“你在畫什麼？”“畫媽媽，想媽媽了。”被拐賣的兒童們被關在一起，小女孩在地上畫出屬於自己的心聲，令人心不由得揪緊。
“爸爸，準時來接我哦，不準遲到。”小孩子對於父母最單純的眷戀。
“這個家，沒了孩子，空了。”父母對於失去孩子最痛徹心扉的訴說。
……
如此一幕幕，孩子的爛漫純真，承載著一個個家庭的希望與未來。失去孩子的那種痛苦，那種絕望，那種心如死灰，沒有切身體會，很難感受到。只是透過大銀幕故事細緻入微的演繹，環環相扣的呈現，這只是幾個簡單的鏡頭，卻可藉此悄然沉浸入電影《天下無拐》的故事，令人不由得淚目。
《天下無拐》恰如其分的到來，7月16日正值世界打拐日，選擇在如此契機上映自然具有深意，尤其近日郭剛堂尋子24載終於找到兒子，父子相認引發全民聚焦，雙重作用也是給打拐再添一份助力與正能量。
只是《天下無拐》不止於此，除賺人熱淚之外，更揪人神經，牽人心腸，抓住眼球，端的好看。區別於過往的打拐電影略顯單調，甚至是過於偏文藝現實題材，基本單純聚焦於被拐家庭父母尋覓孩子，去體現艱辛、困苦、煎熬與掙扎，視角相對單一。
由張鑫導演執導的本片邁出極為“勇敢”一步，做出型別片的新嘗試，即呈現一部融合犯罪、槍戰、動作、懸疑等元素於一體的商業化打拐型別片。
《天下無拐》勇於嘗試雙線並進的敘事，其一自然是引發故事開篇的導火索，即東北濱城小女孩妞妞被拐賣集團成員寶仔和黑妹順手牽羊拐走，進而引發妞妞父母不顧一切滿世界尋女的坎坷經歷。
本條故事線屬於常見打拐故事型別敘事，並不令人意外，妞妞父母的詮釋相當到位，失去孩子的自責，苦苦尋覓的心酸，遭遇挫折的掙扎，堅持尋找的苦心……令人對於他們的遭遇極為同情，也更能激發觀眾對於犯罪者的憤怒。
當然，警方打拐則是本片另一條故事線，甚至是更加具有側重性，畢竟大部分人並不太瞭解打拐的具體過程與細節。《天下無拐》另闢蹊徑將視角聚焦於此，講述人民警察與拐賣兒童犯罪組織之間的鬥爭，尤其是刻畫刑警隊長高峰與犯罪集團蔣氏父子長達十年的恩怨，讓整體故事變得更加立體，也更加具有可看性。
打拐需要從源頭開始溯源，需要從每一個環節入手，需要層層推進去偵破案子。揭秘與還原警方打拐過程中的艱難險阻，帶領所有觀眾去一窺究竟，也有助於現實生活當中所有力量聯合起來，去一起打擊拐賣犯罪。
老戲骨呂良偉成為帶領我們一窺究竟的那個人，他飾演的高峰具有雙重身份，一方面他是肩負千里緝兇任務的刑警隊長，另一方面他也是一位需要保護自己孩子的父親。從東北濱城輾轉到福建再到雲南，跨越千里馬不停蹄的追捕尋人之旅，正邪對立不只是單純的臉譜化演繹，更是有血有肉的細微之處詮釋。
高峰面對丟失孩子父母的下跪、哭訴、哀求，他感同身受卻需要最大程度遏制內心波動，還需要安撫那些痛不欲生之人的情緒。最典型一幕自然是解救出一批孩子後，卻並沒有在其中發現妞妞，妞妞父母的情緒崩潰令人心有慼慼焉。高峰夾雜同情、內疚等複雜心理的呈現，呂良偉將如此剋制、隱忍的細節把握極為到位。
至於“警匪對立”的故事講述也是富有新意，高峰不僅肩負拯救其他家庭孩子的重任，同時與他擁有十年恩怨的蔣氏父子，目標早早就對準高峰意在復仇，而擄走高峰兒子的設定，讓劇情更加富有張力，懸念感也是再度加碼。
呂良偉演繹的刑警隊長是一位高大人物形象，但迴歸到父親的角色他同樣也有擔憂、緊張、憤怒等平常人的情緒。他與兒子的對手戲自然是成為本片一大亮點，讓人更加看到高峰有血有肉一面，成為對映現實當中無數打拐警察的最直觀縮影體現。
相對應的反派塑造，曾出演過《我的父親母親》中“父親”一角的鄭昊，他化身成為陰狠奸詐的蔣三，將如此角色的喜怒無常陰毒狠辣演繹得入木三分，也是令人對於他角色形象的轉變歎為觀止。如此兩位實力派演員的精彩演繹，還有其他一眾戲骨的聯袂飆戲，讓如此打拐電影變得更加生動好看。
至於《天下無拐》最硬核的一面，自然是警方全國布控多地合作，多部門聯手與高科技運用，呈現出現代打拐越來越精準到位，也是給犯罪分子最好的震懾。具體呈現則是橫跨水陸空的千里追兇，追車、槍戰、搏鬥等諸多動作片元素有機結合，尤其是最後的“大決戰”更是令人血脈賁張，而正義註定會戰勝邪惡。
打拐故事過去往往單純作為現實類電影題材演繹，但好的電影需要的就是突破與探索。《天下無拐》將犯罪動作劇情片元素融入，最大程度提升與保證觀賞性，更加的商業化與風格化，卻並不損失其帶給我們觀影的震撼與反思，自然更加容易被大眾所接受。
打拐會是一項需要一直堅持下去的正義之事，不僅是需要警方出動，更需要社會各界的通力合作，最終的目的則是“天下無拐”。只因“天下無拐”是“失孤”最好的結局，唯願光明永遠照亮黑暗。
（文/醉臥浮生）
