文 | 孫芸
2020年12月12日
崑曲《傷逝》涓生-黎安 子君-沈昳麗
一張桌，兩隻條凳，臺角處一盞街燈，當涓生在舞臺上蜷縮成一團時，忽然覺得，六百年崑曲，與百年前的魯迅，竟有著難以言說的合宜。
魯迅先生唯一的愛情小說《傷逝》，成稿於1925年，上海崑劇院於2003年改編搬上崑曲舞臺，2020年12月，再度上演於南京大華大戲院群劇場。
新編劇，立意是根本，據說魯迅先生寫這篇小說的立意是“人必生活著，愛才有所附麗”。上世紀初的背景裡，涓生是接受了中國傳統教育與西方新文化影響的，能寫作，能翻譯，能教讀，子君是殷實人家女兒，純真，無畏，著迷於才子的言辭舉動，而且她驕傲——“我是我自己的，他們誰也沒有干涉我的權利”。崑曲表現兩人最初的才子佳人你濃我濃不難，難的是素來宛轉謙抑的崑曲，如何表達愛情的幻滅，與極致的痛苦。
崑曲《傷逝》循的路徑，是籍著崑曲擅言情長細膩，讓細節與情緒漸起漸強，涓生初陷愛情時的患得患失，子君一再確認最初的告白，涓生為生計壓抑時煩燥自憐，子君寄情於小狗“阿隨”引出各種對峙……房東太太算是一面外部照進兩人世界的鏡子，傳統觀念對私奔者的不齒，金錢社會對失業者的不屑，老女人對年輕女子的隱約妒意。這些來自外部的種種力量，迴盪在臺上一生一旦的情感互動裡，愛情的AB面，從最初的濃情蜜意，到細細碎碎的磨折，爭執與爆發，最終當涓生生出退意，他吼向子君那一句：“你不是你自己的嗎？！”擊碎的，何止是情感，更是子君的信念。
崑曲《傷逝》涓生-黎安
一齣戲能站得住，也賴得演員陣容強。這是有難度的表演，沒有傳統崑曲的化妝、服裝、水袖，演員以本來面目，著民國初期的生活裝扮。誰說崑曲只適合古裝，好演員以表演形成了說服力，三位演員，既有崑曲名家的技藝嫻熟，也有著對角色的深刻理解所形成的表演特質。沈昳麗扮演的子君，一嗔一笑，明朗如清泉，有點任性有點“作”，她演出的人物個性與情感起伏，讓所有女性觀眾“心有慼慼”。房東太太扮演者是丑角胡剛，市井又鬧騰，大波浪再頂個髮捲扭著出來，身上小戲橫生，鮮活了舞臺。
涓生的扮演者黎安，戲份最重，一襲素袍，長身修立，白色的長圍巾是點睛之筆，一則如傳統崑曲的水袖，構成身段變化，二則是道具，在男女主角的情感漸進中，或喜悅共舞，或爭執丟棄。黎安的表演一如既往地細膩，當是借鑑了斯坦尼斯拉夫斯基體系的風格，角色即演員，投入了極重感情。有一幕，涓生一唱一嘆，行至路燈下，當燈光打上面容之時，淚水滑落，如同電影鏡頭般精準定格。最後一幕，涓生獨角戲，得知子君死訊，涓生椎心泣血的唱唸，最終跌倒蜷縮於舞臺中央，扮演者高度投入的情感與準確的肢體語言，觀眾無不動容。
崑曲《傷逝》，以傳統崑曲演繹的，其實是一個穿越百年至今無解的謎題，這謎題在不同年代、於不同的人，均不同解。上海崑劇院的這場小劇場崑曲，以改編者、表演者的滿心誠意捧出，引得所有觀眾屏息靜氣，得觸動，更生出敬意來。
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圖片 | @崑曲黎安
