作者：賈長華
一
在拜石博物館《天造山石入畫來》部分，展示了以天然形成山形石為素材，創作的一幅幅中國山水畫，別開生面，別具洞天，給人們帶來了驚奇和驚喜。
對此，一個署名“考古系學生”的觀眾，於2021年6月25日在“留言本”寫下這樣的感慨：“無需花裡胡哨的展覽設計，一個石頭配一幅畫，已經足夠精彩。超越太多博物館了。”（見圖1）
類似這樣的留言還不時出現……
一個署名“瀋陽市人”的觀眾留言：“館藏很雅緻，有看點，很藝術，石與畫相得益彰。”（見圖2）
一個署名“郭寶傑”的觀眾，於2020年11月3日的留言：“以小畫大，氣勢磅礴。”（見圖3）
一個署名“王鳳琦”的觀眾留言：“文化大餐，美化心靈。”（見圖4）
一個署名“李燕”的觀眾，於2020年11月3日的留言：“如入仙境。”（見圖5）
如此等等，不勝列舉。
二
為何能帶來這樣的驚奇和驚喜呢？
拜石博物館的山形石，不論群峰或孤峰，不論高聳或低矮，不論綿延或橫斷，決非“似像非像”——說像只是“有一點兒”，說不像也“過得去”，而是“極其相像”。
進一步講，這些山形石就是大自然中壯麗、壯觀、壯美山景的“縮影”！
於是，一些著名畫家對山形石產生了濃厚的興趣，紛紛以山形石為素材，進行了中國山水畫的創作……
中國山水畫的創作，不像西畫那樣追求“真”、追求“像”，而是追求一種“意境”。
就藝術而言，“意境”是指主觀思想感情與客觀景物融合一致而形成的一種藝術境界。在這裡，“意”——主觀思想感情，與“境”——客觀景物，達到了完美的統一。
“意”與“境”的關係，一般來說，“境”是基礎，脫離了客觀景物，主觀思想感情也就是無以寄託；但“意”也非常重要，是經過一番思考之後，融入主觀思想感情的反應，往往抓住最能喚起情感的特徵，讓人們產生強烈的共鳴。
所以，中國山水畫的創作，不是機械地、原封不動地描繪客觀景物，通常總是“感情用事”，是在以情取景，是在借景抒情，是在寄情於景……而“感情用事”的過程，就是按照主觀意圖，透過孕育的情感，去創作“源於生活、高於生活”的作品，由此產生引發人們共鳴的感染力。
這就是所謂的“心匠自得為高。”
三
然而，以山形石創作中國山水畫，就不是這樣了。
目前，以山形石為素材創作中國山水畫，在悠久的中國山水畫史上未曾見過，在當今的中國山水畫中也未曾見過，具有“極其強烈的特殊性”，是藝術上一個全新的探索。
以山形石為素材創作中國山水畫，應當堅持兩個原則：
其一，源於山形石，必須寫“實”，要“實到極像”。
這些山形石未經任何人工雕琢，都是天然形成，又是大自然中壯麗、壯觀、壯美山景的“縮影”。因而，要懷著對大自然的一種“敬畏”，實實在在地還原於山形石的原貌——還原於原形態，還原於原色調，還原於原紋理，一定要做到“極像”。
其二，高於山形石，以山形石為中心，營造一種“虛”的氛圍，要“虛到極致”。
在山形石的周圍，可以敞開心扉去構思，努力形成更為豐富、更為精彩的畫面，在虛構過程中，將主觀思想感情融入畫面中去，盡顯情景交融的“意境”。
總之，既“源於山形石”，又“高於山形石”，實現二者有機的統一，就能讓這一獨有的中國山水畫大放異彩，併產生一種震撼。
四
一些著名畫家以山形石為素材，創作的一幅幅中國山水畫，都別具一格，各具特色。尤其要指出的是，著名畫家陳鋼在拜石博物館所藏奇石中，遴選20塊泰山石、英德石、八音石、九龍壁石、貴州青石、木化石等，創作20幅中國山水畫。
隨後，在拜石博物館舉辦了“天造山石入畫來——陳鋼中國山水畫展”，在社會上一度引起廣泛的反響，甚至被美術界權威人士稱為“轟動津門的畫展”。
這是因為，以大自然中山水為素材的中國山水畫，流派紛呈，風格迥異，作品數不勝數，更不乏佳作、名作。然而，以山形石為素材創作的中國山水畫，卻鮮有見到，堪稱“獨樹一幟”。
當然，以山形石為素材創作中國山水畫，還僅僅是一個開端。這是在做前人未做的事業，還要不斷地進行深入地探索，深入地研討，深入的實踐……要讓更多的畫家投入這種創作之中，逐漸創立中國山水畫史前所未有的一個流派——山形石畫派。
