“
如果我的唱片失火了，而我只能救起一張，我會選擇披頭士。
—喬布斯
”
△披頭士
前蘋果營銷副總裁動情地回憶道，“印象裡兩次看到喬布斯哭泣，一次為了披頭士。”
△喬布斯
高曉松老師更是在《魚羊野史》裡說，好聽的旋律都被披頭士寫光了。
披頭士可以說是世界名人最不羈的寵兒。
就在今天3月22日，這個世界上最具影響力，最偉大，流傳度最高的英國搖滾樂神話披頭士樂隊，正式登陸了中國本地音樂平臺。
△QQ音樂
QQ音樂，蝦米音樂，網易雲音樂，酷狗音樂，酷我音樂，都於第一時間上架了披頭士的專輯作品。
其中包括了廣為人知的錄音室專輯《Abbey Road》，《Sgt。 Pepper‘s Lonely HeartsClub Band》，《Yellow SubmarineSongtrack》，《Let It Be》以及精選集《The Beatles 1962-1966》，《The Beatles1967-1970》，《1+》等28部經典。
△網易雲音樂
3月22日的今天，讓我們興奮不已的實體版《Abbey Road》也將率先問世。
3月22日註定是個不平凡的日子。
55年後的3月22日，The Beatles披頭士樂隊全部28張巔峰作品，已經同步發行於各大本地數字音樂平臺。
55年前的3月22日，披頭士發行了他們的第一張正式專輯《Please Please Me》，自此重新定義了流行音樂與唱片產業。
就在1955年3月，還在藝術學校讀書的學生Lennon（約翰•列儂）和幾個朋友一起成立了“The Quarrymen”（採石工人）樂隊。
沒過多久的一次教堂演出結束後，列儂在後臺遇見了15歲的吉他手保羅•麥卡特尼（Paul McCartney）。
1958年2月6日，麥卡特尼邀請同校朋友喬治•哈里森（George Harrison）來看樂隊的表演。列儂對這位14歲的吉它主音手哈里森的演奏印象深刻。
接著，列儂在藝術學院的朋友Stuart Sutcliffe（斯圖爾特•薩克利夫），用賣畫的錢買了一把貝斯。
他建議把樂隊的名字換成“Beatals”，以此致敬巴迪•霍利和蟋蟀樂隊。
△巴迪•霍利和蟋蟀樂隊
5月，樂隊名稱改為“the SilverBeetles”（銀色甲殼蟲），作為利物浦流行歌手約翰尼•吉安特的伴奏團到蘇格蘭進行了短暫巡演。
6月，他們把名稱改為“the SilverBeatles”（銀色披頭士）。
8月中旬改為“the Beatles”（披頭士）。
一個偉大的英國搖滾樂隊由此誕生。
在歷經一番坎坷之後，百代唱片旗下Parlophone廠牌的製作人喬治•馬丁在1962年簽約了他們。
簽約後的披頭士，在成員上做了一些調整，鼓手Ringo Starr（林戈•斯塔爾）加入披頭士。
1963年的2月，披頭士在一天之內完成首張專輯《Please Please Me》的馬拉松錄製。單曲《Please Please Me》獲得了極大成功，迅速登頂了倫敦各種排行榜的榜首。
首張專輯在1963年3月的發行，這是他們日後在英國發行的12張錄音室專輯中有11張成為冠軍專輯記錄的開端。
由此，披頭士的天下正式來臨。
1964年初，披頭士樂隊雄踞英國各大音樂排行榜的榜首。
憑著他們最初的兩張專輯——《請取悅我（Please Please Me）》以及《和披頭士一起（With the Beatles）》，瘋狂吸粉。
他們開創了無數個第一。
第一支從英國登陸美國並引發世界各地樂迷爭相追逐的樂隊；
第一支在棒球場舉辦「巨型搖滾演唱會」的樂隊；
第一支舉辦世界巡迴演唱會的樂隊。
歐洲，美國，澳大利亞和紐西蘭……披頭士在全球開始了一系列巡演。
他們引發出“披頭士狂熱現象”。
很多場次，警察都不得不動用消防噴水管，才能將“狂熱的，決心在前排一睹樂手們風采”的歌迷們攔住。
他們第一次參加電視直播，就登上了著名的《艾德蘇利文秀（The Ed Sullivan Show）》的舞臺，據說共有7300萬名觀眾收看了那次直播秀。
他們甚至讓「披頭士狂熱」（Beatlemania）這個詞句被正式收錄於字典中。
披頭士的熱潮席捲了中英美日，乃至世界各地。
他們在北美大陸引領了轟轟烈烈的，被美國稱為“不列顛入侵”的音樂文化浪潮，甚至讓美國音樂都受到了衝擊。
2004年的某期《滾石》雜誌曾經這樣寫道：“40年前的今天，披頭士樂隊永遠地改變了美國……小布什在伊拉克折騰快一年了，也沒弄出來什麼名堂，而當年那
四個利物浦人，輕而易舉地就征服了美國。”
1964年，“披頭士狂熱（Beatlemania）”這個詞第一次正式出現。
加拿大《渥太華日報》的記者桑迪•加德納這樣形容道：“一種新的疾病，在不列顛、歐洲和遠東地區蔓延，醫生們都對它束手無策。”
1960年代的日本，當年的那些“後來成為著名作家的年輕人”，都不可避免地染上了“Beatlemania”病症。
東野圭吾的《解憂雜貨店》，伊坂幸太郎的《金色夢鄉》，島田莊司的《螺絲人》，都不約而同地提到了披頭士樂隊。
村上春樹也成了“披頭士”的忠實粉絲，《挪威的森林》隨便一翻都可以看到披頭士的名字。
1964年6月9日，披頭士樂隊來到香港巡演，距離北京2162公里。
這大概是那個時代，披頭士樂隊離北京歌迷最近的一次。
然而，最讓全世界熱愛披頭士樂隊的人們難以忘懷的，是2012年倫敦奧運會開幕式上，麥卡特尼大叔那首Hey Jude的8萬人大合唱。
△Hey Jude
這首Hey Jude是麥卡特尼在1968年夏天，寫給約翰•列儂5歲的兒子Julian的一首勵志歌。
“Hey Jude， don’t make it bad。 Take a sad song and make it better……”
8萬人齊聲唱響的那一刻，彷彿整個世界的人都在振奮。
然而在經歷了一陣輝煌歲月之後，披頭士樂隊走向了低潮。
披頭士樂隊極具鮮明的個性和不羈的生活作風，將這個樂隊一次次地被推向風口浪尖。
各大報紙版面的頭版頭條都充斥著樂隊解散單飛、成員關係不和、樂隊生活作風問題等負面新聞。
然而披頭士的樂壇成就並沒有被被這些負面新聞所淹沒。
他們是搖滾樂的永恆象徵。
他們影響了自1960年代以後的數代英國搖滾樂隊的音樂風格。
從Pink Floyd、Led Zeppelin到Oasis、Radiohead，每一個樂隊的靈魂深處，都少不了披頭士留下的烙印。
他們對全世界的搖滾樂隊都產生了不小的影響。
搖滾樂被賦予了層次分明的內涵和精神。他們將新鮮的元素和搖滾的靈魂不斷碰撞，開創了搖滾事業的新時代。
他們是披頭士樂隊，他們是獨一無二的甲殼蟲。
他們的意義，已經超過了搖滾樂的範疇，他們的文化影響力早已超過了其藝術的本身。他們的歌曲裡，有著對人生，對世界的獨特思考與感悟。
如果你愛她，就請帶她聽披頭士樂隊。
這是世界上最振奮人心的樂隊。
