影的刻板印象，大大拓寬了國產動畫電影的邊界，增加了不少暴力和懸疑的元素。讓大家意識到原來咱們的動畫電影也可以像日本的今敏、押井守等去賦予各類政治隱喻去探討更加成熟且高階的哲學命題。
可惜，《妙先生》的實際質量根本達不到大多數觀眾經過提高後的觀影閾值，那麼盛名之下其實難副就成了一種必然。
的確非常遺憾，這些年以彩條屋影業為代表，連續推出了《大魚海棠》《大護法》等優秀的國動作品，尤其是《哪吒之魔童降世》成為票房爆款更是讓不少人增加了對國產動畫電影的信心，也越發期待更多優秀的創作。
而《妙先生》延續了之前《大護法》所謂“暗黑”風的概念，並主動引入分級制度，在預告片中直接說明13禁，確實吸引了不少影迷的注意和興趣。其實電影整體看下來，也基本符合這樣的設定，雖然殺戮場面遠不如《大護法》那樣多且突然，但是各種靜態死亡的展示和角色猙獰面目的刻畫也帶有相當的暗黑氣質了，的確少兒不宜。
倘若沒有《大護法》珠玉在前，我想第一次看到《妙先生》這樣的作品，我估計也會給出相對不錯的評價吧。而且這些年國產動畫電影的技術水平肉眼可見的增長，因此《妙先生》的電影畫面也達到了桌布級的水平，而且融合了中國特有的水墨風格，用色也比較大膽，使得畫面背景也有較強的水彩感，表現力十足，還是比較抓人眼球的。
中國風本身就講究意境，正好同《妙先生》世界觀自帶的禪意風格相得益彰，並呼應各種角色說出的大段具有深意的臺詞對白。
自古以來，人性的善惡觀就是中國哲學界反覆探討的命題，電影《妙先生》的主題也是基於此，主要圍繞以男主丁果為代表的“殺好人救壞人”，以女主殷鳳為代表的“殺一個救一群”，以趕鴨人為代表的“沒有絕對的好與壞，相信沒有人類是更美好的世界”，這樣三種不同的善惡觀作為激發劇情矛盾的關鍵核心。
男主丁果和殷鳳的名字命定也有講究，組合起來就是“因果”，暗示“妙先生”的世界裡一切都是相聯絡的，因果迴圈，環環相扣，也算是電影的一個小小的設計點。
而承載這些不同價值觀的載體則是由“彼岸花—火蟬—冰紈玉之間的生物平衡”。冰紈玉是富人把玩的奢侈品，會得寒病，治療需要火蟬褪，被大量捕捉後導致沒有足夠的火蟬吃彼岸花的孢子，導致彼岸花瘋狂生長，引發一系列問題。這裡的彼岸花顯然成為一種重要的概念隱喻，象徵著那些駐紮在人內心中的某種力量或是慾望，讓人的靈魂逐漸渾濁，最終走向墮落，生出惡果。
善良的人心中都會開出金色的彼岸花，但這會使得周圍的人統統變壞，需要殺死善良的人才能恢復正常。金色彼岸花也可以從宿主的體內取出，妙先生要丁果找到十二朵金色彼岸花和崑崙劍，就能夠開啟千佛窟的密門，從而找到為什麼會出現這種現象的秘密。
另外像蕭篤、孝文、雲香這樣的角色也在共同為電影的主命題進行服務，透過角色自身的選擇以及最終得到的命運安排來揭示這個世界一些令人沮喪的真實。
電影也多次透過主要角色以文白相雜的措辭進行主題明示，例如：那些變成鬼的人，一定是不伴大道而行的人，他們身存人界卻心宿鬼道，事實上不過是心竅迷了路的人。還有像：切不可為了捉鬼而捉鬼，心執妄念，便是鬼喊捉鬼。以及：有些事比生死更有意義。
其實《妙先生》早在其劇集版中就曾引用過《道德經》中的段落來進行主題表達，講究天道為常，一切要遵循自然規律，否則任何違背規律的選擇都會帶來災難。
所以電影《妙先生》整體的立意是相當不錯的，而且俠氣滿盈，奈何最終的觀影感受卻不及預期，下面主要談談電影存在的缺點、問題。
1、由於世界觀過於宏大，使得這樣一部區區89分鐘的電影不能很好的承載與囊括，比如女主殷鳳以及趕鴨人等角色無頭無尾，缺乏相應的人物背景交代，就有些懸空。而“妙先生”作為幕後大佬也作為電影標題卻只有寥寥數筆，顯得本片像是預告片或者前傳似的。
2、配音非常令人齣戲。其實主角的聲優沿用了《大護法》的米琪小連殺，她也算是聲優界的翹楚，實力不俗。可實際配音效果讓人印象深刻地不好，有一種重新補錄音的感覺，可能用文字描述比較蒼白，我想看過電影的朋友應該能理解這段話想要表達的感受。
3、插曲極為生硬。電影在放映過程中，適當地插入幾首曼妙的歌曲可以很好地烘托電影氛圍，加強畫面的表達力和情感衝擊力。可是《妙先生》整部電影的插曲安排的節奏特別生硬，給人的感覺就是直接硬加，突然從電影變MV了，非常破壞觀影體驗，插曲插入的時機點和方式沒有把握好。當然國產動畫電影吉祥物周深演唱的《能解答一切的答案》非常好聽。
4、不說人話。其實《大護法》上映時就面臨這類批評，但是因為臺詞中充滿不少黑色幽默，就一定程度消解了對白過於追求文言和深意而帶來的疏離感。而《妙先生》則更加變本加厲，一言不合就給你來幾句人生感悟，或者哲理名言，想讓你有種不明覺厲的感覺。可這樣安排的實際效果反而會引起不少觀眾的反感，要懂得適可而止。
5、幽默不足，驚喜不足。《妙先生》中的“小黑”算是承載了部分笑點，但是整體的幽默性相對欠缺，和《大護法》比起來少了很多笑果。且劇情的起承轉合基本上都在意料之中，不像《大護法》裡將“小姜”直接砍頭等情節給人帶來巨大的錯愕感，也就少了很多驚喜。
因此，倘若你抱著看《大護法》的預期去看《妙先生》勢必會大失所望，所以適當下調自己的觀影閾值後再去看，或許反而會有較好的觀影體驗。當然《妙先生》也沒有部分看過的影迷說得那麼那麼差，這個也可能是因為實在是太失望而造成的逆反心理。
另外，值得一提的是誠如上文所言，《妙先生》是有劇集版的，早在2014年就已播出，有興趣的朋友在觀影前也可以提前搜尋看一下，算是提前建立一下世界觀和人設。
當年這部《妙先生之火澤睽笑人傳》的口碑是相當不錯的，只是彼時的不思凡尚未像現在這樣聲名在外，整個製作上還是明顯地捉襟見肘，看得出來囿於各種成本限制，不少內容只能點到即止，無法將內心的創意和盤托出。
那會兒仍是國產動畫電影的“大棚培植時期”呀，不思凡竟在最後一集的片尾直言劇情略短，表示很抱歉。
電影院復工後雖然陸陸續續上映了一些新片，但是鮮有動畫電影，《妙先生》也算是具備一定關注度，質量和同檔期其他電影比起來也應該算中上游水平了吧，算是為影迷的觀影提供了一個新鮮的選擇，另外那些因為當時突然撤檔而沒能一睹為快的影迷也可以藉此機會解解饞。
無論如何，
國產動畫電影的進步是大家有目共睹的，影迷審美口味的提高也可以促進動畫電影人再接再厲。或許這部《妙先生》達不到再創高峰的目的，但勢必也會成為中國動畫電影的堅實積累，為後續的創作乃至爆發提供養分和動力。
