《何以為家》，由黎巴嫩著名的導演娜丁·拉巴基執導，先期進行實地調研，最後才拍攝成電影的，前後花了六年的時間才製作而成。這部電影主要講述的是一個12歲的小男孩扎因在惡劣的社會環境和家庭環境中艱難求生的故事。它以小男孩所經歷的一切、以小男孩的視角告訴我們要專注兒童的成長，優生優育，關注那些在艱難環境中為了生存而掙扎的人們。
導演先丟擲了12歲小男孩為什麼要控告父母，這樣一個疑問在觀眾心中，隨後又詳細講述了小主人公對抗世界的艱難過程，反映了黎巴嫩的三個主要社會問題：父母生而不養、女性地位低微、宗教壓迫。樸實且不添枝加葉地完成這部電影的創作，是因為這個世界的原貌本身就不是非黑即白的，導演並沒有想去批判身不由己的父母，更不需要觀眾去同情或者理解孩子們的痛苦，導演只是想讓更多人知道，在今天，仍有這樣一群孩子生活在水深火熱之中得不到救贖，並試圖利用影視的微博力量，幫助他們尋找救贖。
小男孩扎恩是黎巴嫩貧民窟的孩子，十二歲的他為了生活早早出來打工，一家人擠在一個破舊的房間生活。在這一部分裡展現的種種悲慘日常，看起來離我們很遠，可實際上它就是中東人民真實生活的寫照。扎恩很愛自己的家，然而貧困與動亂讓他們每天在生活的泥潭裡俞陷愈深。
扎恩的十一歲妹妹生理期來了，扎恩不敢告訴家裡人，因為這樣會讓家人覺得女兒長大了，到了可以賣給別人的年齡，殘酷且現實。導演在這裡大量全景別鏡頭的環境展示，再輔以細膩的中近景神情描寫，極為真實深刻地展現了這個家庭的生活狀態，將現實的殘酷揮灑的淋漓盡致。
扎恩的父母為了抵扣上漲的房租，把妹妹薩哈交給房東，他拼盡全力去阻止，卻被母親打翻在地，他憤然離家開始流浪的生活。
直到走投無路的他被一個單身母親黑人女工拉希爾收留，全劇唯一的溫暖，便在此照亮。但是，好景不長，拉希爾因為簽證問題被抓了起來，就剩下扎因和拉西爾的小孩兩個。一人尚難自保，兩人怎得求生，儘管扎恩帶著小孩子做了一次又一次嘗試，可現實告訴他們，活不下去
最終，歷經掙扎的扎恩答應了將孩子賣給人販子，扎恩拿著賣孩子換來的錢去辦護照，他想要逃離這裡，可惜，他連笑都差點忘了。
一個定格的特寫笑容，讓人的眼淚奪眶而出，一個十二歲的孩子不應該承受這些，每一個生命，都該被溫柔以待。
值得一提的是其中擔任主演的小男孩贊恩·阿爾·拉菲亞，本就是從敘利亞逃亡至黎巴嫩的難民小孩，贊恩演得真好，從他清澈的眼眸中，你可以看到悲切、憤怒、無助、絕望。直到影片的結尾，你才會明白，那不是演技而是生活，正如導演娜丁·拉巴基所說：影片中的那些情節，他都經歷過；那些街頭暴力，他都見證過。
飾演贊恩妹妹的埃贊是來自敘利亞的難民，埃贊在電影拍攝過程中甚至一度被當地警方拘留；飾演女工拉希爾兒子的小演員科爾只有一歲，在影片拍攝完成後就被驅逐至肯亞。
幸運的是贊恩一家得到了聯合國難民署的資助，全家移民到了挪威，並在那裡接受學校教育，雖然離開黎巴嫩讓贊恩十分不捨，但是挪威全新的家也讓他十分興奮，目前14歲的他，已經和兄弟姐妹一起上學了，過得很幸福。
當生育不再是一種責任，而只是源於性的本能，這樣的生育是否本生就是一種對生命的褻瀆？贊恩的父母並非十惡不赦的歹徒，只能說他們不懂得該如何正確的教育孩子，肩負不起作為父母對子女應盡的責任，愚昧的固有的認知更只是使他們將孩子當成了商品和工具，這種認知的愚昧與一個動盪畸形的社會現狀，二者是著密不可分的聯絡，電影由此對社會不公的諷刺，對社會制度不完善的批判也變得更為真實有力。
