2019年暑期檔，《哪吒之魔童降世》以50。35億元的收官票房、迄今中國影史票房第三位的成績，為大銀幕上的國漫作品樹立了一個標杆。“動畫難，難於出圈。”這是很多參與動畫電影製作，以及動畫電影宣發的工作人員的感嘆。今年誰能接住“國漫崛起”這面旗幟呢？數部頭部動畫片躍躍欲試。
一方面，暑假檔有大量低幼向動畫電影，包括《貝肯熊2：金牌特工》《拯救甜甜圈：時空大營救》等，相對體量小、票房號召力也不大。因為在其低幼化的標籤之下，票房也相對有限，幾乎沒有動畫能夠複製《熊出沒》系列6-7億票房的成功。
另一方面，偏成人向的頭部國產動畫片則似乎都有一個“哪吒夢”，甚至有些作品在故事、人物設定和畫風上都能找到“哪吒”的影子。
近些年來，國產動畫的發展取得了長足進步，無論是主題、畫風還是精緻程度，都越來越被年輕觀眾青睞。同時，隨著市場受眾年齡擴充套件，也暴露出題材單一、型別同質化的現象。不難看出，很多國產動畫都在神話故事、中國風以及貼近年輕觀眾的敘事視角等上深挖做文章。比如今年暑假檔的《濟公之降龍降世》和《白蛇2：青蛇劫起》《俑之城》《衝出地球》，《濟公之降龍降世》和《白蛇2：青蛇劫起》作為神話故事改編，必然走國風路線，而《俑之城》打造“國風地下城”，《衝出地球》更是號稱“國風科幻”。不得不說，如此同質化的畫風設定，可能會讓國產動畫在競爭上陷入“內卷”局面，也讓觀眾審美疲勞。
綜上，頭部動畫電影同質化嚴重，低幼動畫更像是片海戰術，這10多部動畫片組成的“動畫大軍”能否攪動暑期檔大盤，市場檢驗即將開始。
