對於情感細膩的文人墨客來說，外界的環境變化總是能夠惹起他們的心境變化。尤其是下雨更是如此，似乎對於那些文人墨客來說，那一滴滴雨水並不是由天空落向大地，而是由天空直接落進他們的心湖，激盪起陣陣漣漪。古詩詞中也從來不乏對於雨這一經典意象的描寫，唐代大詩人李商隱筆下就有“君問歸期未有期，巴山夜雨漲秋池”，宋代大才女李清照也有“昨夜雨疏風驟，濃睡不消殘酒”。
但是要說寫雨寫得最讓筆者觸動的，當屬宋代詞人蔣捷的《虞美人·聽雨》，“少年聽雨閣樓上”、“壯年聽雨客舟中”、“而今聽雨僧廬外”，他透過三場聽雨寫出了一生的悲歡離合，跌宕迴旋的匠心令人讀之難忘。不過這些大家都比較熟悉的經典寫雨詩詞，大都是唐宋年間文人寫就，似乎說起古典文學大家都將目光聚焦在唐詩宋詞上，但實際上元曲也取得了極高的藝術成就。而筆者本期要介紹的便是一首詠雨的元曲名篇。
《水仙子·夜雨》一聲梧葉一聲秋，一點芭蕉一點愁，三更歸夢三更後。落燈花，棋未收，嘆新豐逆旅淹留。枕上十年事，江南二老憂，都到心頭。
這首元曲的作者是元代著名散曲家徐再思。徐再思半生顛沛，曾在外漂泊十餘年之久，這在他筆下的句子“十年不到湖山，齊楚秦燕，皓首蒼顏”便能窺見。而長期在外漂泊之人，總是會在雨天惹起無限愁思，徐再思這位才子也不例外。在他遊歷的途中，某個秋夜投宿在一家旅館，夜裡風雨如晦，於是徐再思便在賞雨時寫了上面這首經典詠雨曲，全詩無一雨字卻句句寫雨。
這首散曲起首三句採用了鼎足對形式，所謂“鼎足對”指的是三句形成對仗，因三句一組，互為對仗，如同鼎之三足並立，故有“鼎足對”之名。既點明瞭作者所處的季節、時間，也點出了作者所處的環境，是在某個秋日的深夜，院中有梧桐芭蕉。作者沒有提到“雨”字，但是梧桐葉和芭蕉葉上的一聲聲拍打聲，已然將這場雨和盤托出，這雨點看似打在葉上，但實則滴滴敲擊在作者心上，這也奠定了全曲淒涼的基調。雨水總是能夠惹起遊子的鄉思，作者也不例外，這場雨讓他想要在夢中短暫歸鄉，但這樣的夜裡終究好夢難成，三更已過，作者依舊是輾轉反側，難以成眠。
接下來三句化用了宋代詩人趙師秀《約客》中的名句“有約不來過夜半，閒敲棋子落燈花”。作者在這樣的夜裡實在睡不著，心中愁思縱橫，為了排遣便獨自在雨夜下棋，奈何心境本就黯然，越下越是惆悵，便連下完的棋子都懶得收了，內心不由悲嘆自己的羈旅之愁。
最後三句，則是表達了作者的無限憂思。躺在床上，作者不由思緒紛紛，想自己十年漂泊輾轉，不僅未能在父母身邊盡孝，還惹得他們為自己擔憂，如今依然是功名未就，自己這些年來到底做成了什麼。這種種思緒一下子全部湧上心頭，作者的內心五味雜陳，孤寂、怨恨、指責、思親等種種思緒便在這樣的雨夜中無聲蔓延開來，令人讀之悵然。
不得不說徐再思這首詠雨曲確實寫得打動人心，雖然沒有什麼華麗的詞藻，但恰恰是這樣簡單的言語，卻能觸動人內心最柔軟的愁思。或許也正是如此，這首曲子才能紅了600多年，一直流傳至今。
