每個導演都夢想著一個長鏡頭
可以說長鏡頭是導演們的炫技利器...
可以說長鏡頭是導演們的炫技利器...
至於後面的紀錄片,則是講述了導演如何有的這個想法,並且在拍攝故事中遇到的各種突發問題,以及如何靠一夥人的團結克服,向我們展示了拍攝的辛苦,並不是說隨隨便便就能夠拍好一部好的電影...
片中,女主去查東西,到一個陌生的環境,然而第一個鏡頭,視角也是翻轉旋轉的,有一種不安的感覺,隨著故事推動,也知道了是大衛洩密,讓警察來抓她...
(畢竟迄今為止,也沒有幾個人敢把一鏡到底搬上舞臺開始說好的只是小小跳一下,結果張PD每一個動作都落在點子上,驚人的舞蹈實力,嚇壞了練習生...
近日,導演薩姆·門德斯在紐約動漫展上表示,由其執導的一戰題材影片《1917》將採用“一鏡到底”的方式拍攝,“這部電影的設計初衷就是一個鏡頭”...
最後主角上前線有種作為局外人闖入戰場的臨場緊張感,史考菲爾德奮不顧身衝上戰壕的瞬間,有種神奇女俠附身的感覺,不過本片乾淨利落,並沒有用慢動作去展現這一壯舉,史考菲爾德在戰場上狂奔,而一邊衝鋒號響起,所有計程車兵衝了上來,這正是在強調這是真實...
德國人在電影裡,除了個不講武德的飛行員,我基本沒咋看見啊~戰爭場面也比較簡陋,就是人海衝鋒,連個老外愛拍的感情橋段啊、害怕的橋段啊,也都沒有~因此我沒感覺《1917》像是戰爭片,倒像是個戰爭遊戲...
長鏡頭是保留了對客觀場景的真實感,而兩位英國士兵需要在8小時之內傳遞他們的情報,所以導演不可能真實的記錄八小時的傳遞資訊,所以影片的時間跨度分成了三部分“白晝——-黑夜——-白晝”,嚴格的遵循著時間跨度的統一...