，翻唱過一首歌，其實與其說是歌，不如說是一首雋永沉鬱的詩歌，沒有過多的辭藻堆砌，卻深入人心，而周深更演繹出了散文詩的憂傷。
梵高1889年，在精神病院裡創作了一幅油畫《星月夜》（The Starry Night），彼時的梵高是瘋狂的、躁動不安的，更是孤獨和痛苦的，1971年著名民謠歌手Don Mclean為《星月夜》作曲作詞並演唱了《Vincent》致敬“瘋子”梵高。作者似乎要透過這首歌穿越時間去觸及梵高的靈魂，去解讀和感知創作時的孤獨與狂喜、喜怒與苦痛。
周深在2021開心夜演唱的《Vincent》，也許真的讀懂了他們。
周深，透過對部分音符微小的調整，增強了樂句的流動性，乾淨的吉他，零星的鍵盤，自然無矯飾地演唱，令人無比著迷的發音，載著聽眾看那繁星明滅的畫面，向偉大的創作者（梵高）致敬，再一次傾聽這首傳唱了半個世紀的作品。
前奏，乾乾淨淨的木吉他，像在夏夜的郊外，一陣清風拂過臉龐，抬頭看著星空，等著一個安靜的男孩開始唱這首歌。接著周深開口，極致美妙的氣聲包裹著輕柔的聲心，彷彿低頭能看到夏夜裡的小花在輕風中搖曳，抬頭能看到夜空中黯淡的星星。簡單的四句（第一段主歌），就把聽者帶到梵高的身邊，看他勾勒出世人無法理解的扭曲線條和色彩。
接下來副歌，周深乾淨的嗓音，唱出了梵高的處境和無奈，更唱出了對梵高遭遇的同情和選擇的認同。那句“Perhaps they‘ll listen now”充滿了對某些人的輕視不屑。接下來周深進行了一點點的改變，在改編的地方進行強聲推進，幫助情感的爆發，突出了“無法跟Vincent成為朋友”的遺憾和無奈。
最後一句“They would not listen they’re not listening still， Perhaps they never will”，是多麼地無奈和心痛，現在他的畫已經價值連城，但有幾個是真正懂得呢？“will”百轉千回的轉音，是嘆氣也是釋然吧，他的畫終於可以賣錢了，但他又真的開心了嗎？沒人知道也沒人能回答，也許只能夏夜的繁星能知道一二，就讓這一切隱匿在這靜謐的木吉他中吧。
周深的演唱，是真的適合安安靜靜地去聽的，一首乾淨純粹的音樂作品，它帶著聽眾和Don Mclean、梵高進行了一次不同時空的靈魂碰撞，耀眼而剔透，這裡你能明白什麼是真正的“唱詩”。只是，為什麼有著淡淡的憂傷瀰漫而來呢？ （與這首歌串燒的是《no fear in my heart》，已經在另外的文章寫過）
